I Paris' 18. arrondissement, bak en glassfasade som speiler solen med sine vakre glassmalerier, lurer Justine Dablancs verksted. Hvis Justine har bidratt til glassmaleriene på noen av de mest prestisjetunge byggeprosjektene (Notre-Dame i hast etter brannen, Sacré-Cœur, Saint-Eustache eller glassmaleriene til Claire Tabouret), er det i dag Zoé som guider oss gjennom et 3-timers nybegynnerverksted. Målet? Å lage sitt eget glassmaleri, mellom eldgamle teknikker og samtidskaping.
Selvfølgelig, ikke forvent å gå derfra med en to meters rosett: på tre timer lærer man mest tålmodighet og presisjon på et lite format på 15 × 15 cm, tiden flyr som aldri før når man tar i glasskutteren. Kurset begynner med presentasjonen av verktøyene : vi får høre at diamant er erstattet av wolframkarbid for å kutte glasset, til tross for at bevegelsen har vært den samme siden det 9. århundre.
Vi velger vår liten firkantet modell blant de fem tilgjengelige, og vi går for den med avrundede former. Vel, det er den fineste etter vår mening, men senere vil du se at kurvene er vanskeligere å skjære enn rette linjer! seks kalibre er nødvendige for å kunne skjære glasset i en helt bestemt form.
Det eneste som gjenstår er å fritt plukke fra kassene med glassbiter i alle farger for å forestille oss vårt framtidige glassmaleri, i lilla og gule nyanser for oss, hvor en av dem er en klar favoritt på grunn av den eksepsjonelle teksturen.
Deretter må man ta tak i utskjæringen av glasset, og det tar litt tid å få dreis på håndverket med glasskutteren! Man må trykke ganske hardt for å høre en karakteristisk lyd, men først og fremst må man følge de markerte linjene på glasset nøye etter mål, rett når det er rett, og med talent når det er buet. Et tip: det lønner seg å være litt bredere enn nødvendig og bearbeide glasset litt mer, heller enn å begynne på nytt med et nytt stykke fordi man har kappet for kort!
Når glasset er merket, må det knustes! Man kan prøve med hendene, men hvis det er for hardt å skille det, bruker man den andre siden, hodet på glasskutteren og banker forsiktig for å hjelpe til med å dele, eller en avtrekkingsklemme! Man kan så bruke en annen tang, litt mindre bøyd, for å barbere kantene, det vil si fjerne den litt skarpe kanten på glasset eller sage bort biter som ikke passer.
Og hvis det fortsatt ikke blir bra nok, kan man også kjøre det gjennom en slipemaskin, slik at det blir helt perfekt! Vi gjør det samme med alle bitene, med litt større eller mindre vanskelighetsgrad, for å få hele verket til å sitte sammen. Deretter kommer innfellingen, trinnet der bitene passer sammen og verket får liv. Litt etter litt åpnes blyet med en spesiell kniv som lar oss gli inn hvert stykke glass og få dem til å sitte, ved hjelp av mellomlegg og små skruer for å holde alt på plass mens vi venter på å legge til neste stykke.
En fas e som krever presisjon og å bruke hammeren, for å forsiktig presse blyet sammen uten å knuse glasset, slik at det omfavner det. Det er derfor bitene må være helt tilpasset, for hvis man overser det nødvendige mellomrommet for blyet mellom to deler, kan de ikke smelte sammen riktig! Når delene ligger på plass, bøy blyet tilbake før man lodder hver forbindelse med tinn for et rent og varig resultat!
Det er rett og slett magisk å oppdage dette lysets verk som er ferdigstilt mellom våre hender, etter flere timer med arbeid fra A til Å, og som lover en skikkelig dose stolthet! For erfaringen avslører kompleksiteten i dette unike kunsthåndverket, som man møter ved hvert besøk i en kirke (som vi nå vil betrakte glassmaleriene i et annet lys!).
Men dette er ikke for alle; farget glass-yrket er fortsatt et farlig håndverk, og verkstedet er derfor kun åpent for store tenåringer og voksne. Mellom glassets skarpe kant, som av og til kan gi små kutt, og blyhåndteringen, tør man ikke la et barn være med!
Selv om man naturligvis bruker hansker når man arbeider med bly, gjelder det ikke for glass. Man må også ha litt kraft for å få glasset til å gi seg eller knuse det, og deretter bearbeide blyet med forskjellige verktøy. Det er også et grundig arbeid som krever tålmodighet, selv om man ikke får det til ved første forsøk.
Selvfølgelig kommer Zoé inn og gir en hånd hvis du står fast med noe, spesielt slik at du kan gjøre fremskritt på resten og ikke bruke for mye tid. Merk at vi stort sett står stående posisjon gjennom hele verkstedet, selv om du kan sette deg ned for å hvile beina.
Stemningen er konsentrert, og du kan dele kurset med andre, maks seks elever per økt. Hvis dere ønsker å komme som gruppe, ikke vær for mange; det gjør det vanskelig å få avsluttet i tide! Regn også med en halvtime ekstra om nødvendig, ikke vær stresset av en annen avtale senere, det er bedre å ta seg tid og få glassmaleriet til å bli ordentlig fint enn å skynde seg og ikke være stolt av det du har laget.
Kursene finner sted kun fredager, med tre tidspunkter som passer deg: 09:30 – 12:30, 14:30 – 17:30 eller 18:00 – 21:00. Du må betale 90 euro for dette kurset, men du kan også ta flere senere hvis det falt i smak, for å utforme ditt personlige prosjekt med god veiledning!
Denne testen ble utført som en del av en profesjonell invitasjon. Gi oss beskjed hvis din erfaring er annerledes enn vår.
Datoer og timeplaner
Neste dager
fredag :
åpen
Plass
Atelier Dablanc
233 Rue Marcadet
75018 Paris 18
Priser
€90
Offisiell side
atelier-dablanc.com
