Jak wiecie, Palais de Tokyo zawsze gotowy jest do zabawy: niezależnie od tego, czy chodzi o specjalne wieczory, czy o wystawy współczesne, to kultowe miejsce w Paryżu przyciąga najlepszych artystów oraz najweselszych zwiedzających. Zarezerwujcie swój wieczór w sobotę 23 maja 2026 roku, bo Palais de Tokyo szykuje imponujący program na tę nową Noc Muzeów, która zapowiada się wyjątkowo interesująco.
Ze wspaniałym widokiem na wieżę Eiffla, Palais de Tokyo koncentruje się na sztuce nowoczesnej i współczesnej. Zainaugurowany w 1937 roku na Exposition Internationale des Arts et Techniques, przez lata ewoluował w awangardowe centrum sztuki z odważną architekturą i innowacyjnymi wystawami.
Nuit des Musées to doskonała okazja do bezpłatnego zwiedzania tego wyjątkowego budynku podczas wyjątkowego nokturnu, który zanurza nas w sercu współczesnej sceny.
Ta wystawa wywodzi się z materiałów dokumentalnych o niepełnosprawnej poetce z Kalifornii, Cheryl Marie Wade, nagranych przez Diane Maroger. Nazywana „The Queen-Mother of Gnarly”, Cheryl Marie Wade należy do sceny artystów z niepełnosprawnością, która wyłoniła się w Berkeley pod koniec lat 70. wraz z tzw. Disability Studies. Jej teksty, a także teksty artystów, z którymi bywała w kręgu, odczepiają niepełnosprawność od medycznego dyskursu, by pokazać, że jest to doświadczanie wrażliwe i wspólne całemu światu.
Czas wystawy zostanie przeznaczony na przeglądanie dziesiątek godzin filmów dokumentujących tę społeczność na przełomie lat 1990–2000 oraz na stworzenie montażu z pracami artystów powiązanych bezpośrednio lub metaforycznie z berkeleyńską sceną crip.
« Virages Vierges » oznacza te momenty zwrotne, w których ciało, narracje, przekonania i konstruowane opowieści odchodzą od wyznaczonych szlaków, by w sposób bezkompromisowy i buntowniczy otwierać inne, możliwe losy.
Ta obszerna wystawa monograficzna pozwala Pauline Curnier Jardin rozwijać swój język praktyki poprzez wybór kluczowych instalacji i nowych produkcji. Odkrywa się tu jej fantasmagoryczne atmosfery, będące na granicy teatru, kina i rytuału, służące powracającym tematom: płynności między kruchością a siłą ciał, miejsca kobiet w społeczeństwie oraz form duchowości i popularnego synkretyzmu.
OSTRZEŻENIE: Te materiały wideo zawierają obrazy, które mogą urazić niektóre osoby, zwłaszcza młodsze:
* Fat to Ashes, wyświetlane w Koloseum na początku trasy
* Qu’un sang impur, wyświetlane w lesie na końcu trasy
Poprzez gesty jednocześnie proste, minimalistyczne i efektowne, rzeźby i instalacje Jessego Darlinga odkrywają ukryte narracje, które nawiedzają przedmioty, materiały i formy obecne w naszym codziennym życiu. Pracując z materiałami przemysłowymi, używanymi przedmiotami czy odpadami, łączą je w nietypowe kompozycje, hybrydowe relikwie lub fantastyczne pejzaże, podkreślając ślady czasu na ich stanie fizycznym — wyczerpanie i degradację — by uwydatnić ich kruchość i niestabilność.
Naznaczone pewnego rodzaju melancholią krytyczną lub alarmującym romantyzmem, prace Jessego Darlinga łączą nas z poruszającą kruchością materialności otaczających nas rzeczy, ale także z kruchością struktur produkcji, konsumpcji i dominacji, które je uczyniły możliwymi.
Tegoroczny sezon pozytywnie kwestionuje pojęcia wrażliwości, kruchości i ogólnie odchylenia od norm, proponując estetyczne i sensoryczne doświadczenia, które odwracają hierarchie i utarte przekonania.
