Renoir Musée d'Orsayssa: kuusi konserttia, joilla yhdistyvät musiikki ja impressionistinen valo keväällä 2026

Tänä keväänä, 9. huhtikuuta – 9. kesäkuuta 2026, Orsay-museo täyttää tilansa musiikin sävelillä: Kuusi konserttia paljastaa säveltäjä-maalari Renoirin, joka lauloi maalatakseen ja näki valon kuin melodian. Esillä ovat teokset "Renoir ja rakkaus. Onnellinen moderni (1865–1885)" ja "Renoir piirtäjänä", jolloin jokainen nuotti muuttuukin väreksi, jokainen sointi heijastukseksi, ja impressionismi herää kuultavaksi.

Renoir ja rakkaus: suuri retrospektiivinen näyttely Musée d'Orsayssa, Pariisissa.
Kun rakkaudesta tulee valoa, Renoir tekee siitä taidetta. Suurnäyttely "Renoir ja rakkaus" 17. maaliskuuta - 19. heinäkuuta 2026 Musée d'Orsay kokoaa Renoirin tärkeimmät mestariteokset yhtä moderniin kuin hellävaraiseen retrospektiiviin yhteistyössä Lontoon National Galleryn ja Bostonin Museum of Fine Artsin kanssa. [Lue lisää]

Renoir ei ollut vain harrastelija: hän harjoitteli laulua nuorena Charles Gounodin opissa Saint-Eustachen kirkossa, ja saattoi hyvinkin valita uransa laulajana. Hän päätti kuitenkin käyttää maalaustaan, mutta ei koskaan ilman musiikkia. Hän sävelsi oopperalaulaja-tuottajalle, johti Moulin de la Galette -sinfoniaorkesteria ja muutti ateljeensa täydeksi äänimaisemaksi, jossa mallit ja valo keskustelivat. Noin viisikymmentä hänen teostaan kuvastaa musiikkia, jota hän rakasti — iloisen hälinän ja romanttisen pehmeyden välillä.

Renoir Dessinateur: ensimmäinen Renoirin piirustuksille omistettu näyttely Pariisin Musée d'Orsayssa.
Entä jos Renoir olisi tehnyt muutakin kuin vain maalannut? Musée d'Orsay esittelee 17. maaliskuuta - 5. heinäkuuta 2026 Renoir Dessinateur -näyttelyn, joka on ensimmäinen kokonaan Renoirin paperiteoksille omistettu näyttely. Noin sadan eri puolilta maailmaa peräisin olevan piirroksen, luonnoksen, opinnäytetyön ja akvarellin avulla valotetaan mestarin liian pitkään palettiinsa rajoittunutta kädenjälkeä. [Lue lisää]

Hänen musiikillinen maailmansa on kaksijakoinen: toisaalta hän kuvaa paluuperinteistä pariisilaiskulttuuria – galleriaelämä, tanssit, kahvilakonsertit ja operetit – jotka elävät hänen juhla-aiheissaan. Toisaalta hän ammentaa syvemmin saksalaisesta romantiikasta, jonka ovat tuoneet hänen mieleensä Edmond Maître ja Frédéric Bazille, ja joka lisää syvyyttä sekä vivahteita hänen tulkintaansa. Valo ja ääni sulautuvat hänen maalauksillaan yhtä eleganten kuin hänen sävellyksensä, tasapainossa liikkeen ja tunteen välillä.

[midroll]

Konserttiohjelma:

• 9. huhtikuuta klo 20 (Auditorio): Sandrine Piau ja Psophos- kvartetti nostavat Debussyn tärkeäksi, mukana Chausson, Chabrier ja Lili Boulanger.
  
  
• 19. toukokuuta klo 12.30 (Auditorio): Pariisin kamarimusiikkiorkesteri esittää Gounodin ja Adolphe Blancin teoksia.

• 28. toukokuuta klo 20 (Auditorio): Pelléas-kamarimusiikkiorkesteri, johtajanaan Benjamin Lévy, ja sopraano Magali Léger juhlistavat operettia ja gallerian musiikkia.
  
  
• 2. kesäkuuta klo 20 (Nefos): Pariisin kamarimusiikkiorkesteri, johtajanaan Thomas Hengelbrock, tuo lavalle sellisti Anastasia Kobekina esittämään Thierry Escaichin säveltämän sinfoniaparan, joka on saanut maailmanlaajuisen ensiesityksensä museon 40-vuotisjuhlien kunniaksi.
  
  
• 4. kesäkuuta klo 20 (Auditorio): La mezzo-sopranisti Marie-Nicole Lemieux, pianisti Daniel Blumenthal ja alttoviulisti Tony Nys tutustuvat Brahmsin ja Massenetin rakkauden sävyihin.
  
  
• 9. kesäkuuta klo 12.30 (Auditorio): Soprano Axelle Fanyo ja pianistija Susan Manoff päättävät ohjelmiston kevyellä, herkemmällä ja hienostuneella musiikkikonsertilla.

Sivellysten ja jouseniskuisten välillä tämä sarja muuttaa museon impressionistiseksi sinfoniaksi, jossa jokainen nuotti saa värikkään Renoirin maailman jonkin uuden sävyn hehkumaan.