그는 어둠을 자신만의 시그니처로, 에펠탑을 주된 무대로 삼아 왔다. 생 로랑을 떠난다, 예술감독으로 임명된 지 10년 만인 2016년 4월 4일이었다. 금요일인 2026년 10월 9일, 이 브랜드의 모회사인 케링이 공식 발표한 이번 소식은 컬렉션만큼이나 빠르게 바뀌는 현재 패션 업계에서 긴장된 한 장을 마감하는 신호다. 그룹은 그의 업적으로 생 로랑의 이미지와 문화적 영향력에 기여한 바를 높이 평가하되, 퇴임 사유는 밝히지 않았다.
에디 시슬레인의 퇴임 직후 합류한 이 이탈리아계 벨기에 디자이너는 이미 강한 존재감으로 주목받았다. 브뤼셀의 캄브르(Cambre)에서 졸업하고, 파운더로서의 길을 Fendi에서 다져 2009년 자신만의 브랜드를 선보인 뒤, 이어 Versus Versace로 옮겨 2015년에는 크리에이티브 디렉터까지 올랐다. 그의 경로는 비대칭적 커팅과 바디라인을 강조하는 실루엣, 여성을 향한 뚜렷한 관능미로 특징지어진다.
생 로랑의 안토니 바카렐로는 이 대비의 미학을 이어갔다: 탄탄한 어깨, 흠잡을 데 없는 턱시도, 주름지게 내려오는 드레스, 시스루와 다리 길이가 한데 어우러진 모습. 엄격하면서도 도발적인 옷차림으로, 이브 생 로랑의 기록에서 영감을 받되 현재의 시대에 단단히 뿌리를 내렸다. 그의 첫 쇼는 2016년 9월 27일 벨레샤스 거리에 선보이며 분위기를 결정지었다.
하지만 핫슈즈와 노출 의상만으로 그의 행보를 한정하는 것은 본질을 벗어나는 일이다. Anthony Vaccarello가 Saint Laurent를 옷장의 좁은 틀에서 꺼내왔다. 2019년 그는 Saint Laurent Rive Droite를 구상했고, 패션, 사진, 음악, 디자인, 수집 대상이 어우러진 하이브리드 공간으로 만들어 파리의 생토노로 거리 Saint-Honoré에 위치한 코레트의 옛 자리에 터를 잡았다. 이는 1966년에 태동한 Rive Gauche의 정신을 전혀 다른 무대에서 이어가는 방식이다.
2024년, Anthony Vaccarello는 Saint Laurent의 바빌론 세계를 확장합니다. 파리 7구, 그네르 거리 9번지에 자리한 서점-갤러리에서 말이죠. 멋진 도서들, 비닐 음반, 사진과 전시가 한자리에 모여 브랜드의 예술적 열정을 이어가며, 무대 위의 런웨이와는 거리를 두되 여전히 Saint Laurent의 스타일을 구현합니다. Yves Saint Laurent와 Pierre Bergé가 특히 애정하던 세르브-바빌론(Sèvres-Babylone) 지구를 떠올리게 하는 공간이기도 합니다.
이 창립자는 브랜드를 예술과 제7예술로 확장하고 있습니다. 특히 SELF 프로젝트를 통해 가스파르 누에(Gaspar Noé)나 왕가위(Wong Kar-wai) 같은 인물들과의 협업으로 나아가고, 이어서 Saint Laurent Productions를 선보였습니다. 이 명품은 칸 영화제의 스타들을 더 이상 의상으로만 가두지 않고 영화 제작에도 직접 참여하고 있습니다.
수치도 뒤를 이었다, 적어도 그의 재임 기간의 상당 부분에서 그랬다. 생로랑의 매출은 2023년에 30억 유로를 넘겼다가 2024년과 2025년에는 다소 주춤한 모습으로 내려앉았다. 럭셔리 시장의 전반적인 침체 속에서 벌어진 일이다. 이 10년은 눈부신 성장과 최근의 영업 난관을 함께 겪은 시기가 되었다.
캐스팅은 여전히 열려 있습니다. 케링은 보도자료에서 “곧 새로운 창의적 방향이 공개될 예정”이라고 밝혔지만, 누구냐나 구체적인 시기는 제시하지 않았습니다. 현재로선 후임 결정이 공식적으로 발표되지는 않았고, 몇 주째 패션계에서 제기되는 추측만이 무성합니다.
안토니 바카렐로의 다음 행선지는 아직 미정이다. 자신의 브랜드로 돌아갈지, 새로운 하우스에 합류할지, 런웨이 바깥에서의 또 다른 모험을 택할지? 공식 발표는 아직 없다.