Obecne dziś w społeczeństwie to wyzwania, które głęboko rysują oblicze sztuki współczesnej, stawiając pytania otwartości instytucji i umieszczając dostępność w sercu refleksji i praktyk. Różnorodne formy — od abstrakcyjnych po bardziej bezpośrednio zaangażowane — mają na celu, wspólnie z artystami, zastanowić się, jak pozycje mniejszości mówią do większości.
Występują: Jessie Darling, Cathy de Monchaux, Benoît Piéron, Pauline Curnier Jardin, Joseph Grigely, Sheryl Marie Wade.
Dostosowane udogodnienia
Niepełnosprawność słuchowa:
• Pętla indukcyjna przy okienku kasowym.
Dostępne w Punktach Sprzedaży Biletów i Informacji oraz w hamo.
• Urządzenie do wzmocnienia dźwięku w wystawach Virages Vierges Pauline Curnier Jardin oraz Cheryl Marie-Wade, matka gromów Lucie Camous i Etienne Chosson.
Wypożyczenie w Punkcie Informacji i Członkostw.
• Filmy LSF prezentujące: ogólna prezentacja Palais de Tokyo w hallu + prezentacja według wystawy.
Kod QR dostępny przy każdej ekspozycji, umieszczony pod tablicą opisu dzieła. Aby uzyskać dostęp, prosimy pobrać aplikację Lingua Vista, a następnie zeskanować kod QR, by uzyskać wideo Léandre Chevreau, przewodnika niesłyszącego.
Niepełnosprawność wzrokowa:
W trzech wystawach dostępne są trzy miejsca z audiodeskrypcją:
• Cathy de Monchaux: audiodeskrypcja i plansza dotykowa dzieła Unicorn.
• Pauline Curnier Jardin: audiodeskrypcja i plansza dotykowa Fat to ashes.
• Joseph Grigely: audiodeskrypcja i plansza dotykowa całej scenografii wystawy.
Niepełnosprawność psychiczna: Przewodnicy Palais de Tokyo są przeszkoleni w zakresie Pierwszej Pomocy w Zdrowiu Psychicznym. Nie wahaj się zwrócić do nich w razie potrzeby.
Niepełnosprawność ruchowa:
• Wypożyczenie wózków inwalidzkich.
Dostępne w PC Bezpieczeństwa.
• Krzesła na rolkach.
Do dyspozycji w hallu.
• Plan dla osób poruszających się na wózkach (PMR).
Dostępny przy wejściu administracyjnym i w Punkcie Informacji i Członkostw.
Niepełnosprawność intelektualna:
• Dokument w języku polskim łatwym do czytania.
Dostępny w hamo i w salonie mediacji.
• Urządzenie z kodem QR odsyłającym do tekstu w języku polskim łatwym do czytania.
Kod QR dostępny przy każdej ekspozycji, umieszczony pod tablicą opisu dzieła.
Jak zaplanować wizytę : Plan Palacu - Palais de Tokyo
W razie pytań na miejscu, prosimy o kontakt z obsługą–kasą oraz z mediatorami.
To, co w samej architekturze miejsca podpowiada jego dostępność, staje się pierwszym językiem jego odbioru. Zaproszony przez Palais de Tokyo do wyrażenia gestu w jednej z przestrzeni szczególnie nieprzystępnych dla osób z ograniczeniami mobility, Joseph Grigely podejmuje tematy niepełnosprawności i dostępności, które się tam pojawiają. Jak mogłaby ulec modulacji architektura tego miejsca? Co wyłoniłoby się z konfrontacji między schodami a rampą? W jaki sposób dostęp dla każdego staje się wspólną odpowiedzialnością?
Poprzez zestaw prac artysta podejmuje próbę przemyślenia i zaprojektowania „protez dostępu” — narzędzia jednocześnie koncepcyjnego i materialnego, które umożliwia mu przetestowanie własnej obecności w świecie jako osoba niesłysząca, a jednocześnie rysuje ścieżki ku temu, by ta droga była bardziej przystępna i pełna znaczenia.
