2025 m. spalio 24-26 d. Paryžiaus meno mugė "Art Basel Paris" yra didelis renginys, kuriame dalyvauja šimtai galerijų ir menininkų. Tačiau tai taip pat yra visa veiklos ir renginių programa, kurią galima atrasti visame Paryžiuje ir Île-de-France regione.
Paryžiaus muziejuose menas dažnai pristatomas kaip paveikslai, skulptūros ar net vaizdo įrašai. Tačiau Paryžiaus mugės " Art Basel" savaitę nėra jokių apribojimų! Šioje tarptautinėješiuolaikiniam menui skirtoje mugėje Grand Palais dalyvauja šimtai galerijų ir menininkų. Be to, daugybę parodų galima atrasti ir už jos sienų.
Be šių renginių, parodos metu vyks ir daug kitų renginių. Atvirų durų dienos, parodos, konferencijos ir diskusijos, instaliacijos... Kai kuriose neįprastose vietose siūloma daugybė renginių! Ar norėtumėte pasinaudoti visa šia lygiagrečia programa 2025 m. spalio 20-25 d.? Štai keletas renginių, kuriais galėsite pasimėgauti Paryžiaus ir Île-de-France regiono šiuolaikinio meno parodos "Art Basel Paris" metu.
Atkreipkite dėmesį, kad ne visi "Art Basel Paris" renginiai yra nemokami arba atviri visuomenei: dėl išsamesnės informacijos kreipkitės į kiekvieną mugėje dalyvaujančią vietą arba ieškokite informacijos apie renginius mugės svetainėje.
Renginiai ir susitikimai, kurių negalima praleisti 2025 m. "Art Basel Paris" parodoje:
- Pokalbiai (Petit Palais organizuojamas renginys)
Į pokalbius gali patekti visi norintys. Primygtinai rekomenduojame rezervuoti savo vietą. Durys bus atidarytos likus 10 minučių iki renginio pradžios. Taip pat galite registruotis vietoje pagal eiliškumą.
- Paryžius, vakar ir rytoj: Marta Minujín ir Frida Escobedo
Spalio 23 d., ketvirtadienis, 11.30-12.30 val.
Paryžius priklauso tiems, kurie jį formuoja. Tarp tokių vizionierių - argentiniečių avangardo menininkė Marta Minujín ir meksikiečių architektė Frida Escobedo. Pokalbyje, kurį moderuos "Serpentine" meno vadovas Hansas Ulrichas Obristas, Marta Minujín prisimins savo radikalius septintojo dešimtmečio Paryžiaus įvykius, įskaitant "La Destrucción" (1963 m.), kur ji padegė savo pačios čiužinių skulptūras. Frida Escobedo pristatys kartu su Moreau Kusunoki agentūra sukurtą Pompidu centro atnaujinimo iki 2030 m. viziją. Diskusijoje bus nagrinėjama atmintis ir išradimas iš naujo, naikinimas ir atkūrimas bei Paryžiaus gebėjimas išlikti kultūrinių transformacijų laboratorija.
Pokalbis vyks anglų kalba su sinchroniniais prancūziškais subtitrais.
- Photography Now: Tyler Mitchell & Simon Baker
Spalio 23 d., ketvirtadienis, 13.00-14.00 val.
Europos fotografijos namuose (MEP) atidarant jo pirmąją personalinę parodą Prancūzijoje "Wish This Was Real", Tyleris Mitchellas kartu su Simonu Bakeriu aptars kintantį fotografijos vaidmenį kuriant kultūrinę atmintį. Tylerio Mitchello šviesūs juodaodžių gyvenimo vaizdai, kurių šaknys - laisvalaikis, grožis ir apsisprendimas, iš naujo apibrėžia šiandienos vizualinį leksikoną - nuo mados žurnalų iki šiuolaikinio meno. Kartu jie nagrinės autorystės, estetikos ir matomumo klausimus šiais laikais, kai vaizdai cirkuliuoja greičiau nei bet kada ir išlieka labai įtempti bei ginčytini. Šis dialogas suteikia retą galimybę pažvelgti į novatoriško menininko mintis ir vizualinius klausimus, kurie apibrėžia naująją kartą.
