Mickey 17 on ulmefilm, mille on kirjutanud ja lavastanud Bong Joon-ho, osades Robert Pattinson, Naomi Ackie, Steven Yeun, Toni Collette ja Mark Ruffalo. Film on adapteeritudEdward Ashtoni romaanist Mickey7 ja see linastub Canal+ kanalil reedel, 7. novembril 2025 kell 21:10.
Pärast filmi „Parasite” edu on Bong Joon-ho loonud filmiga „Mickey 17” futuristliku satiiri, kus kloonitud mees astub vastu omaenda kloonile. Lõuna-Korea režissöör uurib taas dehumaniseerimise, võimu ja klassivõitluse teemasid külmas ja rõhuvas keskkonnas.
Film räägib Mickey Barnesist, „kulutavast” isikust, kelle ülesandeks on täita enesetapumissioone kosmosekoloniseerimise käigus. Pärast iga surma taaselustuv Mickey avastab ühel päeval, et tema asemele on astunud uus versioon temast, Mickey 18. Sellest hetkest alates algab absurdne võitlus identiteedi pärast, paljastades loo keskmes oleva sotsiaalse ja moraalse satiiri.
„Mickey 17” käsitleb kloonimise, eetika ja inimväärtuse küsimusi Bong Joon-hole omase musta huumoriga. Robert Pattinson esitab kontrastse rollisoorituse, mis kõigub absurdi komöödia ja eksistentsiaalse meeleheite vahel. Teises plaanis olevad näitlejad, sealhulgas Mark Ruffalo ja Toni Collette, kehastavad erinevaid autoriteedi ja korruptsiooni vorme, rõhutades filmi poliitilist tähendust.
Visuaalselt vahelduvad filmis laeva kitsad sisetingimused ja külm maastik ebasõbralikul planeedil. Minimalistlikud eriefektid ja helidisain tugevdavad isolatsiooni ja korduvuse tunnet. Režissöör näitab oma tooni valdamist, liikudes mustast komöödiast filosoofilise muinasjutuni.
„Mickey 17” on mõeldud intelligentse ulme ja eksistentsiaalsete draamade austajatele ning käsitleb inimolemust kloonide ja ellujäämise teemalise süžeeliini kaudu. Selle satiiriline pilk töömaailmale ja domineerimissüsteemidele muudab selle teose sama häirivaks kui selgeks.
Mickey 17
Film | 2025
Eetris Canal+ kanalil 7. novembril 2025 kell 21:10
Originaalpealkiri: Mickey 17
Riik: Lõuna-Korea / Ameerika Ühendriigid
Film jälgib Mickey Barnesi, kosmosekoloniseerimise missioonil osalevat asendatavat, kelle ülesanne on surra ja uueneda, et täita ohtlikke ülesandeid. See lõputu surma ja ülestõusmise tsükkel toob esile tema olukorra absurdsuse ja meeskonna tundetus tema ohvrite suhtes.
Lõuna-Korea režissöör jätkab siin oma kriitikat rõhuvate süsteemide ja klassivõitluse suhtes, nagu ta tegi filmides „Snowpiercer” ja „Parasite”. Mickey kaudu, kes on äärmuslik näide ekspluateeritavast ja asendatavast töötajast, muutub „Mickey 17” teravaks satiiriks tänapäeva töömaailma kohta. Film esitab häiriva küsimuse: kui me kõik oleme asendatavad, kas meil on siis üldse mingit väärtust?
„Mickey 17” on ka poliitiline satiir, mis kritiseerib kapitalismi, töödehumaniseerimist ja autoritaarseid kalduvusi. Teisesed tegelased kehastavad võimu ja rõhumise erinevaid tahke: Mark Ruffalo, missiooni nartsissistlik juht, on groteskne poliitik, kes hoiab kinni oma autoriteedist hoolimata korduvatest ebaõnnestumistest; Toni Collette, kes on kinnisideeks võim ja enda kuvand, illustreerib eliidi silmakirjalikkust; vastupidiselt sellele on Mickey sõbranna Naomi Ackie pädev sõdur, kes seab kahtluse alla kehtivad normid, tuues kaasa vastupanu dünaamika selle absurdsele süsteemile.
Robert Pattinson jõuab siin oma karjääri tippu. Ta annab endast kõik action-stseenides, kehastades Mickey't, kes on ühtaegu kohmakas, sümpaatne ja lootusetult kangekaelne. Tema füüsiline rollisooritus on muljetavaldav, liikudes täielikust paanikast stoilise leppimiseni märkimisväärse sujuvusega. Tema absurdsete naljadega vürtsitatud voice-over tugevdab filmi satiirilist mõõdet. Mickey säilitab oma tänamatu ja asendatava rolli hoolimata liigutava naiivsuse, mis muudab tema ebaõnne nii naljakaks kui ka südantlõhestavaks. Pattinson esitab nüansirikka rolli, mis on komöödia ja tragöödia vahel, ning tõestab taas kord oma kameleonlikku talenti.