Palais de Tokyo prezentuje pierwszą retrospektywę Cathy de Monchaux, wybitnej postaci brytyjskiej sceny artystycznej, w ramach zestawu około pięćdziesięciu prac powstałych od 1984 roku po dziś dzień.
Wystawa targuje nas między pragnieniami a epidermalnymi zagrożeniami, kwestionuje punkt odniesienia, zwłaszcza patriarchat języka filozoficznego i artystycznego. Proponuje też grę wymiarów — od intymnego po demonstracyjny — i od materiałów — od faktury aksamitu po lodowaty chłód metalu. Prace Cathy de Monchaux zagniatają formy jak i emocje, aż pozostawia w naszym spojrzeniu to odczucie: metalu pod językiem, pod którym można nawet się skupić lub pomyśleć.
Twórczość Benoît Piérona proponuje doświadczenia czasu zawieszonego, oczekiwania, halucynacji i marzeń sennych poprzez przewartościowanie estetyki funkcjonalnej i sanitarniej. Przywracając delikatność i pożądanie tam, gdzie zostały wyparte, artysta rozwija alternatywne narracje wokół ciał, afektów i przestrzeni związanych z chorobą.
Wystawa prezentuje erotyczny i abstrakcyjny film w formie teatru cieni, projekcyjny w inscenizacji budzącej niepokojącą obcość. Zapożyczając z funkcjonalnego designu miejskiego oraz z rejestru cudowności, ten niepokojący dekor nadaje kształt pojęciu nietrwałości — statusów, tożsamości, stanów fizycznych i psychicznych — by stać się miejscem zbiorowej wyobraźni.
Mekka współczesnej sztuki, a jednocześnie miejsce spotkań dla wszystkich — Palais de Tokyo aktywnie kreśli misję demokratyzowania sztuki współczesnej. Moodle’owi? Nie — kuratorzy i pracownicy ds. mediacji kulturalnych Palais de Tokyo służą pomocą w odkrywaniu programu artystycznego i kulturalnego, redukując dystans między estetycznym doświadczeniem odbiorcy a intencją artystów. Masz pytanie o dzieła? Chcesz wyrazić swoje odczucia lub podzielić się opinią? Zapraszamy do zespołu w Biurze Mediacji, w hallu Palais de Tokyo, od 18:00 do 23:00!
Dostosowane rozwiązania
Niepełnosprawność słuchowa:
• Pętla indukcyjna przy kasie.
Dostępne w punktach Sprzedaży Biletów i Informacji oraz w Humo.
• System amplifikacji dźwięku w ekspozycjach Virages Vierges autorstwa Pauline Curnier Jardin oraz Cheryl Marie-Wade, królowej genezy z Lucie Camous i Etienne Chosson.
Do wypożyczenia w Punkcie Informacji i Członkostwa.
• Prezentacyjne filmy LSF: ogólne wprowadzenie do Palais de Tokyo w hallu oraz prezentacja przy każdej wystawie.
Przewidziano kod QR przy każdej ekspozycji, zlokalizowany pod kartą dzieła. Aby uzyskać dostęp, pobierz aplikację Lingua Vista, a potem zeskanuj kod QR, by obejrzeć film z Léandre Chevreau, tłumaczem-mediator słychem.
Niepełnosprawność wzroku:
Trzy miejsca z audiodeskrypcją dostępne w trzech wskazanych wystawach:
• Cathy de Monchaux: audiodeskrypcja i plansza dotykowa do dzieła Unicorn.
• Pauline Curnier Jardin: audiodeskrypcja i plansza dotykowa do Fat to ashes.
• Joseph Grigely: audiodeskrypcja i plansza dotykowa do całej scenografii wystawy.
Niepełnosprawność psychiczna: Kuratorzy Palais de Tokyo przeszkoleni w zakresie Pierwszej Pomocy w Opiece Zdrowia Psychicznego. W razie potrzeby zwróć się do nich.
Niepełnosprawność ruchowa:
• Wypożyczalnia wózków.
Dostępne w Dziale Bezpieczeństwa.