Pokalbis vyks anglų kalba su sinchroniniais subtitrais prancūzų kalba.
- Naujų horizontų įžiebimas: Cai Guo-Qiangas ir "Fondation Cartier"
Spalio 23 d., ketvirtadienis, 14.30-15.30 val.
"Fondation Cartier" atidarymas Karališkųjų rūmų aikštėje yra viena iš nekantriausiai lauktų šių metų institucinių inauguracijų. Šia proga jo direktorius Chrisas Derconas kalbėsis su menininku Cai Guo-Qiangu, kurio išskirtinis šaunamųjų miltelių ir monumentalių sprogimų naudojimas labai išplėtė šiuolaikinio meno kalbą. Jų pokalbyje bus apžvelgti ilgamečiai menininko ir Fondation santykiai - nuo XX a. 9-ajame dešimtmetyje įsigytų darbų, tokių kaip "Žemė taip pat turi savo juodąją skylę" (1993), pristatomų dabartinėje "Bendrojoje parodoje", iki 2000 m. surengtos personalinės parodos - ir bus nagrinėjama, kaip ilgalaikis menininkų ir institucijų bendradarbiavimas gali paskatinti naujas eksperimentavimo formas.
Diskusiją moderuos "Art Basel" vyriausioji redaktorė Coline Milliard, taip pat bus kalbama apie pagrindinį Cai Guo-Qiang projektą Pompidou centrui, sumanytą kaip meno, performanso ir intervencijos į miestą junginį.
Pokalbis vyks anglų kalba su sinchroniniais subtitrais prancūzų kalba.
- Kodėl Paryžius dabar: Prancūzijos meno ekosistemos dešifravimas
Spalio 23 d., ketvirtadienis, 17-18 val.
Kodėl Paryžius šiandien yra pasaulinio meno pasaulio traukos centras? Šioje apskritojo stalo diskusijoje kviečiami dalyvauti Pompidou-Metz centro direktorė Chiara Parisi, galerijos savininkas Emmanuelis Perrotinas ir "Wonder AI" inovacijų direktorė Mina Soltangheis, kad kartu pasvarstytų, kaip Prancūzijos meno ekosistemoje, kurioje vos daugiau nei pusė parodų skirta vietos menininkams, suderinamas nacionalinis identitetas ir tarptautinis atvirumas. Diskusijoje bus nagrinėjama institucijų ir galerijų sankirta ir tai, kaip kuratoriniai prioritetai, finansavimo struktūros ir rinkos mechanizmai daro įtaką meno matomumui, profesinėms trajektorijoms ir šiandieninės Prancūzijos meno scenos funkcionavimui.
Pokalbį moderuos Martinas Bethenodas.
Pokalbis vyks anglų kalba su sinchroniniais subtitrais prancūzų kalba.
- Dešimtasis dešimtmetis | Yinka Shonibare CBE RA | kuratorius Edward Enninful OBE
Spalio 24 d., penktadienis, 13-14 val.
Edward Enninful OBE bendrauja su Yinka Shonibare CBE RA, britų ir nigeriečių menininku, kuris XX a. dešimtajame dešimtmetyje paliko ryškų pėdsaką mene, griežtai kritikuodamas kolonijinį palikimą. Tarptautinio pripažinimo sulaukė jo skulptūros, instaliacijos ir fotografijos, kuriose Europos istoriją perteikia per afrikietiškos tapatybės prizmę, o olandišką vaško audinį naudoja kaip provokuojantį kultūrinio hibridiškumo simbolį. Per pastaruosius dešimt metų jo darbai sukūrė naują postkolonijinį žodyną, kuris yra tiek pat įtaigus, kiek ir iššaukiantis. Yinka Shonibare CBE RA dalyvaus Edwardo Enninfulo kuruotoje kultinėje parodoje "The 90s" ("Dešimtasis dešimtmetis") Tate Britain (2026 m. spalio 1 d. - 2027 m. vasario 14 d.).