Kuigi „Mickey 17” algab hullumeelse ulmefilmikomisena, muutub toon järk-järgult sügavama mõtiskluseks. Kui Mickey mõistab, et ta on vaid üks hammasratas masinavärgis, muutub film melankoolsemaks ja eksistentsiaalsemaks, käsitledes identiteeti ja hirmu asendatuse ees. See nihe absurdist eksistentsiaalse ängistuse poole meenutab teoseid nagu Severance või Edge of Tomorrow.
Filmi ülesehitus vaheldub intensiivsete tegevusstseenide ja musta huumori hetkede vahel, luues tasakaalu draamatilise pingetuse ja terava satiiri vahel. Lineaarne narratiiv kulgeb rütmiliselt Mickey mitmete surmade ja ülestõusmistega, illustreerides tema ohverdava töötaja staatuse monotoonsust ja absurdsust. Kokkupõrked Mark Ruffaloga lisavad veel ühe kihi küünilisust ja võimukriitikat. Ühes meeldejäävas stseenis hüüab ta doktor Arkadile: „Arkad, jääge uhke oma ebaõnnestumises, nagu mina.“ See absurdne lõpplause paljastab tema tegelase nartsissistliku pimeduse, kes hoiab kinni oma autoriteedist hoolimata ümbritsevast kaosest.
Visuaalselt toimub suurem osa filmist kosmoses ja vaenulikul planeedil, mis on kaetud igavese lumega ja mida pühivad vägivaldsed tormid. Meeskond liigub jäises ja mägises keskkonnas, mida läbivad ähvardavad lõhed ja kus ellujäämine on pidev väljakutse. Oma uurimiste käigus avastavad nad varjudes luuravate tundmatute olendite olemasolu. Nende salapäraste ja murettekitavate eluvormide ees otsustab meeskond nimetada neid Creepersiteks.
Loo keskmes on põnev kohtumine Mickey 17 ja Mickey 18, tema enda järeltulija vahel. Kui Mickey 17 jäetakse pärast ülesannet surma, päästab ta Creepers, kes osutuvad palju vähem vaenulikuks, kui esmapilgul tundub. Kuid laeva naasnud, avastab ta, et meeskond on juba alustanud tema uuesti trükkimist, luues uue versiooni temast, Mickey 18. Kes on siis „õige” Mickey? Repliik „Varem, kui ma surin, tõusin ma ellu ja jätkasin oma elu. Nüüd, kui ma suren... võtad sina minu koha.” illustreerib suurepäraselt filmi eksistentsiaalset peapööritust. Kui palju jääb koopia endaks? Bong Joon-ho kasutab seda ideed terava irooniaga, mängides identiteedi segaduse ja süsteemi absurdsusega, kus inimelu muutub vahetatavaks kaubaks.
Mickey 17 meeldib eelkõige satiirilise ulme ja intelligentsete lugude austajatele, mis ühendavad musta huumori ja eksistentsiaalse mõtiskluse. Kui teile on meeldinud sellised teosed nagu Severance, Edge of Tomorrow või Starship Troopers, siis on see film just teile. Bong Joon-ho on meistriks kaasaegse maailma absurdsuste paljastamisel mõjuvate ulme kontseptsioonide kaudu ning pakub siin nii naljaka kui ka terava filmi.
Seevastu need, kes otsivad puhtalt actionfilmi või lineaarset ja klassikalist süžeed, võivad olla pettunud. Mickey 17 võtab aega, et uurida oma peategelase dilemmasid, ja pakub mõnikord absurdsust, mis ei pruugi kõigile vaatajatele sobida. Samuti, kui te ei hindake filme, mis mängivad identiteedi mitmetähenduslikkusega ja sotsiaalse satiiriga, võib see kogemus teile frustreeriv olla.
Aga neile, kes armastavad filme, mis panevad nii naerma kui ka mõtlema, on „Mickey 17” ainulaadne kogemus, mida ei tohi jätta vahele!
Mickey 17 on Bong Joon-ho nii naljakas kui ka peadpööritav teos, kus ulme on ettekäändeks meie ühiskonna puuduste uurimiseks. Satiirilise komöödia, psühholoogilise põneviku ja eksistentsiaalse muinasjutu vahel paiknev film paistab silma Robert Pattinsoni suurepärase rollisoorituse, nutika stsenaariumi ja sama külma lavastusega kui selle dekoratsioonid.
Satiiri ja metafüüsilise mõtiskluse vahel asub „Mickey 17” oma koha kui kaasaegne muinasjutt elu väärtusest ja teadvuseta progressi absurdsusest.
Lisateabe saamiseks tutvuge ka meie valikuga sel nädalal televisioonis vaatamist väärivatest filmidest, sarjadest ja saadetest, meie kõigi platvormide väljalaskeajastute juhendiga ja päevavalikuga „Mida täna striimida”.
