Αποφασίσαμε να ανακαλύψουμε το Maison Guimet, και σας αποκαλύπτουμε τι κρύβεται πίσω από τη διακριτική όψη αυτού του ιδιωτικού αρχοντικού του 16ου διαμερίσματος του Παρισιού. Συνδεδεμένο με το μουσείο Guimet, το παλιό αρχοντικό Hôtel d'Heidelbach ανοίγει εκ νέου τις πόρτες στο κοινό από τις 23 Μαΐου 2026, μετά από αρκετούς μήνες εργασιών συντήρησης. Μετονομαστεί Maison Guimet, αυτός ο «διάφανος» τόπος στην οδό Ιέανα (avenue d'Iéna) έχει επανασχεδιαστεί εξ ολοκλήρου από τη σχεδιάστρια και εσωτερική αρχιτέκτονα Constance Guisset. Τώρα αποκαλύπτει μια συλλογή κινεζικού επίπλου υψηλής διαμονής, έναν ιαπωνικό κήπο με το αυθεντικό κιόσκι τσαγιού, και ένα πλούσιο πρόγραμμα γύρω από τα τέχνη του τσαγιού και τη λογοτεχνία της Ασίας.
Και μια συμφέρουσα επιλογή: το εισιτήριο στα 18 ευρώ δίνει πρόσβαση στην καθοδηγούμενη ξενάγηση με δοκιμή τσαγιού, αλλά και σε ολόκληρη τη συλλογή και στις εκθέσεις του μουσείου Guimet. Με μόλις 3 ευρώ παραπάνω από την είσοδο μόνο στο μουσείο, αξίζει να το πάρετε ολόκληρο το πακέτο.
Ιστορική κατοικία δύο λατρών της τέχνης, Alfred-Samuel d'Heidelbach et Julie Picard, το αρχοντικό προσχώρησε στο μουσείο Guimet το 1991. Κατασκευασμένο το 1913, το κτίριο διατήρησε όλα τα χαρακτηριστικά ενός γαλλικού αρχοντικού της Belle Époque: οροφές με διακοσμητικά, ξύλινες επενδύσεις εποχής, παρκέ σε μοτίβο Hongrie, μαρμάρινα τζάκια και ψηλά παράθυρα με μικρά τετράγωνα. Εδώ, σε αυτό το ήσυχο περιβάλλον ανάμεσα σε Παρίσι και Πεκίνο, εκτίθεται μια από τις ομορφότερες συλλογές mobilier d'apparat chinois προσβάσιμες στο κοινό της πρωτεύουσας. Για να επανασχεδιάσει αυτούς τους χώρους χωρίς να τους διαστρέψει, το μουσείο Guimet προσέλαβε τη σχεδιάστρια και αρχιτέκτονα εσωτερικών χώρων Constance Guisset, του έργου της οποίας περιλαμβάνονται στις συλλογές του Centre Pompidou. Η φιλοσοφία της: παρεμβάσεις με ευαισθησία, ανάδειξη του υπάρχοντος και άφημα στα έργα να μιλήσουν.
Από την είσοδο τίθεται το ύφος. Η ξύλινη σκάλα με γλυπτές λεπτομέρειες, οι επενδύσεις με πατίνα από τον χρόνο και τα λεπτοδουλεμένα διακοσμητικά μού υπενθυμίζουν ότιβρισκόμαστε σε ένα ιδιωτικό αρχοντικό από τις αρχές του 20ού αιώνα. Ένα ενσωματωμένο παγκάκι κάτω από τη σκάλα, διακριτικό και καλά μελετημένο, ήδη καλεί τον επισκέπτη να επιβραδύνει.
Στο Salon Monsieur, τα υπάρχοντα ξύλινα στοιχεία διατηρήθηκαν και απλώς τονίστηκαν, ενώ φωτιστικά σύγχρονης κλίμακας και ένα τραπέζι συνεδριάσεων κατά παραγγελία, φτιαγμένο από το Atelier Emmaüs, μεταμορφώνουν την ατμόσφαιρα χωρίς να την επιβαρύνουν.
