ชิ้นไม้แท่งหนึ่ง หนังสือพิมพ์ที่ฉีกขาด เชือกเส้นหนึ่ง ทุกอย่างล้วนมีศักยภาพจะกลายเป็นแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์สำหรับเขา Kurt Schwitters สร้างผลงานให้คนได้เห็นในปารีส พร้อมการเดบูตท booking ความหลากหลายกว่า 300 ชิ้นงานและเอกสาร รวมอยู่ด้วยที่ พิพิธภัณฑ์ Picasso-Paris ตั้งแต่ 6 ตุลาคม 2026 ถึง 7 กุมภาพันธ์ 2027 ชื่อว่า Kurt Schwitters. Le chaos-monde. 1918-1948 งานนิทรรศการครั้งนี้ในย่านมาราเอส์ เป็นการจัดแสดงเดี่ยวครั้งแรกของศิลปินผู้นี้ในฝรั่งเศสในรอบกว่าสามทศวรรษ ที่สำรวจภาพวาด คอลลาจ ประติมวัตถุ และงานประกอบที่สร้างจากวัสดุที่ถูกหยิบมาทิ้งๆ ขว้างๆ บนชั้นล่างและชั้นใต้ดินของ Hôtel Salé ใน เขตรัฐที่ 3 โดยเส้นทางการชมที่จัดร่วมกับ Sprengel Museum Hannover และ Kurt und Ernst Schwitters Stiftung จะพาไปทะลุโลกนวัตกรรมต่างๆ ของนักสร้างสรรค์แห่ง Merz
จิตรกร ประติมากร นักกวี นักดนตรี นักพิมพ์ และผู้แสดงสด, Kurt Schwitters (1887-1948) หลายทักษะอย่างไม่ถูกจำกัดอยู่ในกรอบใดกรอบหนึ่ง เขาใกล้ชิดกับ Dada และกลุ่ม constructivistes แล้วพัฒนาแนวทางที่เชื่อมต่อกิจกรรมต่างๆ ของตนเข้าด้วยกัน ในชิ้นงานของเขา เศษส่วนของชีวิตประจำวันยังคงเก็บรักษาเนื้อสัมผัส การจารึก และร่องรอยการใช้งานของมัน ในขณะเดียวกันก็มีส่วนร่วมในการสร้างสมดุลรูปทรง วัสดุ และสีสันที่ใหม่กว่า
เส้นทางชีวิตของเขาเริ่มจากการฝึกฝนและภาพวาดยุคแรกๆ ในฐานะนักเรียนของ สถาบันศิลปะรอยัลแห่งเดรสเดน ชวิตเทอร์สวาดภาพเหมือนบุคคลและธรรมชาติใบไม้แบบคลาสสิก ก่อนหันไปสู่ เอ็กซ์เพรสชันนิสม์ ตามด้วย นามธรรม นิตยสารและแกลเลอรีเยอรมัน Der Sturm กำกับทิศทางการพัฒนานี้: ตั้งแต่ปี 1918 ถึง 1927 เขาเป็นส่วนหนึ่งของมากกว่า 40 ฉบับ และเข้าร่วมจัดแสดงเดี่ยวและร่วมถึง 9 นิทรรศการ
คำว่า Merz ปรากฏในงานคอลลาจช่วงฤดูหนาว 1918-1919 จากชิ้นส่วนประกาศที่ตัดออกเพื่อที่อยู่ใน Kommerz und Privatbank ชิ้นส่วนนี้กลายเป็นชื่อของแนวทางที่กลายเป็นแกนหลักของกิจกรรมทั้งหมดของเขาอย่างค่อยเป็นค่อยไป ตั้งแต่กวีนิพนธ์ไปจนถึงละคร และรวมถึงงานโฆษณา Schwitters ยังนำมันมาใช้กับ revue ของเขา ซึ่งเขาเป็นผู้เขียนและบรรณาธิการตั้งแต่ 1923 จนถึงฉบับสุดท้ายใน 1932.
การจัดแสดงนี้เน้นความสัมพันธ์ระหว่าง Kurt Schwitters กับ Pablo Picasso โดยเฉพาะวิธีที่ทั้งสองนำวัตถุจริงมาปรากฏในภาพวาดและประติมากรรม นอกจากนี้ยังพาให้ศิลปินชาวเยอรมันกลับเข้าสู่เครือข่ายศิลปะหัวก้าวหน้าของยุโรป เมื่อมาพบกับ Theo van Doesburg และแนวคิดของกลุ่ม De Stijl ผลงานของเขาจึงเริ่มใช้เส้นตรง รูปทรงเรขาคณิต และพาเลตต์สีที่ลดทอนลง ในขณะเดียวกันก็ยังคงไว้ซึ่งความไม่สมบูรณ์แบบที่เป็นเอกลักษณ์ในโลกของเขา
การให้ความสำคัญกับข้อความทำให้เห็นว่าเทคนิคคอลลาจของเขาล้ำหน้าเกินขอบเขตของศิลปะภาพลักษณ์เพียงอย่างเดียว ตีพิมพ์ใน 1919 คอลเล็กชัน Anna Blume. Dichtungen ได้เบี่ยงเบนกรอบของบทกวีนิยมรักแบบเดิมๆ ชวิตเตอร์สเล่นกับตัวอักษร สำนวน และวิธีการพูดที่เขาประกอบขึ้นมาด้วยวัสดุชิ้นหนึ่งๆ ผู้ถอดความหมายจากข้อความของตนเอง เขายังเป็นหนึ่งในผู้บุกเบิก “บทกวีเสียง” ซึ่ง Ursonate ของเขาเอง—โซนาตาที่เรียบเรียงจากเสียงขั้นพื้นฐาน—ถือเป็นผลงานอ้างอิงสำคัญในวงการ
หนึ่งในจุดไฮไลต์ของเส้นทางนิทรรศการคือการ จำลอง Merzbau ซึ่งถูกพัฒนาขึ้นในบ้านของศิลปินชวิตเทอร์สที่ ฮาโนเวอร์ งานก่อสร้างชิ้นนี้ประกอบด้วยรูปทรงสีขาว แผนผังที่ซ้อนทับ มุมและร่องลึก กระจายอยู่ในหลายห้องเมื่อเขาออกจากเยอรมนีใน 1937 ถูกทำลายไปในการ ระเบิดของพันธมิตรในปี 1943.
