The Opera! : Vincent Cassel e Fanny Ardant revisitam o mito de Orfeu - nossa crítica

Por Audrey de Sortiraparis, Julie de Sortiraparis · Actualizado em 2 de setembro de 2026 às 9h39
The Opera! transforma Orfeu e Eurídice num universo musical e fantástico com Vincent Cassel e Fanny Ardant, chega aos cinemas em 2 de setembro. Descubra nossa crítica.

The Opera!, releitura contemporânea e musical do mito de Orfeu e Eurídice, chega aos cinemas na França em 2 de setembro de 2026. Davide Livermore e Paolo Gep Cucco transformam a descida do poeta aos Infernos num espetáculo fantástico, alimentado por grandes árias do repertório lírico, com Vincent Cassel, Fanny Ardant, Rossy de Palma e Caterina Murino.

Numa nova roupagem, Orfeu e Eurídice preparam-se para casar quando um tiro brutal ceifa a jovem noiva. Arrasado, Orfeu recusa perdê-la e parte em busca dela até ao Grand Hades Hotel, uma transposição contemporânea do reino dos mortos. A sua jornada o confronta com várias figuras da mitologia, bem como com os seus próprios temores, num mundo onde a narrativa, o canto, a dança e os cenários digitais se dialogam.

Os dois amantes são interpretados por Valentino Buzza e Mariam Battistelli. Vincent Cassel empresta seus traços a Caronte, o barqueiro encarregado de conduzir as almas até o Inferno, enquanto Fanny Ardant encarna Perséfone. Erwin Schrott interpreta Plutão, Rossy de Palma aparece sob feições de uma Parca e Caterina Murino desempenha o papel da recepcionista do Grand Hades Hotel.

Essa estrutura permite ao filme não se limitar a uma adaptação da ópera Orfeu e Eurídice de Christoph Willibald Gluck. A busca amorosa atravessa diferentes universos musicais e visuais, os diretores extraem de várias obras do repertório para construir uma narrativa cinematográfica autônoma. Os figurinos e o design espetacular dos Infernos ocupam, assim, um espaço tão importante quanto as performances vocais.

Davide Livermore, encenador veterano das grandes casas de ópera europeias, co-dirige o filme com Paolo Gep Cucco, especialista em espetáculos multimídia. O projeto deles combina cenários físicos, ambientes virtuais, coreografias e encenação lírica para fazer Orfeu transitar entre um mundo contemporâneo e uma mitologia reinventada.

Antes de chegar aos cinemas, The Opera! recebe uma avant-première francesa nas Folies Bergère no dia 31 de agosto de 2026, com a presença anunciada dos diretores e de parte do elenco.

Nossa opinião:

The Opera! certamente não carece de ideias. Pode até ter muitas. Para a releitura bastante livre do mito de Orfeu e Eurídice, Davide Livermore e Paolo Gep Cucco misturam ópera, cinema, musical e universo digital numa proposta com ambições claramente arty e contemporâneas. Logo nas primeiras imagens, o traço estético se impõe: fotografia refinada, tons ocre e alaranjados, cenários virtuais e encenação que não busca o realismo. Visualmente, o filme já possui uma identidade marcante. Resta saber se o público consegue entrar nele.

Pois por trás dessa exuberância estética, The Opera! perde rapidamente o fio de sua própria história. A jornada de Orfeu (Valentino Buzza), em busca de Eurídice (Mariam Battistelli) num estranho Hotel Hades, acumula quadros, símbolos, referências e mudanças de registro. Essa profusão visual e narrativa acaba embaralhando as pistas: cada cena parece querer acrescentar uma nova ideia, correndo o risco de deixar o conjunto truncado. Tenta-se então recompor os pedaços e, quando as chaves chegam, o tempo já pareceu longo demais. O filme, de fato, esclarece seu propósito no final, mas essa explicação tardia não basta para dissipar a sensação de ter passado grande parte de 1h46 procurando para onde exatamente ele pretendia nos levar.

O elenco, por sua vez, despertava curiosidade: Vincent Cassel, Fanny Ardant, Rossy de Palma e Caterina Murino orbitam o casal principal. Mas é preciso não ir apenas pelo star-power. Cassel e Rossy de Palma ocupam papéis secundários, e sua presença é pontual. São sobretudo o universo e o ponto de vista do filme que acabam predominando, com um distanciamento constante, figurinos marcantes, diálogos peculiares e uma sequência de situações extravagantes. O conjunto ganha um tom quase teatral, às vezes deliberadamente excessivo, sem que possamos sempre saber até onde esse efeito é buscado.

É justamente quando The Opera! retorna de fato à forma operística que encontra seus momentos mais convincentes. As sequências cantadas oferecem verdadeiros respiros e permitem que a emoção tome de volta o controle. A voz de Mariam Battistelli, em particular, traz sinceridade e confere a certas cenas uma intensidade que o filme tem dificuldade de alcançar em outros momentos.

The Opera! é, portanto, uma proposta muito particular, difícil de recomendar a todos os públicos. Os fãs de cinema conceitual, de criações híbridas e de experimentação visual provavelmente vão se deixar levar por esse estranho fóssil que valoriza desvios, imagens e símbolos mais do que a narrativa mais clássica. Para os demais, a experiência pode se revelar mais trabalhosa. Um filme visualmente polido, mas cujo sentido fica por muito tempo escondido sob os efeitos.

Para prolongar a experiência na sala, consulte as estreias de cinema do mês de setembro, os filmes a ver no momento e a nossa seleção de dramas do ano.

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Informação prática

Datas e horário de abertura
Do 2 de setembro de 2026

× Horários de abertura aproximados: para confirmar os horários de abertura, contactar o estabelecimento.
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