Саломе. Хеннер и Моро против мифа: выставка картин в музее Жана-Жака Хеннера

В Библии Саломея — это юная девушка, полная грации и красоты, которая очаровывает мужчин своим искусством танца. Художники видят в ней искушительницу, символ соблазна и чувственной женственности, способную свести с ума. В конце XIX века Саломея становится героиней множества произведений: картин, опер, поэм, скульптур, сказок, театральных пьес и балетов... Европейские художники черпают вдохновение в этой фигуре и воплощают её в самых различных формах. Её образ появляется в произведениях Оскара Уайльд, Мальраме, Флобера, а также у Рихарда Штрауса...

Для Гюстава Моро́, Саломея была навязчивой идеей, которая занимала его более двадцати лет. В творчестве Жан-Жака Аннера эта тема воплотилась в захватывающей фигуре, созданной под конец его жизни. Музей Жан-Жака Аннера объединяет этих двух великих художников, представляя их произведения в диалоге — в рамках тематической выставки, которая продлится с 18 февраля по 22 июня 2026 года.

Под названием Саломе: Геннер и Морео воссоздают миф, эта выставка объединяет разные картины, эскизы, заметки и наброски, посвящённые Саломе и её истории. В целом, посетители смогут увидеть около тридцати уникальных работ, объединённых одной темой. Впервые два художника — современники — выставлены рядом на одной теме, и это подчеркивает их существенные различия.

• Читайте также
• Лучшие предложения этой недели в Париже и регионах Иль-де-Франс, с 2 по 8 февраля 2026 года
• Бесплатные музеи и памятники в Париже и регионе Иль-де-Франс: советы по культуре

Dans la collection Moreau, Salomé apparaît comme une véritable princesse, ornée de bijoux dorés, vêtue de costumes somptueux et enveloppée de voiles délicats. La scène est mise en scène dans des palais luxuriants, avec des décors richement détaillés. Moreau a créé des dizaines d’œuvres, allant de tableaux à des esquisses, explorant différentes variations de la même scène avec une précision remarquable.

Картины Энера отличаются куда большей мраковостью. Саломея в простых, более современных нарядах с яркими цветами. Она пристально смотрит на зрителя с серьезным, расчетливым выражением лица. Ее длинные распущенные волосы подчеркивают ее образ, а нейтральный фон способствует ее выделению. С одной стороны — изящная принцесса, а с другой — опасная femme fatale...

Каждый по-своему, оба художника обращаются к этой мифической фигуре. Эти картины одновременно отражают их личные миры, взгляды на искусство, тело и женское начало. 

В рамках общей темы музей Жана-Жака Эннера организует увлекательное диалоговое движение между двумя художниками XIX века. Экспозиция будет представлена в первой половине 2026 года.