"1925-2025. 아르데코 100년" 전시는 파리1구 장식미술관에서 이 상징적인 스타일의 탄생 100주년을 기념합니다. 2025년 10월 22일부터 2026년 4월 26일까지 열리는 이 대규모 회고전은 박물관 소장품과 특별 대여 작품으로 구성된 약 1,000점의 작품을 선보이며, 20세기에 깊은 흔적을 남긴 이 운동의 진화와 지속적인 영향력을 이해할 수 있게 합니다.
1925년 유명한 장식 미술 전시회 이후 100년이 지난 지금, 우리는 박물관 2층부터 3층까지 펼쳐진 이 전시를 발견했으며, 마지막 하이라이트를 감상하기 위해 다시 본관으로 내려왔습니다. 이 전시 경로는 주요 예술 운동에 대한 연대기적·주제적 해석을 동시에 제시하며,아틀리에 조다르(Atelier Jodar) 와 스튜디오 막심 당제아크(Studio Maxime d'Angeac)가 기획한 화려한 전시 디자인이 돋보입니다.
관람은 2층에서 시작됩니다. 장식 미술관은 소장품 중 가장 상징적인 작품들을 선별해 이 운동의 핵심을 보여줍니다. 첫 전시실부터 우리는 안드레 그루의 상어 가죽으로 정교하게 제작된 '갈루샤트 옷장'과 같은 주요 작품을 감상할 수 있었습니다. 당시 최고의 가구 장인으로 평가받는 자크-에밀 룰만의 세련된 작품들은 전시에서 특별한 위치를 차지하고 있습니다.
1925년 박람회를 위해 프랑스 대사관을 위해 설계된 피에르 샤로의 화려한 서재 겸 책상은 이번 전시를 위해 재설치되었으며, 이 시대의 장식적 야망을 보여줍니다. 이 전시는 세 명의 주요 디자이너, 자크-에밀 뤼만, 아일린 그레이, 장-미셸 프랑크를 조명합니다. 각 디자이너는 가장 호화로운 사치에서 우아한 미니멀리즘에 이르기까지아르 데코의 독특한 한 측면을 구현합니다.
전시 코스는 조각적인 가구, 귀중한 보석, 예술품, 준비 스케치, 광고 포스터, 패션 작품 등을 모아놓았습니다. 이러한 다양성은아르데코가 건축, 인테리어 디자인, 보석, 패션, 그래픽 아트 등 창작의 모든 분야에 어떻게 영향을 미쳤는지를 보여줍니다. 이번 전시에는 특히 행사 파트너인 까르띠에에서 대여한 80점 이상의 작품이 특별히 포함됩니다. 목걸이, 디아데마, 보석함, 시계, 화장품 세트, 디자인 스케치 및 아카이브 문서 등이 전시되며, 일부 작품은 박물관 소장품과 함께 처음으로 공개됩니다.
3층에서는 전시가 고공으로 올라가며, 당시 속도와 기술 발전에 대한 매력을상징했던 아르데코의대표적주제인항공에 관한 섹션이 펼쳐집니다. 이 구간은 항공학부터 과학적 발견에 이르기까지 모든 형태의 현대성을 이 운동이 어떻게 찬양했는지 탐구합니다.
아르데코는 1920년대 특유의 새로운 것에 대한 갈망을 구현했습니다. 이 운동은 기술적 진보, 고고학적 발견(특히 투탕카멘 무덤 발견 이후의 이집트 유물), 동양과 아프리카의 영향을 찬양했습니다. 이러한 세계에 대한 개방성은 당시 시각적 어휘를 구성한 모티프, 재료, 형태에서 찾아볼 수 있습니다.
이 섹션은 또한 이 운동의 모순을 이해하는 데 도움을 줍니다. 1920년대의 활기 속에서 탄생한아르데코는 간결한 기하학적 형태와 스타일화된 선으로 단호하게 현대적임을 표방하며, 이전의 아르누보가 지닌 유기적인 곡선과 단절을 시도했습니다. 그러나 이러한 현대성은 종종 일정한 배타성을 동반했습니다. 사용된 재료의 고급스러움(갈루샤, 상아, 이국적인 목재, 옻칠)과 적용된 기술의 복잡성은 이러한 작품들을 부유한 사회 계층에게만 한정시켰습니다.
상층 두 층을 둘러본 관람객은 박물관 본관으로 내려와 전시의 가장 화려한 순간을 만납니다.오리엔트 특급 열차가 인상적인 연출로 공간을 가득 채우며 관람의 절정을 이룹니다.
1926년 제작된 옛 에투알 뒤 노르(Étoile du Nord) 열차의 실제 객실이 건축가 막심 당제아크(Maxime d'Angeac)가 설계한 미래형 열차의 실물 크기 모형 3점과 함께 전시됩니다. 역사적 유산과 현대적 프로젝트의 대조는 세기를 관통하는 아르데코 정신의 연속성을 완벽히 보여줍니다. 이 설치물의 장엄한 규모는 강렬한 인상을 남기는 효과를 창출합니다.
이 전설적인 열차는 1920년대에 전성기를 누렸으며, 르네 프루(René Prou)와 르네 랄리크(René Lalique) 같은 거장 예술가들에 의해 장식되었습니다. 이 열차는 아르데코 미학의 진정한 이동식 선언문이자 세련된 여행과 프랑스 장인 정신의 상징이 되었습니다. 파리 출신 건축가 막심 당제아크는 2년간 프랑스 최고의 장인들과 협력하여 이 럭셔리 여행의 상징을 재창조했습니다.
