El museo del Louvre acoge este otoño una exposición inédita dedicada a la escultura española barroca, titulada "Sculpter la couleur - Chefs-d'œuvre du Museo Nacional de Escultura, Valladolid". Presentada en el Hall Napoléon, en el primer distrito de París, del 7 de octubre de 2026 al 25 de enero de 2027, reúne 23 esculturas de primer nivel, todas cedidas por el Museo Nacional de Escultura de Valladolid, el museo nacional español dedicado a la escultura, dentro de una colaboración exclusiva.
Característica notable: esta exposición se presenta simultáneamente y en el mismo espacio que la retrospectiva dedicada a Francisco de Zurbarán, con una escenografía diseñada de forma conjunta para favorecer juegos de miradas entre las dos disciplinas. Dos exposiciones por el precio de una entrada, y un diálogo artístico poco común que no hay que perder este otoño en París.
En el corazón de esta exposición se halla un arte muy particular del Barroco español: la escultura religiosa en madera policromada. Estas obras de naturalismo asombroso fueron concebidas para suscitar la emoción espiritual de los fieles, representando santos, Cristo en la cruz y la Virgen con una precisión anatómica y una intensidad dramática que no tienen nada que envidiar a los cuadros más grandes de la misma época. La pintura y la escultura mantienen entonces vínculos muy estrechos, como lo atestigua la práctica de artistas como Alonso Cano, que cultivaron ambas disciplinas simultáneamente. Es precisamente este diálogo el que la exposición pone de manifiesto, al colocar estas obras frente a frente con las pinturas de Zurbarán, Velázquez o Murillo. Para profundizar más en este tema, consulta nuestra selección de exposiciones de pintura que no debes perder en París y en Île-de-France.
La pieza central es un paso de procesión completo de Gregorio Fernández, un conjunto monumental de cinco figuras esculpidas y pintadas a tamaño real que data de principios del siglo XVII, expuesto a la altura de un hombre para facilitar la observación directa. Estos pasos, concebidos para ser llevados en las procesiones de la Semana Santa, constituyen una especialidad de Valladolid. Ver un conjunto así en París, en el Hall Napoléon, es todo un acontecimiento.
Entre los otros préstamos destacados, todos nunca vistos en Francia, destacan el Cristo de la Luz de Gregorio Fernández, un Cristo en la cruz a tamaño natural de un naturalismo inquietante, así como el San Juan Bautista, obra maestra de Alonso Cano. Dos adquisiciones recientes del museo, espectacularmente restauradas, también figuran en el programa: la Virgen y el Niño con San Juan Bautista de Luisa Roldán y la Inmaculada Concepción de Pedro de Mena (1680).
El recorrido se organiza alrededor de varias líneas temáticas: el culto a las reliquias y el papel de los santos intercesores, las tallas vestidas, la representación de los sufrimientos de Cristo y de la Virgen, la devoción privada y la Inmaculada Concepción. Una vía para explorar los usos de estas esculturas, su materialidad, sus inflexiones regionales y la personalidad de los grandes escultores activos en Castilla y Andalucía. Entre lo más destacado figura Luisa Roldán, una de las pocas artistas de la época que consiguió forjar una carrera hasta la corte real española, junto a Gregorio Fernández, Alonso Cano, Juan de Mesa, José de Mora, Pedro de Mena, Pedro Roldán o José de Arce.
El Museo Nacional de Escultura de Valladolid conserva una de las mejores colecciones de Europa, y sin duda la mejor colección de escultura en madera policromada del continente, con más de 3.000 piezas. Fundado en 1842, se halla en el antiguo Colegio de San Gregorio, monumento histórico de estilo Isabelino, y lleva su nombre actual desde 1933. El hecho de que este museo acceda a prestar 23 piezas maestras a París, entre ellas varias que nunca habían salido de España, demuestra la importancia de la colaboración con el Louvre.
La exposición está bajo la curaduría de Valérie Carpentier-Vanhaverbeke, jefa de conservación del departamento de Esculturas del Louvre, en colaboración con Alejandro Nuevo Gómez, director del Museo Nacional de Escultura. Va dirigida tanto a los amantes del arte barroco como a los curiosos atraídos por una forma de escultura todavía poco conocida por el gran público francés. La entrada está incluida en la entrada estándar del museo del Louvre, a 22 € para los residentes y nacionales del Espacio Económico Europeo (32 € fuera del EEE), gratuito para los menores de 18 años y los menores de 26 años nacionales o residentes del EEE. El museo está abierto todos los días excepto los martes. Reserva recomendada en la billetterie officielle.
Fechas y horario de apertura
De 7 de octubre de 2026 a 25 de enero de 2027
Ubicación
Museo del Louvre
musée du louvre
75001 Paris 1
Información sobre accesibilidad
Acceda a
Metro Palais Royal - Museo del Louvre
Tarifas
Moins de 26 ans UE / 18 hors UE : Gratis
Plein tarif UE : €22
Plein tarif hors UE : €32
Sitio web oficial
www.louvre.fr
Reservas
Ver precios de las entradas