ระหว่าง 1981 et 1983 นักออกแบบฉาก Peter Bissegger ซึ่งได้รับความช่วยเหลือจากลูกชายของศิลปิน Ernst Schwitters ได้ฟื้นฟูชิ้นงานชิ้นเอกขึ้นมาใหม่จากภาพถ่ายที่เก็บไว้ ซึ่งบันทึกสภาพในต้นทศวรรษ 1930 หนึ่งในสองเวอร์ชันของการฟื้นฟูชิ้นนี้ ถูกนำเสนอที่ พิพิธภัณฑ์ปิกัสโซ เพื่อให้ผู้ชมเข้าใกล้มิติของงานที่ขยายการประกอบให้ครอบคลุมพื้นที่ที่มนุษย์อาศัยอยู่
การพักอาศัยของ Schwitters ใน นอร์เวย์ ตั้งแต่ 1929 หล่อหลอมทัศนียภาพที่เขาวาด ภาพถ่าย และงานประกอบของเขา พร้อมด้วย ไม้ลอยน้ำ, สาหร่ายทะเล และ หิน ทั้งหมดนี้ทำให้นอร์เวย์กลายเป็นดินแดนที่เขาหที่พึ่ง ต่อมาประเทศนี้ก็กลายเป็นดินแดนแห่งที่พักพิงสำหรับเขา ถูกนาซีตราหน้าว่าเป็นศิลปินเสื่อมทราม เขาหลบหนีออกจากเยอรมนีใน 1937 แล้วต้องออกจากนอร์เวย์ใน 1940 เนื่องจากการบุกของเยอรมัน
เมื่อมาถึงสหราชอาณาจักร เขาถูก กักกันอยู่บนเกาะแมน ก่อนที่จะได้ถูกปล่อยตัวใน 1941 ต่อมาเขาอาศัยอยู่ที่ลอนดอน และตั้งแต่ปี 1945 ย้ายไปยัง Lake District. แม้สภาพความเป็นอยู่จะลำบาก เขายังคงทำงานคอลลาจ เขียนเป็นภาษาอังกฤษ และสร้างประติมากรรมขนาดเล็กที่สามารถเคลื่อนย้ายได้จากวัสดุง่ายๆ ใน 1947 เขากลับเริ่มงานในยุ้งฉางชื่อ Merzbarn ซึ่งเป็นเวอร์ชันใหม่ของโครงการสถาปัตยกรรมของเขา ซึ่งยังไม่เสร็จสมบูรณ์เมื่อเขาเสียชีวิตใน 8 มกราคม 1948. ผลงานของเขาจะมีอิทธิพลอย่างมากต่อ neo-dadas อเมริกัน โดยเฉพาะ Robert Rauschenberg และ Combine Paintings ของเขา
เพื่อขยายการเยี่ยมชม พิพิธภัณฑ์ปิคัสโซ่ (Musée Picasso) จัดทำร่วมกับ Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne และกับ Sprengel Museum แห่งฮาโนเวอร์ การประชุมวิชาการนานาชาติ Kurt Schwitters, singulier pluriel จะมีขึ้นในวันที่ 12 และ 13 พฤศจิกายน 2026 ณ Sorbonne.
โปรแกรมยังรวมถึงใน 10 ตุลาคม 2026 การแสดง Étourneaux โดย Denis Savary ซึ่งเป็นการถอดแบบจาก Ursonate ในรูปแบบนก ที่แสดงโดย Jean Boucault และ Johnny Rasse บนสวนของพิพิธภัณฑ์ คืน soirée de poésie sonore มีขึ้นในวันที่ 14 มกราคม 2027 ที่ auditorium : อีกมุมมองหนึ่งของงานที่ดูได้ทั้งจากตาและหู.
หน้าเพจนี้อาจมีองค์ประกอบที่ได้รับความช่วยเหลือจาก AI ข้อมูลเพิ่มเติมที่นี่'
วันที่และเวลาเปิดทำการ
จาก 6 ตุลาคม 2026 ถึง 7 กุมภาพันธ์ 2027
ที่ตั้ง
พิพิธภัณฑ์แห่งชาติปิกัสโซ
5, rue de Thorigny
75003 Paris 3
วางแผนเส้นทาง
ข้อมูลการเข้าถึง
ราคา
Tarif réduit: €12
Plein tarif: €16
เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
www.museepicassoparis.fr
การจอง
ดูราคาบริการตั๋วนี้
ข้อมูลเพิ่มเติม
เปิดตั้งแต่วันอังคารถึงวันอาทิตย์ เวลา 9:30–18:00