2025년 운행을 재개할미래의 오리엔트 익스프레스는 1920년대 기차의 황금기에 기여한 장식가들의 유산을 계승합니다. 이 프로젝트는 탁월한 장인정신, 기술 혁신, 현대적 디자인을 융합하여 21세기 열차를 창조합니다. 이 연출은아르데코가 현대 창작의 영감 원천으로 남아 있음을 보여주며, 2025년에도 1925년과 마찬가지로 이 스타일이 미래를 향한 럭셔리를 영감으로 삼고 있음을 증명합니다.
이 기관은아르데코가 등장한 초기부터 그 인정에 핵심적인 역할을 해왔습니다. 장식미술관은1920년대부터 장식예술가 협회의 전시회를 개최했으며, 탁월한 가치를 지닌 컬렉션을 구축했습니다. 당시 창작자들과의 이러한 긴밀한 관계가 오늘날 보존된 작품들의 질과 다양성을 설명해 줍니다.
1960년대, 이 박물관은 "25년대의 해들" 전시를 통해 당시 소외되었던 스타일을 재조명하는 데 기여하며 이 운동의 재발견에 선구자 역할을 했습니다. 이번 새 전시는 이러한 가치 부여와 전승의 전통을 이어가면서도, 이 작품들에 대한 시각을 현대적으로 재해석합니다.
박물관은 현대 디자인계의 거장인 인테리어 디자이너 자크 그랑주에게 전권을 부여했습니다. 이 기획을 통해 역사적 작품들과 아르데코 양식의 현대적 재해석을 비교해볼 수 있습니다. 특히 이 운동의 열렬한 지지자였던 이브 생 로랑과 협업한 바 있는 그랑주는 이 미학의 지속적인 생명력을 보여주는 개인적인 해석을 제시합니다.
이러한 현대적 접근은아르데코가 20세기와 21세기 창작자들에게 미친 영향을 탐구하는 전시의 다른 섹션들과도 연결됩니다. 이 운동은 결코 완전히 사라지지 않았으며, 수십 년에 걸쳐 건축가, 디자이너, 인테리어 디자이너들에게 계속해서 영감을 주고 있습니다.
"1925-2025. 아르데코 100년" 전시는 파리 1구 리볼리 거리 107번지에 위치한 장식미술관에서 열리며, 루브르 박물관과 튈르리 정원 바로 근처에 있습니다. 이 박물관은 팔레루아얄(Palais-Royal), 피라미드(Pyramides), 튈리리(Tuileries) 지하철역과 여러 버스 노선(21, 27, 39, 68, 69, 72, 95)을 통해 접근할 수 있습니다.
전시회는 화요일부터 일요일까지 오전 11시부터 오후 6시까지 운영되며, 목요일에는 야간 개장(오후 9시까지)합니다. 박물관은 월요일과 1월 1일, 5월 1일, 12월 25일에는 휴관합니다. 3개 층과 본관에 걸쳐 전시된 작품들을 충분히 감상하며 세부 사항까지 살펴보려면 약 2시간 정도를 계획하는 것이 좋습니다.
입장료는 일반 15유로, 할인 10유로입니다. 26세 미만은 무료 입장 가능하며, 이는 젊은 관객들이 이 특별한 유산을 접할 수 있도록 하는 조치입니다. 티켓은 박물관 공식 웹사이트에서 예약 구매할 수 있어 매표소에서의 대기 시간을 피할 수 있습니다.
이 놓칠 수 없는 전시는 파리 문화 시즌의 주요 행사로, 20세기 장식 예술에 깊은 흔적을 남긴 운동의 역사적 중요성과 지속적인 영향력을 이해할 수 있게 합니다. 2층부터 본관까지 세심하게 구성된 관람 코스는 광란의 10년 세계로의 점진적 몰입을 가능하게 한 후, 관람객의 마음을 사로잡는오리엔트 특급 열차의 화려한 재현을 만나게 합니다.
이 전시는아르데코 애호가부터 이 상징적인 운동을 발견하고자 하는 호기심 많은 이들에 이르기까지 폭넓은 관객을 대상으로 합니다. 미술사, 디자인, 건축 애호가들은 풍부한 자료와 드물게 전시되는 특별한 작품들을 발견할 수 있을 것입니다. 몰입형 전시 구성과오리엔트 특급 열차의 화려한 재현은 강렬한 시각적 경험을 추구하는 방문객들을 사로잡을 것입니다.
가족 단위 관람객도 환영하며, 26세 미만 무료 관람으로 젊은 세대의 접근성을 높였습니다. 전시 코스는 밀도 높지만 이해하기 쉬워 사전 지식이 깊지 않아도 운동의 진화를 단계적으로 파악할 수 있습니다. 디자인, 인테리어, 패션 분야의 전문가들은 여기서 영감을 얻고 현대 창작에 여전히 영향을 미치는 장인 정신의 기법을 발견할 수 있을 것입니다.
반면, 이 전시를 충분히 감상하려면 시간과 여유가 필요합니다. 3개 층에 걸쳐 전시된 약 1,000점의 작품을 감상하려면 최소 2시간의 관람 시간이 필요합니다. 거동이 불편한 분들은 박물관 엘리베이터를 이용해 각 층을 이동할 수 있습니다. 이 전시는 이 운동의 역사적 중요성을 이해하기에 이상적인 완벽한 문화 체험을 제공합니다.
날짜 및 영업 시간
부터 2025년10월22일 까지 2026년4월26일
위치
장식 예술 박물관
107 Rue de Rivoli
75001 Paris 1
요금
Moins de 26 ans : 무료
Tarif réduit : €10
Entrée : €15
추천 연령
모두를위한
공식 사이트
madparis.fr
예약
madparis.fr
추가 정보
화요일~일요일, 오전 11시~오후 6시, 목요일 밤 9시까지















































