Είναι στον πρώτο όροφο που τα έργα αποκαλύπτουν όλο τους το μεγαλείο. Οι κινεζικά λακερισμένα παραβάν είναι χωρίς αμφιβολία τα πλέον εντυπωσιακά κομμάτια της συλλογής. Ορισμένα φτάνουν αρκετά μέτρα ύψος και αποκαλύπτουν διακοσμήσεις εξαιρετικά λεπτομερείς: τοπία ομίχλοβουνών βουνών, σκηνές αυτοκρατορικού διαμερίσματος, κλήματα ροδακινιάς σε άνθη, χήνες και χρυσά σολοικία που φαίνονται σχεδόν ζωντανά υπό το φως. Για να τα αναδείξει, η Constance Guisset έντυσε τους τοίχους με μια καμαιεϊ μαύρων παλέτα που δημιουργεί έναν διακριτό ρυθμό και ζωγραφίζει με δόνηση την ένταση των λακε. Ένα παράθυρο ψευδοπαράθυρου, συνδυάζοντας το αρχικό άνοιγμα και το χαρτί WasHi με ανάκλαση, προσφέρει μια εντύπωση φυσικού φωτός ιδιαίτερα επιτυχημένη. Μπορείς σχεδόν να νοιώσεις ότι βρίσκεσαι μέσα σε αυτό.
Τα ερμάρια και έπιπλα επίδειξης με μαύρο βερνίκι και χρυσές λεπτομέρειες, με εξαρτήματα από μπρούντζο χρυσόχρωμο, μαρτυρούν μια αυτοκρατορική τεχνογνωσία εξαιρετικής εκλέπτυνσης. Οι προσόψεις τους κοσμούνται με μοτίβα από δράκους, Φοίνικες και σύννεφα σε ανάγλυφο, αποτυπωμένα με μια ακρίβεια που προκαλεί θαυμασμό.
Οι πορσελίνες και οι αρωματήρες με σμάλτο σε φράγματα συμπληρώνουν το σύνολο με τα έντονα χρώματά τους: μπλε κοβάλτιο, κόκκινο αίματος βοδιού, πράσινο σελάντον, που ξεχωρίζουν μέσα από τη λιτότητα των γύρω ξύλινων διακοσμήσεων.
Στους διαδρόμους, που άλλοτε ήταν γεμάτοι, οι επανασ σχεδιασμένες βιτρίνες προβάλλουν κομμάτια που θα προσπερνούσε κανείς με αδιαφορία: μια πολύτιμη καρφίτσα σε σχήμα πουλιού με λεπτομέρειες σκαλισμένες με αξιοσημείωτη λεπτότητα, και μια συλλογή από πουλιά από κεραμική τοποθετημένα όπως να κάθονται σε κλαδιά, σε μια σκηνή ταυτόχρονα ποιητική και φυσική. Έπιπλα με καθρέφτες που μπορούν να προσαρμοστούν φιλοξενούν πλέον τους τοίχους, βελτιώνοντας τόσο την κυκλοφορία όσο και την ακουστική.
Το πράσινο σαλόνι εντυπωσιάζει με τα θεαματικά φωτιστικά του από χαρτί, όπου η ελαφρότητά τους αντιτίθεται στην πυκνότητα των συλλογών που το περιβάλλουν.
Τέλος, το σαλόν Pelliot κλείνει την ξενάγηση με κομψότητα: οι τοίχοι ντύνονται με καθρέφτες για να φέρουν το φως και οπτικά να μεγαλώσουν τον χώρο, ενώ μια εγκατάσταση υφάσματος σε αποχρώσεις διαβαθμίσεων, ειδικά σχεδιασμένη από την Κονστάνς Γκουισέ, εμπνευσμένη από τη χρωματική παλέτα των έργων που φιλοξενούνται, ζεσταίνει τα ιστορικά ξύλινα στοιχεία. Ο διάλογος ανάμεσα στα παλιά έπιπλα και τις σύγχρονες επεμβάσεις λειτουργεί πραγματικά πολύ καλά.
Στο ισόγειο, κοντά στον κήπο, μια ολόκληρη αίθουσα είναι αφιερωμένη στην τέχνη του τσαγιού, με μια επιλογή αντικειμένων και κεραμικών συνδεδεμένων με τους τελετουργικούς ρυθμούς της Κίνας και της Ιαπωνίας. Μπόλς τσαγιού από γκρες, τσαγιέρες από τον πηλό Γιξίνγκ, δίσκοι από μπαμπού βερνικωμένοι: κάθε αντικείμενο αφηγείται μια χειρονομία, μια σχολή, μια εποχή. Το Pavillon de thé Shang Xia παρουσιάζεται εδώ με όλη τη διακριτική του κομψότητα, περιτριγυρισμένο από βιτρίνες που καθίσματα κινητά σε αποχρώσεις παστέλ, κατασκευασμένα κατά παραγγελία, επιτρέπουν τον μακρόστενο θαυμασμό.
