Rosso og Primaticcio, utstillingen på Beaux-Arts i Paris

Beaux-Arts de Paris presenterer utstillingen "Rosso og Primaticcio: Renessansen i Fontainebleau", fra 22. oktober 2025 til 1. februar 2026. Utstillingen hedrer to store italienske kunstnere som ble invitert til Frankrike av François I, og utforsker den tekniske innovasjonen og den kreative rikdommen i denne grunnleggende perioden av renessansekunsten i Frankrike.

Hva om renessansekunsten også ble skrevet i etsninger, mellom oppfinnsomhet og italiensk dristighet? Fra 22. oktober 2025 til 1. februar 2026 vil en eksepsjonell utstilling på Beaux-Arts i Paris vise karrieren til Rosso Fiorentino og Francesco Primaticcio, to italienske kunstnere som ble invitert til Frankrike av François I. Til sammen vises et utvalg av et femtitalls tegninger og grafiske blad fra institusjonens samlinger. Besøkende blir kastet inn i hjertet av byggeplassen i Fontainebleau, mellom 1530 og 1560, en sentral periode for fremveksten av en ny stil. Disse verkene, som sjelden har vært vist for publikum, avslører fremveksten avFontainebleau-skolen, en kunstnerisk bevegelse som fikk stor innflytelse på fransk renessansekunst.

Du vil oppdage tilblivelsen av de prestisjefylte dekorasjonene på Château de Fontainebleau, fra Galerie François I til Galerie d'Ulysse, inkludert Salle de Bal og Porte Dorée. Men utstillingen begrenser seg ikke bare til de italienske kunstnerne: Den setter også søkelyset på gravørene på stedet, som var den virkelige drivkraften bak datidens tekniske nyvinninger. De var ikke bare fortolkere, men skapere i sin egen rett, pionerer i bruken av etsning, en trykketeknikk som fortsatt var i sin spede begynnelse i Frankrike på den tiden.

Rosso og Primaticcio, en unik kolleksjon å oppdage i hjertet av Paris

Denne utstillingen er en sjelden mulighet til å betrakte verk som har ligget i skyggen i over tretti år. Noen av dem har aldri vært utstilt før. Blant høydepunktene er en av de få tegningene fra Rossos franske periode, Pandora slipper pesten ut av sin eske, en mektig og urovekkende komposisjon.

Besøket er strukturert rundt tre hovedtemaer: Den første delen viser de forberedende tegningene og trykkene som er knyttet til Fontainebleau-dekorasjonene, både de som fortsatt er synlige og de som har forsvunnet. Den andre delen, som er viet etsninger fra 1540-årene, tar for seg tekniske nyvinninger og nøkkelpersonene i det første graveringsverkstedet i Fontainebleau(Léon Davent, Fantuzzi, Mignon osv.). Den siste delen tar for seg kunstnernes antikke og moderne inspirasjonskilder, og avslører den rike utvekslingen mellom italienere, franskmenn og flamlendere. Denne kollektive dynamikken førte til en rask spredning av en ny estetikk, drevet frem av en dristig, transnasjonal kunstnerisk visjon.

Et møtested for kunst- og historieinteresserte

Hvis du er lidenskapelig opptatt av kunsthistorie, renessansen, graveringsteknikker eller monumental dekor, vil denne utstillingen garantert appellere til deg. Den inviterer deg til å kaste et nytt blikk på et nøkkeløyeblikk i fransk kunsthistorie, samtidig som du oppdager lite kjente mesterverk som er bevart på Beaux-Arts de Paris. I løpet av utstillingsperioden blir dette undervisnings- og forskningssenteret et veritabelt laboratorium for kunstnerisk hukommelse.

Hvis du derimot er ute etter en svært visuell, oppslukende eller spektakulær utstilling i moderne forstand, er denne omvisningen kanskje ikke det du er ute etter. Her kommer følelsene fra strekens finesse, grafikkens presisjon og referansenes rikdom - ikke fra digitale installasjoner eller sceneeffekter.

En unik setting for en eksepsjonell kulturarv

Beaux-Arts de Paris ligger i hjertet av Saint-Germain-des-Prés-distriktet og byr på en atmosfære som innbyr til kontemplasjon og refleksjon. Det er et ideelt sted for et solobesøk, en kunnskapsrik spasertur for to eller en familieutflukt med tenåringer som er nysgjerrige på å oppdage kunst på en annerledes måte.Utstillingen er også i tråd med institusjonens oppdrag: å bevare, studere og videreformidle en unik kulturarv, samtidig som den fremhever bidragene fra europeiske kunstnere som har vært i kreativ dialog gjennom århundrene.

Takket være innsatsen til samlere og mæcener er samlingen av tegninger som er bevart her, en av de rikeste i Frankrike, i konkurranse med Louvre og Bibliothèque nationale. Den vitner om en tid da kunsten var bygget på en konstant utveksling mellom antikk tradisjon og samtidskreasjon, mellom kongelig beskyttelse og kollektiv oppfinnsomhet.

En reise bak kulissene i et banebrytende kunstnerisk prosjekt venter på deg. Enten du er en kjenner eller bare en nysgjerrig kunstelsker, har denne utstillingen noe for enhver smak!

Denne siden kan inneholde elementer assistert av AI, mer informasjon her.