Nazywano go Robin Hoodem, mroczna reinterpretacja słynnego łotra w reżyserii Michael Sarnoski, wchodzi na VOD 22 października 2026. W rolach głównych występują Hugh Jackman i Jodie Comer, film wszedł na ekrany 1 lipca 2026 roku.
Daleko od klasycznych opowieści przygodowych, film pełnometrażowy pokazuje starzejącego się Robina Hooda, naznaczonego życiem pełnym przestępstw i przemocy. Porzucony na śmierć, zostaje uratowany przez tajemniczą kobietę, która może mu ofiarować ostatnią szansę na odkupienie.
Wokół Huga Jackmana i Jodie Comer obsada łączy Bill Skarsgård, Murray Bartlett oraz Noah Jupe. Michael Sarnoski, reżyser Pig i Bez hałasu: Dzień 1, tutaj decyduje się na dekonstruowanie legendy, by przyjrzeć się winie i wyczerpaniu mężczyzny, który dotarł do końca swojej drogi.
Nasza opinia o filmie On nazywał się Robin Hood
Pierwszy szok wywołany przez On nazywał się Robin Hood to jego surowa, bezpośrednia przemoc. Bezlitosna, prosta, niemal przesadna — od razu daje do zrozumienia, że Michael Sarnoski nie szuka tu chwały bohatera Sherwood, lecz chce zajrzeć w jego ruiny.
Wyreżyserowany i napisany przez Michaela Sarnoskiego On nazywał się Robin Hood, francuska tytułowa wersja The Death of Robin Hood, wchodzi do kin we Francji 1 lipca 2026 roku. Hugh Jackman wciela się w starzejącego się Robina Hooda, zmęczonego życiem przestępcy i przemocy, zostaje uznany za umarłego, po czym zostaje uratowany przez tajemniczą kobietę graną przez Jodie Comer. Wokół nich pojawia się także obsada: Bill Skarsgård, Murray Bartlett i Noah Jupe.
Film przyjmuje jasną ideę: zdemaskować mit wspaniałomyślnego mściciela, by powrócić do człowieka dręczonego tym, co zrobił. Ten Robin nie jest już jasną legendą, tylko zmęczone ciało, były ‘safecracker’, którego ewentualna odkupienie przechodzi przez milczenie, ból i wymazanie. Na papierze taki ponury kierunek ma potencjał intrygować, zwłaszcza w epoce, w której bohaterskie postacie często są poddawane ponownej refleksji w kontekście ich mrocznych stron.
My osobiście pozostajemy jednak podzieleni co do tego, co ta reinterpretacja wnosi faktycznie do postaci. Zamiar ukazania krwawego Robin Hooda zamiast heroicznego wodza to efekt przeciwstawny, ale sama opowieść nie zawsze potrafi wyjść poza ten zamysł. Postać wciąż jest trudna do polubienia, mało przystępna, a przywiązanie, które zdaje się rozwijać w nim kapłanka, nie zyskuje dramatycznej oczywistości. Taka odległość ogranicza emocje, nawet gdy film próbuje tworzyć za pomocą powolności przestrzeń żalu i naprawy.
Najbardziej imponuje jednak formą. Kadry są wyraźnie przemyślane, dbałość o detale widać w twarzach, materiałach, zranionych ciałach i naturalnych pejzażach. Praca dźwiękowa, podparta prymityczną muzyką, buduje surowe, organiczne, niemal sacralne średniowiecze. Nawet skrajnie brutalne początki mają siłę plastyczną, bo zdają się być zaplanowane w kadrze, dźwięku i ruchu.
Jednak ta piękno nie zawsze wystarcza, by nakarmić treść. Po brutalnym otwarciu film zwalnia, staje się powolny, refleksyjny, żałobny. Taka slow cinema nie jest z natury wadą — towarzyszy projektowi bohatera na końcu drogi. Istnieje jednak ryzyko, że zostanie odtrącony przez widzów oczekujących silniejszego rozwoju dramatu lub prawdziwej reinwencji mitu. Ogląda się film do końca bez większej nudy, ale pozostaje przede wszystkim silne doświadczenie estetyczne, a nie trwała emocja ani refleksja.
Film kieruje się bardziej do widzów pociągających przez mroczne reinterpretacje postaci mitologicznych, opowieści o poczuciu winy, zachodnie cierpiące i dramaty odkupienia. Miłośnicy przemyślanej reżyserii, surowych, mineralnych atmosfer i brutalnie surowych propozycji średniowiecznych znajdą tu wyjątkowe doświadczenie.
Będzie mniej odpowiedni dla tych, którzy oczekują familijnego, bohaterskiego lub dynamicznego kina przygodowego, a także dla widzów poszukujących sympatycznego, romantycznego Robina Hooda w klasycznym sensie. Najbardziej wrażliwi na frontalną przemoc na początku lub na bardzo kontemplacyjne opowieści mogą również pozostawać z dala od niego.
On nazywał się Robin Hood pozostaje więc spójną propozycją w swoim odrzuceniu jasnego mitu, ale niepełną w zdolności przekształcenia tego pomysłu w emocję. Film wizualnie oszałamia, wciąga dzięki dźwiękowi i fakturze, ale jego mrok pozostawia po sobie mniej śladów niż obrazy.
Czas trwania: 2 godziny i 2 minuty i zakazany osobom poniżej 12 roku życia z ostrzeżeniem podczas kinowej dystrybucji, Nazywano go Robin Hoodem skierowany jest bardziej do miłośników opowieści o odkupieniu i mrocznych reinterpretacji niż do widzów szukających familijnego filmu przygodowego.
Aby poznać inne nowości miesiąca, zajrzyj do naszego przewodnika po październikowych premierach VOD, naszej selekcji „Co oglądać dziś w streamingu?” oraz filmów akcji i blockbusterów do obejrzenia.
Ta strona może zawierać elementy wspomagane przez SI, więcej informacji tutaj.