Šis pokalbis vyks anglų kalba su sinchroniniais prancūziškais subtitrais.
- The 1990s | Sonia Boyce DBE RA | The 1990s | Sonia Boyce DBE RA | The 1990s | The 1990s | Sonia Boyce DBE RA | kuratorius Edward Enninful OBE
Spalio 24 d., penktadienis, 14.30-15.30 val.
Edward Enninful OBE kalbėsis su Sonia Boyce DBE RA, britų afro-karibų menininke, bendradarbiavimo ir improvizacinės praktikos pradininke, kuri nuo aštuntojo dešimtmečio iš naujo apibrėžia autorystės ir tapatybės sąvokas. Kurdama vaizdo, garso, piešimo ir performanso kūrinius, Sonia Boyce visuomet pirmenybę teikė kolektyvinei kūrybai, dažnai bendradarbiaudama su kitais menininkais ir trindama ribas tarp kūrėjo ir auditorijos. Ankstyvojoje kūryboje ji kvestionavo atmintį, rasę ir matomumo politiką, todėl tapo svarbia britų šiuolaikinio meno figūra. 2022 m. ji atstovavo Didžiajai Britanijai Venecijos bienalėje, kur buvo apdovanota "Auksiniu liūtu" už geriausią nacionalinį dalyvavimą. Šiame pokalbyje Sonia Boyce ir Edwardas Enninfulas svarstys apie eksperimentavimą, juodaodžių britų kultūrinį gyvenimą ir tai, kaip bendradarbiavimas gali sugriauti status quo.
Pokalbis vyks anglų kalba su sinchroniniais prancūziškais subtitrais.
- Dešimtasis dešimtmetis | Juergen Teller | kuratorius Edward Enninful OBE
Spalio 24 d., penktadienis, 16-17 val.
Edward Enninful OBE kalbasi su Juergen Teller, vokiečių fotografu, kurio neapdorota estetika 1990-aisiais iš naujo apibrėžė mados vaizdus. Juergenas Telleris išgarsėjo neapdorotais, momentiniais portretais, kurie nutrina ribas tarp komercinių kampanijų ir asmeninių pasakojimų. Bendradarbiaudamas su "i-D", "The Face", "Marc Jacobs" ir "Helmut Lang", jis pristatė vizualinę kalbą, kurią apibūdina netobulumas, intymumas ir nepagarbumas. Šioje precedento neturinčioje diskusijoje dar kartą aptariami kultiniai epizodai ir netikėtos figūros, suformavusios neapdorotą ir emociškai gyvybingą dešimtojo dešimtmečio estetiką. Juergenas Telleris dalyvaus Edwardo Enninfulo kuruotoje kultinėje parodoje "The 90s" ("Dešimtasis dešimtmetis") Tate Britain (2026 m. spalio 1 d. - 2027 m. vasario 14 d.).
Šis pokalbis vyks anglų kalba su sinchroniniais prancūziškais subtitrais.
- The 1990s | Mark Leckey | kuratorius Edward Enninful OBE
Spalio 24 d., penktadienis, 17.30-18.30 val.
Edward Enninful OBE susitinka su Mark Leckey, britų menininku, kurio darbai apibrėžė naują kultūros archeologijos formą dešimtajame dešimtmetyje. Maišydamas vaizdo įrašus, garsą ir skulptūrą, Markas Leckey stulbinamai intensyviai tyrinėja nostalgiją, technologijas ir darbininkų klasės tapatybę. Jo kultinis 1999 m. vaizdo įrašas "Fiorucci Made Me Hardcore" tapo kultine klasika, kuriame scenos iš britų šokių aikštelių įterptos į hipnotizuojančią meditaciją apie atmintį ir tapsmą. Kartu su Edwardu Enninfulu Markas Leckey apžvelgia, kaip to dešimtmečio subkultūros, mašinos ir asmeniniai ritualai daro įtaką jo praktikai šiandien. Markas Leckey dalyvaus Edwardo Enninfulo kuruotoje kultinėje parodoje "The 90s" ("Dešimtasis dešimtmetis") Tate Britain (2026 m. spalio 1 d. - 2027 m. vasario 14 d.).