• Kraków? – brak? Taki zapis: Siedziska na rolkach?
Dostępne w hallu.
• Plan dla osób z niepełnosprawnością (PMR).
Dostępny przy wejściu administracyjnym i w Punkcie Informacji i Członkostwa.
Niepełnosprawność intelektualna:
• Dokument w języku polskim prostym.
Dostępny w humie i w salonie mediacji.
• System kodu QR prowadzący do tekstu w uproszczonej wersji języka polskiego.
Przy każdej ekspozycji znajdziesz kod QR pod kartą dzieła.
Aby zaplanować wizytę : Plan Palais - Palais de Tokyo
W razie pytań na miejscu, nie wahaj się zwrócić do pracowników obsługi-wstępu oraz mediatorów.
Szybka wizyta po trzech wystawach na Poziomie Wejścia, prowadzona przez jednego z naszych mediatorów kultury, aby uzyskać pierwsze, rzetelne wprowadzenie w ich treść.
Po zakończeniu wycieczki możliwe będzie przedłużenie spaceru po wystawach według własnego uznania, aby lepiej je zgłębić.
Ambasadorzy. Jessie Darling
Za pomocą gestów prostych, minimalistycznych i jednocześnie efektownych, rzeźby i instalacje Jesse Darling odsłaniają ukryte narracje, które nawiedzają przedmioty, materiały i formy otaczające nasze codzienne życie. Pracując z materiałami przemysłowymi, używanymi przedmiotami lub odpadami, łączy je w niecodzienne kompozycje, hybrydyczne relikty lub fantastyczne pejzaże, podkreślając ślady upływu czasu na ich stanie fizycznym — wyczerpanie i degradację — aby uwypuklić ich kruchość i niepewną kondycję.
Przytłumiony pewną krytyczną melancholią lub subtelnym romantyzmem, jego twórczość łączy nas z poruszającą kruchością materialności otaczających nas rzeczy, a także z kruchością struktur produkcji, konsumpcji i dominacji, które je uczyniły możliwymi.
Vernis a ombres. Benoît Piéron
Prace Benoîta Piérona proponują doświadczenia wywołujące czas w zawieszeniu, oczekiwanie, halucynacje i marzenia poprzez odwrócenie funkcjonalnej i sanitarnej estetyki. Wprowadzając ponownie delikatność i pożądanie tam, gdzie zostały wyparte, artysta rozwija alternatywne narracje wokół ciał, afektów i przestrzeni związanych z chorobą.
Wystawa prezentuje erotyczny i abstrakcyjny film w formie teatru cieni, wyświetlany w inscenizacji budzącej niepokojącą obcość. Korzystając z estetyki funkcjonalnego designu miejskiego oraz rejestru cudowności, ten niejednoznaczny scenograficzny obraz nadaje formę pojęciu nietrwałości – statusów, tożsamości, stanów fizycznych i psychicznych – aby stać się miejscem wyobraźni zbiorowej.
Studio, wounds and battles, desire is the reiteration of hope. Cathy de Montchaux
Palais de Tokyo prezentuje pierwszą w historii retrospektywę Cathy de Monchaux, czołowej postaci brytyjskiej sceny artystycznej, obejmującą około pięćdziesiątki prac z lat 1984–today.
Wystawa igra z naszymi pragnieniami i narażeniem skóry na bodźce, gwałci punkty odniesienia, zwłaszcza w kontekście falady języka filozoficznego i artystycznego. Proponuje także zabawę wymiarami — od intymnego po demonstracyjne — oraz materiałami — od splotu weluru po chłód metalu. Prace Cathy de Montchaux zagarniają formy i emocje, aż pozostawiają w naszym oku smak metalu pod językiem, który nawet skłania do zadumy.
Palais de Tokyo w tym roku zrealizował projekt Edukacja Artystyczna i Kulturalna o nazwie « Mini-Mediatorzy », skierowany do 18 uczniów klas CHAAP (klasa z ukierunkowaniem na sztuki plastyczne) z gimnazjum Louise Michel w Corbeil-Essonnes, prowadzony przez panią Garance Malbreil. Przez kilka miesięcy, zarówno w Palais de Tokyo, jak i w szkole, uczniowie poznawali praktykę mediacji kulturowej i mogli szerzej zapoznać się z funkcjonowaniem tego ośrodka sztuki.
