Gianni Versace: de retrospectieve tentoonstelling van de Italiaanse couturier in het Musée Maillol - recensie & foto's

Parijs kleedt zich deze zomer in glamour met "Gianni Versace Rétrospective" in het Musée Maillol, van 5 juni tot 6 september 2026. Tussen barok en een overdosis aan prints belooft de retrospectieve modesexpo kleuren en extravagantie, helemaal in de geest van de legende.

Barok, sexy, zonnig: deze zomer gaat Parijs in Versace-modus! Van 5 juni tot 6 september 2026, de Musée Maillol, verscholen in het 7e arrondissement, laat het een gouden tapijt uitrollen - uiteraard - voor Gianni Versace Retrospective, de eerste grote Franse expositie gewijd aan de ontwerper sinds 1986. Na exposities over Dolce & Gabbana of Rick Owens, bevestigt de hoofdstad nog meer haar voorliefde voor grootschalige moderesaties door eer te brengen aan een van haar meest flamboyante en iconische figuren.

Een toonaangevende figuur in de internationale mode, Gianni Versace heeft nooit half werk geleverd. Glamour, sculpturale sensualiteit, barokke pracht... de ontwerper heeft een esthetiek opgelegd waarin excessen zijn handtekening worden. Het resultaat is een retrospectief met bijna 450 stukken - iconische silhouetten, accessoires, schetsen, decoratieve voorwerpen, foto’s, video’s en interviews - vormen een panorama van zijn oeuvre.

Het is echter niet te verwachten dat het een immersive scenografie zal zijn van hetzelfde type als bij de expositie gewijd aan Dolce & Gabbana. In tegenstelling tot die laatste, bedacht door het modehuis zelf, verzamelt deze retrospective stukken uit privécollecties van grote verzamelaars. De route presenteert de creaties volgens verschillende thema's die elkaar afwisselen in de zalen, in een vrij eenvoudige opstelling, eerder gericht op de tentoongestelde stukken dan op een spectaculaire ervaring.

Hij doorloopt bijna elke ruimte van het museum en schetst een carrière die als met de hand in elkaar is genaaid is, van zijn begin in Calabrië tot zijn Parijse doorbraak. Want voor Versace was Parijs het ultieme catwalk. S’ hij bijdraagt, sinds het late jaren zeventig, aan de verschuiving van de energie in de mode naar Milaan, maar in 1989 kiest hij voor de Parijse Fashion Week om Atelier Versace te lanceren. In het Ritz-hotel, Place Vendôme, worden zijn shows legendarisch - meer dan shows, ware koninklijke hofceremonies - tot zijn laatste verschijning, omringd door zijn supermodels, voor zijn tragische overlijden in Miami in 1997.

Zo de mode-expositie opent een heel universum van inspiratie: van een familieatelier in Calabrië tot haar grote visuele obsessies, tussen katholieke iconografie, Griekse beeldhouwkunst, Italiaanse opera en een fascinatie voor barok. Haar creaties spreken met Sandro Botticelli, Antonio Canova of Pablo Picasso, kruisen de Pop Art van Andy Warhol en resoneren met de wereld van Julian Schnabel.

Het beeld van Versace schrijft zich ook door de lenzen van Richard Avedon, Irving Penn, Helmut Newton, Patrick Demarchelier of Mario Testino. En het beleeft ook op scène, gedragen door Madonna, Elton John, George Michael, Grace Jones, Prince, la Princesse Diana ou Elizabeth Hurley. Zonder oublier les supermodels - Carla Bruni, Naomi Campbell, Cindy Crawford, Claudia Schiffer, Karen Mulder et Linda Evangelista — qui ont incarné une nouvelle ère de la mode, capturée dans des vidéos de défilés, shootings et archives.

Na een passage door Londen, Berlijn en Málaga maakt de tentoonstelling nu eindelijk een halte in Parijs. Van punk- en bondagejaren tot het minimalisme uit de late carrière, van de zonne-energie van Miami tot de golf aan prints, belooft het werk van Versace mode, kunst en popcultuur in één krachtige beweging te laten samenvallen.

Deze test is uitgevoerd in het kader van een professionele uitnodiging. Als uw ervaring afwijkt van de onze, laat het ons dan weten.