Pokalbis vyks anglų kalba su sinchroniniais prancūziškais subtitrais.
- Naujos ateities link: Kiddy Smile, Josèfa Ntjam
Spalio 25 d., šeštadienis, 13.00-14.00 val.
Nuo šokių aikštelės iki ekrano, nuo spekuliatyvaus mito iki gyvo pasipriešinimo - šiame pokalbyje susitinka Kiddy Smile ir Josèfa Ntjam. Voguing žvaigždė, režisierius ir Tulūzos "Nouveau Printemps 2025" asocijuotasis menininkas Kiddy Smile savo filmuose "RIDE" (2024 m., režisuotas kartu su Jérémie Danon) ir "Mother" (2025 m., bendradarbiaujant su Anne Cutaïa) perkelia šokių salės kultūros energiją ir aktyvizmą. Josèfa Ntjam plėtoja daugialypės terpės praktiką - tarp vaizdo, skulptūros ir dirbtinio intelekto - siekdama sukurti maištingas kosmogonijas, jungiančias mitologiją, mokslinę fantastiką ir kolektyvinę atmintį. Diskusijoje, kurią moderuos žurnalistė Christelle Murhula, bus nagrinėjamos dalyvių praktikų sankirtos per kino, kaip pasakojimų rinkimo, kūnų pasisavinimo ir alternatyvios ateities įsivaizdavimo erdvės, prizmę. Kiddy Smile, Josèfa Ntjam ir Christelle Murhula kartu tyrinėja pasakojimo - šokio, garso ir skaitmeninių pasaulių - galią kaip solidarumo, sukilimo ir naujo sužavėjimo aktą.
Pokalbis vyks prancūzų kalba.
- Arabų meno iškilimo žemėlapis
Spalio 25 d., šeštadienis, 14.30-15.30 val.
Nuo XX a. 9-ojo dešimtmečio šiuolaikinis menas arabų pasaulyje nepaprastai išaugo ir pasikeitė. Regiono menininkams vis dažniau dalyvaujant tarptautinėse parodose, meno scenos dinamika smarkiai pasikeitė. Muziejai ir meno fondai pradėjo įsigyti kūrinių, gimė bienalės, daugelyje šalių atsirado šiuolaikinio meno galerijos, mugės, rezidencijos ir kitos mokyklos. Tuo pat metu Persijos įlankos valstybių vyriausybės inicijavo didelius kultūros projektus. Šiame pokalbyje remiamasi praėjusį rugsėjį Andrée Sfeir-Semler išleista antologija "Arabų meno iškilimas" (kolektyvinis darbas), kurioje atsekama meno praktikų ir institucijų raida neįtikėtinai įvairialypiame ir dinamiškame regione. Pokalbį ves Sfeir-Semler galerijos savininkė Andrée Sfeir-Semler, moderuos kritikė ir tyrinėtoja Kaelen Wilson-Goldie.
Pokalbis vyks anglų kalba su prancūziškais subtitrais.
- Skaitmeniniai dialogai: nuo kodo iki kolekcijos - skaitmeninis menas šiandieniniame Paryžiuje
Spalio 25 d., šeštadienis, 16.00-17.00 val.
Paryžius turi senas skaitmeninio meno priėmimo ir plėtojimo tradicijas: menininkė Vera Molnár (1924-2023), šios srities pradininkė, čia praleido didžiąją savo gyvenimo dalį, o Pompidu centras sukūrė vieną pirmųjų pasaulyje skaitmeninėms medijoms skirtų kolekcijų, atidarytą 1976 m. Šiandien kuratoriai ir institucijos, tokios kaip Jeu de Paume, nagrinėja dirbtinio intelekto kultūrines pasekmes, o naujoji menininkų ir studijų karta remiasi tokiais tyrimų centrais kaip ENSADLab ir Ircam (Institut de recherche et coordination acoustique/musique), taip pat galerijų ir muziejų tinklu, kurie užsako ir eksponuoja kūrinius, sukurtus naudojant kodą. Šiame pokalbyje dalyvauja parodos "Pasaulis per dirbtinį intelektą" (The World Through AI) Jeu de Paume galerijoje kuratorius Antonio Somaini ir Paryžiaus menininkas Williamas Mapanas, kurie kartu tyrinėja dabartinį miesto dinamiškumą. Koks institucijų, finansavimo ir kolekcininkų įsipareigojimo derinys leidžia skaitmeninei praktikai įsitvirtinti ir vystytis?
