Noi, i Grotteschi: Pameran Gratis Guillermo Forchino di Galeri Joseph

La Galerie Joseph, di Marais, Paris, menyambut "Noi, i Grotteschi", sebuah pameran gratis yang memuat 124 patung karya Guillermo Forchino, berlangsung dari 6 hingga 29 November 2026. Sebuah retrospektif yang menelusuri empat dekade berkarya, menggabungkan komedi kemanusiaan, humor pedas, dan pandangan terhadap kerentanan masyarakat kita.

Sculpture yang bisa bikin tersenyum, lalu bikin kita mengernyit: Guillermo Forchino memaparkan beragam sisi dari karyanya lewat "Noi, i Grotteschi", sebuah pameran gratis di Galerie Joseph, di 116 rue de Turenne, Paris 3e, dari 6 hingga 29 November 2026. Melalui 124 patung, termasuk karya yang belum pernah dipertontonkan kepada publik, retrospektif ini menghubungkan tokoh-tokoh satiris yang dikenal di mata sang seniman dengan karya-karya yang lebih kelam—mengangkat tema eksklusi, penuaan, atau ketidakpedulian kita terhadap perubahan iklim.

Noi, i Grotteschi : l’exposition gratuite de Guillermo Forchino à la Galerie Joseph — ©Guillermo Forchino

Judul versi Italia diterjemahkan menjadi "Kami, para grotesk". Dan kata "kami" itu memberi petunjuk untuk menilai karya-karya ini: di balik sosok-sosok yang terdistorsi dan situasi yang lucu-lucu, Forchino mengajak kita melihat perilaku manusia pada umumnya. Karakter-karaknya meski ukurannya dibesar-besarkan, kontradiksinya tetap akrab bagi kita. Kita bisa tertawa melihat sikap-sikap mereka, sebelum menyadari apa yang sedang diceritakan adegan itu tentang kebiasaan kita sendiri.

Lahir di Argentina pada tahun 1952, Guillermo Forchino tinggal dan berkarya di Paris. Setelah menimba pendidikan di sekolah seni rupa di Rosario, kemudian menempuh studi restorasi dan konservasi di Universitas Panthéon-Sorbonne, ia turut ambil bagian dalam pembentukan bengkel restorasi di Museum Beaux-Arts Juan B. Castagnino di Rosario. Karyanya sebagai pematung banyak dipengaruhi oleh dunia Jérôme Bosch, Goya, Otto Dix, atau George Grosz, di mana deformasi tubuh juga membongkar relasi-relasi sosial.

Pameran ini mempertemukan lima seri karya. Bersama Comœdia Mundi, sang seniman merangkai sebuah komedi manusia yang dipenuhi figur-figur yang begitu menyentuh sekaligus rapuh. Namun perjalanan pameran ini juga kembali menyorot Desafinados, yang telah dipresentasikan sejak 1985, yang mengangkat dunia lembaga psikiatri. Tubuh dan posturnya dipakai untuk mempertanyakan penahanan, kesepian, dan kekerasan institusional.

Dalam La mirada negada, atau Le Regard dénié, Forchino melanjutkan refleksi tentang mereka yang lebih baik kita tidak lihat: orang tua, individu terpinggirkan, tetapi juga korban penghilangan paksa di bawah rezim diktator. Nada karyanya menjadi semakin tajam dengan Me ne frego, secara harfiah "Aku tidak peduli", yang menggambarkan sikap acuh tak acuh terhadap gejolak lingkungan. Sedangkan Ajustes, yang didedikasikan untuk penyesuaian anggaran, gergaji mesin menjadi simbol pemotongan yang melemahkan solidaritas kolektif.

Retrospektif ini lahir dari pertemuan antara pematung dan kolektor François-Henri Bennahmias. Setelah membeli sebuah karya dari Comœdia Mundi, ia menemukan di studio di Paris dimensi lain dari karyanya. Dari kunjungan itu muncul gagasan untuk menyatukan kelompok karya tersebut agar bisa dinikmati publik yang lebih luas.

Untuk mempersiapkan kunjungan Anda, Galeri Joseph buka dari Selasa hingga Minggu, pukul 12.00–20.00, dengan pembukaan malam khusus pada Jumat hingga pukul 22.00. Pameran ditutup pada Senin dan tiket masuknya gratis. Pemutaran, pertemuan, dan acara pelengkap lainnya yang disebutkan dalam berkas presentasi diumumkan melalui undangan.

Masih menunggu siapa tokoh yang akan menarik perhatian Anda: orang yang sikapnya membuat Anda tertawa, orang yang membuat Anda merasa terganggu, atau yang agak terlalu mirip dengan seseorang yang Anda kenal. Di Forchino, satu detail saja kadang cukup untuk membalikkan cara kita membaca sebuah adegan.

Halaman ini dapat mengandung elemen yang dibantu oleh AI, informasi lebih lanjut di sini.