Podczas Nocy Europejskich Muzeów młodzi mediatorzy pojawią się w przestrzeniach wystawowych. To dla nich okazja, by na własnej skórze wykorzystać zdobytą wiedzę i umiejętności, wspierając swoje rodziny i odwiedzających Palais de Tokyo w odkrywaniu wystaw, od 18:30 do 19:30. Nie wahajcie się ich spotkać!
Krótka wizyta po trzy wystawy na Niveau Rotonde, w towarzystwie jednego z naszych mediatorów kultury, by dać pierwsze krótkie spojrzenie na ich treści.
Po zakończeniu spaceru po wystawach będzie można kontynuować zwiedzanie wedle uznania i dogłębiej zapoznać się z prezentowanymi materiałami.
Virages vierges. Pauline Curnier Jardin
„Virages Vierges” to momenty przewartościowania, w których ciało, narracje, przekonania i konstrukcje odchodzą od wydeptanych ścieżek, otwierając – z bezwzględnością i bezkompromisowością – inne, możliwe przyszłości.
Monograficzna wystawa tej rangi pozwala Pauline Curnier Jardin rozwinąć swoją praktykę poprzez wybór kluczowych instalacji oraz nowe realizacje. Odkrywamy tu jej atmosfery fantasmagoriczne, pomiędzy teatrem, kinem a rytuałem, służące powracającym tematom: płynność między kruchością a siłą ciał, miejsce kobiet w społeczeństwie oraz formy duchowości i synkretyzmu popularnego.
This is where we are. Joseph Grigely
To właśnie w architekturze samego miejsca można odczytać jego dostępność. Zaproszony przez Palais de Tokyo do stworzenia gestu w jednym z jego przestrzeni, które są szczególnie niedostępne dla osób z ograniczeniami ruchowymi, Joseph Grigely podejmuje kwestie niepełnosprawności i dostępności. W jaki sposób architektura miejsca mogłaby zostać zmodyfikowana? Jak wyglądałaby spotkanie między schodami a pochylnią? Jak dostępność dla każdego staje się wspólną odpowiedzialnością?
Poprzez zestaw prac artysta podejmuje próbę stworzenia „protezowego dostępu” – narzędzia zarówno koncepcyjnego, jak i materialnego, które pozwalają mu wypróbować własny ruch po świecie jako osoba niesłysząca, jednocześnie wskazując kierunki, by ta ścieżka była bardziej dostępna i znacząca.
Cheryl Marie Wade, Reine-mère des noueux. Lucie Camous i Etienne Chosson
Wystawa wywodzi się z obrazów dokumentu o poetce z niepełnosprawnością z Kalifornii, Cheryl Marie Wade, Nagranymi przez Diane Maroger. Znana jako „The Queen-Mother of Gnarly”, Wade była częścią nurtu artystów z niepełnosprawności, który pojawił się w Berkeley pod koniec lat 70. równolegle z „Disability Studies”. Jej teksty i twórczość jej towarzyszy pokazują, że niepełnosprawność nie należy do medycznego dyskursu, lecz stanowi wrażliwe, wspólne doświadczenie świata.
Czas wystawy wykorzystany jest na przegląd dziesiątek godzin filmów dokumentujących tę społeczność na przełomie lat 1990–2000 oraz na stworzenie montażu z pracami artystów bezpośrednio lub metaforycznie związanych z crip sceną Berkeley.
Czy jesteś gotowy, aby w pełni wykorzystać tegoroczny Nuit des Musées w Palais de Tokyo?
Daty i harmonogramy
W dniu 23 maj 2026
Miejsce
Palais de Tokyo
13, avenue du président Wilson
75116 Paris 16
Dostęp
Linia metra 9 "Iéna" lub stacja "Alma-Marceau"
Ceny
Darmowy
Oficjalna strona
palaisdetokyo.com