Ίσως η μεγαλύτερη έκπληξη της επίσκεψης. Ανοίγοντας την πόρτα-παράθυρο του ισογείου, κανείς πέφτει πάνω σε έναν κήπο με ιαπωνική αισθητική που φέρνει έναν άλλον κόσμο κοντά. Λίγα βήματα αρκούν για να αφήσει πίσω του τον θόρυβο της λεωφόρου Ιένα. Το 2001, το ξενοδοχείο Heidelbach εμπλουτίστηκε με ένα αυθεντικό κιόσκι τσαγιού, σχεδιασμένο από τον αρχιτέκτονα Nakamura Masao και κατασκευασμένο από Ιάπωνες τεχνίτες υπό την επίβλεψη του μάστορα-ξυλουργού Yamamoto Takaaki. Η κατασκευή από φυσικό ξύλο, οι διαχωριστές από χαρτί washi, οι αναλογίες που προσκαλούν στη συγκέντρωση: όλα εδώ τηρούν τα πρότυπα της παραδοσιακής ιαπωνικής αρχιτεκτονικής. Ένας σπάνιος τόπος, και πιθανώς μοναδικός στο Παρίσι. Είναι ένας τόπος μοναδικός που αναπνέει γαλήνη — μην χάσετε την ευκαιρία να τον περιηγηθείτε.
Η ξενάγηση-ανακάλυψη σας επιτρέπει να γυρίσετε σε όλους τους χώρους, από τις συλλογές κινεζικής επίπλωσης μεγαλοπρέπειας μέχρι τον ιαπωνικό κήπο και τη δική του πτέρυγα, για να καταλήξετε σε μια γευσιγνωσία-εισαγωγή στην τέχνη του τσαγιού στην Ασία. Οι ξεναγήσεις προσφέρονται τις Πέμπτες, τα Σάββατα και τις Κυριακές στις 11:00, με τιμή 18 ευρώ, κρατήσεις απαραίτητες στο guimet.fr. Το εισιτήριο παρέχει επίσης πρόσβαση σε όλες τις μόνιμες συλλογές και τις προσωρινές εκθέσεις του μουσείου Guimet, στην Πλατεία Ιένα, σε μόλις 3 ευρώ περισσότερα από το βασικό εισιτήριο του μουσείου: μια εξαιρετική ευκαιρία που δεν πρέπει να χάσετε. Για γκρουπ, υπάρχουν διαθέσιμα γκίκνες τα Πέμπτες στις 14:30 κατόπιν αιτήματος στο resa@guimet.fr.
Πέρα από την επίσκεψη, το Maison Guimet προτείνει ένα πρόγραμμα που δομείται γύρω από την τέχνη του ιαπωνικού και κινεζικού τσαγιού. Οι ιδαίρετες τελετές του τσαγιού στην Ιαπωνία διεξάγονται στο κιόσκι του κήπου, σύμφωνα με τα τελετουργικά των σχολών Omotesenke και Urasenke, δύο παραδόσεις των οποίων οι πρακτικές διακρίνονται κυρίως από τον τρόπο επιλογής και χρήσης των σκευών. Κάθε συνεδρία διάρκειας περίπου μίας ώρας περιλαμβάνει τον χαιρετισμό από τον δάσκαλο του τσαγιού, τη συμμετοχή στο κιόσκι, ένα σύντομο ντοκιμαντέρ και έναν διάλογο. Η σχολή Urasenke προτείνει συνεδρίες τα Σάββατα 30 Μαΐου και 13 Ιουνίου (στις 14:00, 14:30 και 15:00), με τιμή 18 ευρώ, κρατήσεις απαραίτητες στο guimet.fr. Συνιστάται να φέρετε λευκές κάλτσες και να φοράτε άνετα ρούχα, ώστε να μπορείτε να κάθεστε άνετα στα γόνατα ή σε ανάλαφρο στυλ.)
Οι συνεδρίες της κινεζικής τέχνης του τσαγιού (gong fu cha, ή «παίρνω τον χρόνο για το τσάι») διεξάγονται από την Xin Zhao, εμπειρογνώμονα του τσαγιού και συνιδρύτρια της Goutte de Thé, με τσαγά wulong ή pu-er από παραγωγούς των Γιουνάν, Γκουανγκντόνγκ ή Φουτζιάν. Οι συνεδρίες γίνονται καθιστές γύρω από τραπέζι και θα πραγματοποιηθούν τις Κυριακές 31 Μαΐου, 21 Ιουνίου, 28 Ιουνίου, 5 και 12 Ιουλίου, καθώς και τα Σάββατα 4 και 11 Ιουλίου (στις 15:00 και 16:00), επίσης στα 18 ευρώ. Συνιστάται να μη φοράτε άρωμα προκειμένου να διατηρηθεί η οσφρητική αντίληψη του τσαγιού.
