Pēc vācu gleznotāja Gerharda Richtera retrospektīvas, Louis Vuitton fonds nāk ar jaunu pilsētas mākslas impulsu! No 15. aprīļa līdz 16. augustam 2026. gada, tas svinēs Alēksandra Kaldera simtgadi, kurš 1926. gadā atbrauca uz Franciju, un piecdesmit gadu kopš viņa aiziešanas. Izstāde "Kalders. Sapņot līdzsvarā" ir retrospektīva, kas aizpildīta ar gandrīz 300 mākslas darbiem: mobiliem, stabiliem objektiem, vadu portretiem, koka skulptūrām, gleznām, zīmējumiem un juvelierizstrādājumiem. Trīs tūkstošu kvadrātmetru plašajā ekspozīcijā apmeklētājs plūst caur gravitāciju, gaismu, pozitīvo un negatīvo telpu, piedzīvojot gaismas un telpas spēli. Šī ir gaisa horeogrāfija, kas notiek Franka Gehry veidotajos dizaina volumes. Šeit katrs objekts kustas… vai vismaz rada ilūziju, it kā būtu piestājis laikā, pakārts starp sapņu un realitātes robežām.
Ce izstāde iegrimst arī mākslinieka saknēs: 25 gadu vecumā viņš atjauno saikni ar ģimenes gleznošanas un zīmēšanas mantojumu, pirms 1926. gadā ieiek Montalnas rajonā, kur viņa tērauda vadu skulptūras un Cirque Calder miniatūras aizrauj Parīzes avangardu. Pateicoties Amerikas Mākslas muzejam — Whitney Museum of American Art, šis cirks pirmo reizi pēc piecpadsmit gadiem atgriežas Parīzē. Tajā laikā akrobāti, klauni un mini zirga līdzgaitnieki tika dzīvi caur mākslinieka rokām, un šovs pieplūda izmeklētiem skatītājiem — Pikaso, Mondriāns, Miró un Legērs sēdēja priekšgalā!
Ievedēju Dietera Buhtara un Annas Karinas Hofbaueras atgādinājums, ka Calder ne tikai izgudroja jaunas formas – viņš deva kustību laikam, pārvēršot skulptūru par dzīvīgu pieredzi. Lai ieliktu mākslinieku centru avantgarda pasaulē, aiz viņa ir Mondriana, Arpa, Hepvorta, Klee un Pikaso darbi, kas uzsver viņa radošās radikālisms, bet 34 fotogrāfijas no Cartier-Bressona, Man Rē un Aigneres Vardas atklāj mākslinieku kā situāciju gleznotāju un dejotāju, kurš locās starp dzīvi un mākslu.
No saviem pirmās abstrahētās pieredzes līdz pat monumentālajām skulptūrām 1960. un 1970. gados, Calders pārdefinē skulptūru dažādās mērogos. Māksla vairs nav stāva un nemainīga, tā sapņo vēl joprojām līdzsvarā.
Mūsu viedoklis :
Izstāde, veltīta Alexander Calderam fondācijā Louis Vuitton norāda uz avangarda kaislīgo mīlētāju pusi. Šeit nav lielas ievērības — viss ir detaļās, ar mobiles, gaisa struktūrām un tīrām līnijām, bieži melnām uz baltā fona.
Vienā scenogrāfijā, apzināti vienkāršā un gaisā atvērtā, mēs pārejam no nelielām skulptūrām pie monumentāliem darbiem, kuri visi veidoti apkārt dzelzs stieples, metāla un kustības asij. Formas nedaudz kustas, to pacēlāja gaisā, un pat ēnas piedalās pieredzē ar gaismas spēli. Tās dejo, izskatās dubultas, turpina formas — Calderā tās ir neatņemama izrādes sastāvdaļa. Jāatrod laiks, lai skatītos… ārpus objekta.
Ceļojums ir minimālisks, dominē melnais un baltais, un to papildina krāsu akcenti. Tur atradīsiet arī darbus no tādiem mērķmāksliniekiem kā Piet Mondrian, Fernand Léger, Paul Klee vai Joan Miró, kas rezonē ar mobilēm. Tālāk— skulpturāli juvelieri, kas atklāj vēl citas dzelzs stieples karaļa darba sejas.
Telpa veltīta Cirque Calder ir viens no ceļojuma spilgtākajiem mirkļiem. Spēlīgā, gandrīz naratīvā, tā rāda nelielas dzelzs stieplēs veidotas figūras un pārveidotus priekšmetus. Problēmas vārdu, tas, iespējams, ir vispieejamākais — un vienīgā daļa, kas patiešām piesaistīs jaunāko skatītāju uzmanību.
Atgādinājumam: mobiles kustas… bet pateicoties jums — netieši. Apmeklētāju gājieni rada gaisa plūsmas, kas tās pamodina, diezgan lēni, jāsaka. Nav nepieciešams teikt, ka tiem nav atļauts tos pieskarties vai pūst uz tiem.
Beigās izstāde turpinās ārpus telpām: dārzā gaida divi monumentāli darbi — sarkani un melni. Tos vēro attālināti; zāli joprojām nav pieejamā.
Kopsavilkums: gandrīz meditējoša izstāde, ko vislabāk izdzīvot kustībā.
Datumi un grafiki
No 2026. gada 15. aprīlis, Pie 2026. gada 16. augusts,
Izvietot
Louis Vuitton fonds
8 Avenue du Mahatma Gandhi
75116 Paris 16
Pieeja
1 stacija Les Sablons
Oficiāla vietne
www.fondationlouisvuitton.fr
