Swan Lake: o icónico ballet contemporâneo de Matthew Bourne na La Seine Musicale, a nossa opinião

Trinta anos após a sua criação em Londres, a releitura de Swan Lake por Matthew Bourne regressa a França para uma série de apresentações na La Seine Musicale, de 9 a 26 de outubro de 2025. Verdadeiro fenómeno no mundo dadança contemporânea , este espetáculo é uma reinvenção ousada e espetacular do balé de Tchaikovsky, revolucionando os códigos da tradição clássica.

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Uma das características mais marcantes desta versão é a escolha radical de substituir o tradicional corpo de baile feminino por um conjunto exclusivamente masculino. Esta inversão, ao mesmo tempo estética e simbólica, confere uma nova intensidade às cenas do cisne, ao mesmo tempo que redefine as relações de força e os desafios emocionais da narrativa.

Com mais de 30 prémios internacionais, o espetáculo tornou-se o ballet contemporâneo mais apresentado em Londres e na Broadway, contribuindo para tornar Matthew Bourne uma figura incontornável da cena coreográfica mundial. Esta produção também permite destacar uma nova geração de bailarinos, oferecendo ao público uma experiência cénica familiar e radicalmente diferente.

A nossa opinião

Matthew Bourne revisita O Lago dos Cisnes, oferecendo uma leitura contemporânea do conto tradicional, sustentada por uma estética visual bem trabalhada. Os cenários, absolutamente magníficos, transformam-se com fluidez e acompanham as emoções dos personagens ao longo da narrativa. A primeira parte é tingida por um humor assumido, quase paródico, trazendo um tom excêntrico surpreendente, mas eficaz, antes de dar lugar a uma atmosfera mais dramática.

Saem o príncipe Siegfried, Odette e a sua trágica maldição, e a realeza oferece uma versão mais próxima da Inglaterra, entre a cortesã divertida e fora dos códigos sociais e o príncipe incompreendido que não encontra o seu lugar, muito longe da história de amor original. Além disso, são os cisnes que são exclusivamente masculinos, as bailarinas estão bem presentes, com personagens femininas marcantes e quadros coletivos graciosos e de grande beleza.

A coreografia brilha pela sua diversidade: dança clássica, influências de cabaré e momentos de pura poesia sucedem-se. A passagem emblemática com o grupo de cisnes masculinos constitui um dos pontos altos do espetáculo. A sua presença é ao mesmo tempo poderosa e encantadora, numa reescrita ousada do símbolo do cisne.

Apesar do ritmo cativante e da encenação visualmente bem-sucedida,o enredo revela-se difícil de acompanhar. O público pode rapidamente perder-se diante de certas intenções cénicas, por vezes demasiado simbólicas ou ambíguas. A emoção tem dificuldade em instalar-se plenamente, mesmo que sintamos uma profunda pena pelo príncipe, personagem central e vulnerável.

Em suma, Swan Lake, de Matthew Bourne, fascina pela sua modernidade, estética e cisnes comoventes, mas deixa uma impressão de inacabado em termos narrativos e emocionais. Os apaixonados pelo ballet clássico abertos à novidade ficarão surpreendidos, mas certamente seduzidos por esta versão singular, enquanto os mais tradicionais podem não apreciar a revisitação e o lado demasiado moderno.

Para os curiosos que não estão habituados ao ballet, é uma porta de entrada original e visualmente magnífica, que facilmente nos transporta para o seu universo, se não nos detivermos demasiado na trama narrativa do espetáculo. Além disso, em termos práticos, como as imediações do metro Pont de Sèvres estão em obras, planeie chegar com alguma antecedência, pois o caminho até ao teatro não é muito fácil de encontrar.

Quanto ao teatro, opte por lugares muito próximos do palco, pois estávamos um pouco longe e era difícil perceber as emoções nos rostos ou compreender bem as personagens que se sucediam. O espetáculo dura 2h30 com um intervalo de 20 minutos, ideal para esticar as pernas, já que os assentos não são particularmente confortáveis.