Αλλά σας προειδοποιούμε, για να αποφύγετε απογοητεύσεις: ελάχιστες θέσεις, λίγες συνεδρίες και εξαντλούνται σε δευτερόλεπτα.
Τέλος, ο κύκλος "Οι λογοτεχνικοί δρόμοι του τσαγιού", σε συνεργασία με Το Τσάι των Συγγραφέων, προτείνει κάθε τελευταίο Παρασκευής του μήνα μια συνάντηση γύρω από ένα έργο εμπνευσμένο από την Ασία, συνοδευόμενη από αναγνώσματα από έναν ηθοποιό του Cours Florent και μια γευσιγνωσία. Για παράδειγμα, αυτή τη παρασκευή 29 Μαΐου, ο Πιερ Κάμπον, πρώην γενικός επιμελητής του τμήματος Κορεατικής Τέχνης στο Μουσείο Γκιμέ, παρουσιάζει Το μυστικό του δάσκαλου του τσαγιού του Kenichi Yamamoto, ιστορικό μυθιστόρημα που βραβεύτηκε με το βραβείο Naoki το 2009, με παλάτια ίντριγκες και εντυπωσιακές παρουσίες από την Κορέα. Τη παρασκευή 26 Ιουνίου, είναι τιμώμενο το Επαινος της σκιάς του Junichirō Tanizaki, που εκδόθηκε το 1933, το οποίο παρουσιάζει η συγγραφέας και μεταφράστρια Ryoko Sekiguchi στην έκδοση των εκδόσεων Picquier υπό τον τίτλο Επαινος της σκιάς. Όλες οι συνεδρίες κοστίζουν 18 ευρώ, κράτηση στο guimet.fr.
Η άποψή μας: Το Maison Guimet είναι το είδος του προορισμού που θα θέλατε να κρατήσετε για εσάς πριν το μετανιώσετε και το μοιραστείτε με όλους. Μεταξύ της λαμπρότητας των χώρων και των κιονοστοιχιών, των σκαλών και paravents en laque, του πλούτου των κινεζικών αυτοκρατορικών συλλογών που φιλοξενούνται σε ένα αρχοντικό Belle Époque και της απροσδόκητα γαλήνιας παρουσίας του μοναδικού ιαπωνικού κήπου μέσα στο Παρίσι εντός των τειχών, ο τόπος προσκαλεί σε πλήρη άλλοιωγή χωρίς να χρειάζεται να φύγετε από το κέντρο. Η νέα σκηνή της Constance Guisset υπηρετεί τα έργα με διακριτικότητα και εξυπνάδα, χωρίς ποτέ να επιχειρεί να τους κλέψει την παράσταση.
Ποιο κοινό απευθύνεται αυτή η επίσκεψη; Φυσικά στους λάτρεις της Ασίας και της κληρονομιάς, αλλά και σε όσους αγαπούν τα μέρη γεμάτα ιστορία και τα όμορφα αντικείμενα με σοβαρό βλέμμα. Να σημειωθεί ότι ο χώρος δεν είναι προσβάσιμος για άτομα με μειωμένη κινητικότητα.
Για να συνεχίσετε τη βόλτα στο 16ο διαμέρισμα, το μουσείο Guimet βρίσκεται δύο βήματα από την πλατεία Ιένα, και το Palais de Chaillot βρίσκεται μόλις λίγα λεπτά με τα πόδια.
Αυτή η δοκιμή διεξήχθη στο πλαίσιο επαγγελματικής πρόσκλησης. Εάν η εμπειρία σας διαφέρει από τη δική μας, ενημερώστε μας.
Ημερομηνίες και χρονοδιαγράμματα
Επόμενες ημέρες
ΣΑΒΒΑΤΟ :
ανοιχτό
Κυριακή :
ανοιχτό
ΠΕΜΠΤΗ :
ανοιχτό
Θέση
Οίκος - Γκιμέ - Ξενοδοχείο Χάιντελμπαχ
19 Avenue d'Iéna
75116 Paris 16
Πρόσβαση
γραμμή 9 μετρό Iena ή σταθμός Trocadero, γραμμή 6 Trocadero ή σταθμός Boissière
Επίσημη ιστοσελίδα
www.guimet.fr
