Restauracja hotelu Meurice, Mama Shelter, Royal Monceau, Kong, Maison Baccarat, raj owocowy przy alei George V... Wszystkie te lokale noszą piętno projektanta, a jednak są niemal radykalnie różne. Jego projekty oscylują między dumną nowoczesnością a francuską tradycją, roślinnością i sztuką, weneckimi inspiracjami i ponownym wprowadzeniem symboli popkultury.
Starck pracował w dziedzinie architektury, projektowania przedmiotów codziennego użytku, wyposażenia wnętrz, często wyprzedzając trendy. Był pierwszym, który współpracował z Redoute przy tworzeniu specjalnych kolekcji i zainteresował się żywnością ekologiczną. Jego projekty w miejscach takich jak Royal Monceau są wynikiem tych bardzo różnorodnych prac.
Francuska tradycja i nowoczesność
Starck jest często kojarzony z pewną ideą nowoczesności, niemal futurystyczną chłodnością, na przykład w przypadku jego projektu tarasu restauracji Kong w Paryżu. Jest on jednak również przedstawicielem francuskiej tradycji architektonicznej, którą wykorzystuje i destyluje w swoich projektach. Kiedy słucha się Starcka opowiadającego o swojej pracy nad paryskimi hotelami, odkrywa się jego szczególne zamiłowanie do francuskiej tradycji intelektualnej i artystycznej. W swoich odpowiedziach cytuje on Jean-Jacques Rousseau, Jeannereta, romantyzm, lata 20. i 30. Mówi, że inspiruje go wnętrze mieszkań pisarzy, które są zarówno praktyczne, jak i artystyczne. Philippe Starck interesuje się wszystkim i jest ciekawy świata, o czym świadczy jego współpraca z córką Ara Starck przy dekoracji restauracjihotelu Meurice. Wystrój łączy odcienie bieli i srebra, stanowiąc idealne połączenie designu i tradycji barokowej. Udało mu się zachować styl wielkiego stulecia, dodając jednocześnie subtelne akcenty zdecydowanie nowoczesnej atmosfery. Ideą restauracji Meurice, Dali, było oddanie hołdu słynnemu surrealistycznemu malarzowi Salvatorowi Dalí. Royal Monceau, kolejny hotel zaprojektowany przez Starcka, również charakteryzuje się tym niecodziennym połączeniem nowoczesności i tradycji. Royal Monceau został zaprojektowany jako pałac z wyjątkowymi pokojami, które odpowiadają współczesnym wymaganiom, ale nie wahają się łączyć różnych stylów i epok. Inspiracją była zarówno tradycja wielkiej biblioteki (znajduje się w niej prawie 700 tytułów), jak i nowoczesność dynamicznego centrum kultury (gitary w pokojach, bilety na wystawy, konkursy fotograficzne...). W ramach swojej karty białej w Maison Baccarat w Paryżu Starck również bawił się cienką granicą między teraźniejszością a przeszłością: bawił się wyobraźnią związaną z kryształowymi pałacami, pracując jednocześnie z żyrandolami, które pozostają nieco tradycyjne.
Zaproszenie do podróży
Kreacje Starcka często krążą wokół tematu podróży, a niektóre charakterystyczne dla projektanta akcenty zachęcają do ucieczki od rzeczywistości. Jego inspiracje są czasem orientalne, czasem europejskie i przywodzą na myśl niesamowite piękno weneckich pałaców. Tu i ówdzie, w zaprojektowanym przez niego hotelu Royal Monceau, można znaleźć elementy ze szkła murano, typowego dla wyspy Murano na południe od Wenecji. Starck bardzo wcześnie zainteresował się koncepcjami, które dziś są bardzo modne. W swojej pracy wykazuje szacunek dla roślin, wrażliwość na naturę i rośliny. Warto wspomnieć tutaj o jego projektach dla Paradis du Fruit przy alei Georges V. Starck nieustannie odtwarza rodzaj nowoczesnego raju, który zawiera bardzo wyrafinowane elementy designu. W Kong, innej restauracji, nad którą pracował, serwującej dania kuchni azjatyckiej, panuje egzotyczna atmosfera Japonii, która zachęca do podróży, pozostając jednocześnie mocno osadzoną w przyszłości. Twórczość Starcka w paryskich restauracjach to przede wszystkim zawieszenie w czasie, pomiędzy wyobrażonym Orientem, wymarzoną Wenecją i zabawnym futuryzmem. Wokół tych zaproszeń do podróży krążą szczegóły bliskie sercu Starcka: ekologia, roślinność, owoce, zdrowe i zbilansowane jedzenie.
Symbole popkultury
W przypadku Mama Shelter Starck chciał stworzyć miejsce o silnym charakterze miejskim. Pomysł: bardzo nowoczesny hotel w samym sercu 20. dzielnicy, z 172 pokojami wyposażonymi w 24-calowe komputery iMac i dostęp do Wi-Fi. Biuro, rozsądne ceny, modny i praktyczny wystrój: wszystko jest zaprojektowane tak, aby spodobało się młodym mieszkańcom miasta. Miejsce, które chce być popularne i wykorzystuje zabawne detale, przypominające pewną ideę wykorzystania popkultury w designie: jaskrawe kolory, elegancki bar i lampy Batman wywodzące się z wyobraźni amerykańskich komiksów. Kong również jest bardzo popowy, z przezroczystymi krzesłami ozdobionymi postaciami kobiecymi i bardzo kolorowym sufitem. Starck zdecydowanie wpisuje się w dualizm, mieszanie gatunków, a przede wszystkim wykorzystuje swoją ciekawość przeszłości i przyszłości.
Philippe Starck wypełnia paryskie lokale swoimi kreacjami. Jest obecny w całym Paryżu i często można natknąć się na jedną lub drugą z jego kreacji. To właśnie dzięki tej różnorodności udało mu się wybić jako jeden z najbardziej znanych projektantów we Francji. Jest również jednym z najbardziej utytułowanych: jego najnowszą nagrodą jest tytuł projektanta roku przyznany przez targi Maison & Objet w Paryżu. Do następnego.