Pokalbis vyks anglų kalba su sinchroniniais subtitrais prancūzų kalba.
- Atidarymas ir vakaras | Asociacija " Matignon Saint-Honoré", Paryžius
Paryžiaus meno savaitės atidarymas | Asociacija "Matignon Saint-Honoré"
Asociacija "Matignon Saint-Honoré", subūrusi apie trisdešimt prestižinių tarptautinių galerijų, rengia nuotaikingą vakarą, skirtą rajono meno turtams paminėti. Šio renginio po atviru dangumi metu lankytojai bus kviečiami pasivaikščioti iš vienos galerijos į kitą ir šventinėje aplinkoje atrasti naujas parodas ir performansus.
Šis renginys atviras visuomenei.
2025 m. spalio 20 d., pirmadienį, 17-21 val.
Matignon Saint-Honoré asociacija, Avenue Matignon, Paryžius.
- Spektaklis | "Spin Spin Scheherazade"
Bétonsalon - Centre d'art et de recherche
Spektaklis
Spektaklio autorė ir režisierė Orla Barry, atlieka Einat Tuchman ir Orla Barry
Giliai įsišaknijęs jos, kaip piemenės, darbas kartu su Lleyn avių banda jos ūkyje Airijoje, Orla Barry kūrinyje savitai apmąstomos maištingos, feministiškai nusiteikusios "Bo-Peep pankės" gyvenimo sąlygos, paneigiant lyčių stereotipus ir patriarchalines normas, formuojančias jos aplinkos, kuri kartais idealizuojama, o kartais neįsivaizduojama, reprezentacijas. Aktyvuojant atlikėjai Einat Tuchman, spektaklis "Spin Spin Scheherazade" panardina žiūrovus į pasakojimą, jungiantį saviironiją, eilėraščius ir asmeninius anekdotus, kuriame grįžtama prie situacijų, kliūčių ir dilemų, su kuriomis susidūrė Orla Barry, kai nusprendė pasukti pastoracinio gyvenimo keliu ir tuo pat metu dirbti menininke.
Išryškindami tiek paslėptą mizoginiją vyrų socialiniuose sluoksniuose, su kuriais ji susidūrė, tiek jos avių reprodukcijos ir pardavimo ciklų bei jų egzistavimą sąlygojančių ekonominių struktūrų (atranka, aukcionai, konkursai, mugės) tarpusavio priklausomybę, šie pasakojimai brėžia paraleles tarp gyvulininkystės ir šiuolaikinio meno pasaulių. Su humoru ir meile papasakotos istorijos atveria kelią į kitokius solidarumu, pasitikėjimu ir savitarpio pagalba grindžiamus santykius su mus supančiomis "rūšimis palydovais".
Šis renginys atviras visuomenei.
Spalio 23 d. 19-20 val.
Spalio 24 d. 19-20 val.
9 Esplanade Pierre Vidal-Naquet, Paryžius.
Su tokia programa neįmanoma likti abejingam šiaišiuolaikiniam menui Paryžiuje skirtai savaitei! Oficialią mugės programą rasite mūsų specialiame straipsnyje. Ar einame, draugai?



"Art Basel Paris 2025": šiuolaikinio meno mugė atidaroma "Grand Palais" ir Paryžiuje
Tarptautinė šiuolaikinio meno mugė "Art Basel Paris" pagaliau sugrįžo į "Grand Palais" rūmus, kur vyks jau ketvirtą kartą. Renginys vyks 2025 m. spalio 24-26 d. savaitgalį. [Skaityti daugiau]