Sole Crushing Meriem Bennani: nasze zdjęcia z immersyjnej instalacji w Lafayette Anticipations

A gdyby klapki stały się instrumentami muzycznymi? Dzięki Sole Crushing marokańska artystka Meriem Bennani przekształca Lafayette Anticipations w Paryżu w ogromną rzeźbiarską i dźwiękową orkiestrę, od 22 października 2025 r. do 8 lutego 2026 r. Ta monumentalna instalacja łączy około stu autonomicznych klapek i klapek do stepowania, które uderzają, stukają i rezonują na kilku poziomach budynku, tworząc niepowtarzalną partyturę muzyczną. Połączenie immersyjnego performance'u, sztuki współczesnej i refleksji nad zbiorowością, Sole Crushing zachęca do ponownego przemyślenia granicy między symfonią a buntem.

• Przeczytaj także
• Lafayette Anticipations: godziny otwarcia, ceny... wszystko, co musisz wiedzieć o fundacji sztuki współczesnej
• Mark Leckey zaprasza Christelle Oyiri do Lafayette Anticipations na wystawę As Above So Below
• Najciekawsze plany na ten tydzień od 20 do 26 kwietnia 2026 w Paryżu i w Île-de-France

Instalacja, pomyślana jako żywy tłum, przeplata momenty unisono z improwizowanymi solówkami na wzór demonstracji, stadionów czy ceremonii dakka marrakchia, marokańskiej tradycji muzycznej. Tutaj zwykłe kliknięcie buta staje się gestem politycznym, dźwiękowym sygnałem przynależności, wspólnym, jednoczącym językiem.

Instalacja dla miłośników sztuki współczesnej i muzyki.

Wystawa, będąca prawdziwą instalacją immersyjną, oferuje około 30 minut słuchania dziesiątek klapek uderzających rytmicznie o różne powierzchnie, tworząc w ten sposób niezwykle ciekawą muzykę. Warto zauważyć, że duża sofa pozwala cieszyć się tym doświadczeniem bez zmęczenia związanego z długim staniem. Jest to mile widziany komfort dla osób mających problemy z utrzymaniem pozycji stojącej. Osoby chodzące mogą skorzystać z okazji, aby wejść na piętro i podziwiać instalację z innej perspektywy.

Instalacja przeznaczona dla wszystkich, która powinna zabawić dzieci i wzbudzić ciekawość ich rodziców. Przesłanie tej instalacji będzie raczej skierowane do osób zainteresowanych tym, co artysta chce przekazać poprzez swoje dzieło. Wystawa jest bezpłatna i znajduje się w centrum miasta, dzięki czemu jest łatwo dostępna dla jak największej liczby osób. Należy jednak pamiętać, że jest dość głośna i może nie spodobać się osobom wrażliwym na duże natężenie dźwięku.

Dzieło powstałe we współpracy i dostosowane do miejsca

Ta wersja Sole Crushing jest reinterpretacją instalacji pierwotnie wystawionej w Fondazione Prada w 2024 roku w ramach wystawy For My Best Family. Na potrzeby prezentacji w Paryżu Meriem Bennani współpracowała z muzykiem Redą Senhaji, znanym jako Cheb Runner, który napisał nową oryginalną ścieżkę dźwiękową. Artystka dostosowuje również swoją pracę specjalnie do architektury Lafayette Anticipations, bawiąc się jej objętością i pionowością, aby wzmocnić wrażenia dźwiękowe.

Poza artystycznym gestem, Sole Crushing kwestionuje formy wspólnego zamieszkiwania, siłę zbiorowych głosów i materialność dźwięku jako uniwersalnego języka. Zaproszenie do słuchania tego, co nas łączy, poprzez balet klapek uderzających o ziemię miasta w echu.