Isao Takahata: Udstillingen til ære for animationsmesteren fortsætter på Japans Kulturcenter

Japonsk kulturhus i Paris byder på en storslået retrospektiv om Isao Takahata (1935-2018). Som medstifter af Studio Ghibli i 1985 sammen med Hayao Miyazaki og Toshio Suzuki er Isao Takahata en af de mest betydningsfulde skikkelser inden for japansk animation. Udstillingen har tydeligvis fanget både parisiske beboere og turister, og den er derfor blevet forlænget indtil den 7. februar 2026.

I 1968 instrueredeIsao Takahata sin første spillefilm,"The Great Adventure of Horus, Prince of the Sun" (distribueret i Frankrig under titlen "Horus, Prince of the Sun"). Den blev efterfulgt af"Kié la petite peste" i 1981,"Goshu le violoncelliste" et år senere,"L'Histoire des canaux de Yanagawa" (1987) og selvfølgelig"Le Tombeau des lucioles" (1988), den film, der hjalp ham med at skabe sig et navn på internationalt plan. Takket være sit poetiske og ubestrideligt innovative arbejde har Isao Takahata virkelig forandret animationsverdenen.

Indtil 7. februar 2026 er Maison de la Culture du Japon værtsmuseum for en retrospektiv udstilling med titlen „Isao Takahata - Pioner inden for moderne animation, fra efterkrigstiden til Studio Ghibli.“ Udstillingen har allerede været vist i Japan, Sydkorea og Thailand, hvor den er blevet taget imod med stor begejstring, og nu er den endelig landet i Paris.

Som titlen antyder, fejrer udstillingenIsao Takahatas arbejde, fra hans begyndelse i 1960'erne til hans seneste succeser, herunder"The Tale of Princess Kaguya" (2013). Mens udstillingen genbesøger nogle af hans mesterværker med Studio Ghibli, er hovedformålet med arrangementet at hylde Isao Takahata, hans kreativitet, hans talent, hans humanistiske syn og hans sans for historiefortælling.

Isao Takahata - Pioneer of contemporary animation, from the post-war period to Studio Ghibli " indeholder et imponerende udvalg af notesbøger, storyboards, layouts, skitser, nøglepositurer, originale tegninger, celluloid, filmuddrag og videoer. Så sørg for at have god tid til dit besøg. For bedre at forstå den kreative proces i japansk animation set medIsao Takahatas øjne er det vigtigt at læse alle etiketterne og se hver video. Den eneste ulempe er, at flere af montrerne viser notesbøger skrevet på japansk. Vi ville gerne have haft oversættelser af uddrag fra nogle af dem. På den anden side anbefaler vi på det kraftigste, at man bliver hængende i kulturcentrets sidste rum for at beundre overgangen fra tegning til animation.

• Læs også
• Temaudstillinger at se i Paris, for en spændende kulturel udflugt
• Udstillinger af samtidskunst i Paris i disse dage
• Modeudstillinger: Couture-begivenheder i Paris, som du skal opdage med det samme

Rundvisningen, som er kronologisk opbygget, begynder med en præsentation afIsao Takahatas tidlige arbejde hos Toei Doga (nu Toei Animation). Udstillingen ser tilbage på instruktørens første spillefilm til biografen:"The Great Adventure of Horus, Prince of the Sun" (1968). Derefter går den videre til hans arbejde for tv i 1970'erne med serier som"Heidi" (1974),"Marco"(1976) og"Anne of Green Gables" (1979).

I den tredje del (gen)opdager vi nogle af hans værker, der foregår i Japan, og som afslører hans refleksioner over samtidshistorien. Udstillingen fokuserer især på"Le Tombeau des Lucioles" (1988), som uden tvivl er instruktørens mest kendte mesterværk, men også på"Souvenirs goutte à goutte" (1991) og"Pompoko" (1994), som er produceret af Studio Ghibli.

Endelig ser det sidste afsnit på de nye former for tegneserier afIsao Takahata, som lod sig inspirere af traditionelle malede ruller til at skabe"Mine naboer Yamada" (1999) og"The Tale of Princess Kaguya" (2013).

Vil du dykke ned i det inspirerende og betydningsfulde arbejde af Isao Takahata? Så tag til Japans Kulturhjem indtil 7. februar 2026. Bemærk, at udstillingerne på anden sal kræver en billet, i modsætning til dem i stueetagen, som er gratis. Prisen er dog stadig overkommelig – ca. 7 euro for fuld pris og 5 euro for nedsat pris.