『ゼルダの伝説時のオカリナ』のシンフォニックで詩的な物語、Pixelophoniaがパリで上演

『ゼルダの伝説時のオカリナ ―交響曲の物語』で、オーケストラのPixelophoniaがプレイヤーをハイラルの音楽の旅へと誘う。懐かしさと詩情、そして任天堂の名作ゲームのファンへの遊び心あふれる目配せが詰まった公演は、大人になった子どもたちの目を輝かせる！

『The Legend of Zelda: Ocarina of Time』の音楽がNintendo 64を飛び出し、パリの舞台へ！オーケストラPixelophoniaは、MPAA Saint-Germainで2026年10月に詩情あふれるシンフォニック・ストーリーを披露。見逃した人のために、2027年初めにパリへ再び帰ってきます！音楽の生演奏、語り、映像を組み合わせた演出で、時の勇者の冒険をたどる公演です。

約15人のミュージシャンがジュリアン・ジローの編曲を演奏する、ディミトリ・メゲルビが構想・執筆した物語仕立てのコンサート。声優が収録した声がハイラルの旅に寄り添い、大スクリーンに映し出される水彩画やサウンドデザインによって、迷いの森や市場、時の神殿などが描き出されます。

最初の音が鳴った瞬間から、旅が始まる。音響がとりわけ心地よい親密な規模のホールで、ミュージシャンたち（全員、Nintendoの世界をイメージした色とりどりの帽子を着用！）が、ひと世代のゲームプレイヤーならほとんどそらで口ずさめるテーマ曲をよみがえらせる。客席には、明らかに子どもの心を取り戻した30代、40代の人たちが大勢いる！目を輝かせ、思い出がよみがえる。冒険の主な節目をたどりながら、コキリの森や城、さらにはロンロン牧場まで再び訪れる。

この旅を彩る演出も見事だ。色とりどりの照明やスモークに加え、ゲーム画面のスクリーンショットが、この公演のために特別に描かれた水彩画と組み合わされている。ナレーターの声が物語を導く一方、演奏者たちは口笛を吹いたり、特定のメロディーを詠唱するように歌ったりして、独自の音のテクスチャーを加える。特筆すべきは、なんと本物のオカリナ奏者！　その楽器が公演タイトルにふさわしい存在感を放つのは、言うまでもない。

おなじみの演出にも、通をうならせる心憎い小ネタがいくつも仕込まれている。あの有名な宝箱を開ける場面や、商人から品物を買った後に鳴るちょっとした効果音など、ほかにも、ファンならすぐに気づく細かな仕掛けが満載だ！

コンサートの成功を支えているのは、楽曲の豊かさでもある。メドレーは、素朴な旋律から壮大な盛り上がりまで、ゲームを彩る多彩な音楽をたどっていく。画面やコントローラーがなくても、『時のオカリナ』の音楽がそれだけで物語を語っていることを、改めて実感する。

交響的で詩情あふれるひととき。懐かしさを感じる人にも、今なおプレイヤーの心を持ち続けている人にも楽しんでもらえる内容です！