Hilma af Klint Grand Palais'e: paroda tarp spiritizmo, okultizmo ir abstrakcijos

Hilma af Klintė, švedų vizionierė dailininkė ir abstrakcijos pradininkė, yra vienos išskirtinės ekspozicijos Grand Palais centre, bendradarbiaujant su Centre Pompidou, nuo gegužės 6 d. iki rugpjūčio 30 d., 2026 m. Jos mystiški kūriniai, įkvėpti spiritizmo ir okultizmo, Prancūzijoje atsiveria pirmą kartą per parodą, kurioje apjungiama beveik visų Temple Paintings ciklo kūrinių kolekcija – jos didžiausias pasiekimas.

Ar dvasioms atidarius kelią į abstrakciją? Grand Palais skiria prancūzijoje naują parodą Hilma af Klint, švedų menininkę – vizionierę ir vieną iš abstrakcijos lyderių, nuo 2026 m. gegužės 6 d. iki rugpjūčio 30 d.. Gimusi 1862 m., ji XX a. pradžioje kuria tapybos kalbą, kurioje dominuoja geometrinės formos, ryškios spalvos ir organiniai motyvai, tuo metu kai istorija dažnai tapatino abstrakcijos ištakas su Kandinsky ar Malevičiumi. Per šią parodą jos mistiškas darbas, įkvėptas spiritizmo, okulto ir siekio pažinti nematomą pasaulį, kviečia peržvelgti Hilma af Klint vietą šiuolaikinio meno istorijoje.

„Paroda” buvo sukurtas bendradarbiaujant su Centre Pompidou, ir joje pirmą kartą Prancūzijoje parodyta jo kūryba – viso Šventyklos tapybos ciklas (1906–1915), mistiškas ir monumentališkas ciklas, sudarytas iš 193 darbų, tarp jų ir garsioji Dešimt Didžiausių serija, pasižyminti įspūdingais formato dydžiais ir ezoterine simbolika. Svarbus akcentas visiems, besidomintiems abstrakcijos ištakomis, taip pat ryšiais tarp meno, dvasios ir okultinių mokslų.

Meno kūrėja tarp dviejų pasaulių – matomo ir nematomo

Buvo įgijusi Švedijos Karališkąją dailės akademiją Stokholme, menininkė vedė dvigubą meninį gyvenimą: vienoje pusėje – akademinę, figuratyvią kūrybą, o kitoje – slapčia ir radikaliai naują. Paveikta spiritizmo, teosofijos ir jos mediumistinių patirčių būryje vadinamo De Fem (rinkinio, kuriame – penkios menininkės: Hilma af Klint, Sigrid Herman, Anna Cassel, Cornelia Cederberg ir Mathilda Nilsson), ji sukuria plastinį kalbą, kuri padeda išversti kosmines ir nematomas jėgas, kurios ją įkvepia. Spiralės, apskritimai, šviesos srautai sudaro unikalų vizualų žodyną, tolimą nuo tuo laikmečiu įsitvirtinusių kanonų.

Šis dialogas tarp mokslo, tikėjimo ir meno atsiskleidžia kiekviename eksponate, perteikdamas utopišką dvasios kvėpavimą, kuris viršija vien tik meninę išraišką. Erdvėje, sukurtos tam, kad pajustų itin vibratyvią jos kūrinių energiją, lankytojai leidžiasi į įsitraukiančią kelionę, pilną metafizinės ir visatos paieškos aidų. Tai nėra vien tik istorinės atminties sugrįžimas; ši paroda skatina šiuolaikinį mąstymą apie moters vietą meninėje istorijoje, kuri ilgą laiką buvo nuslopinta ar ignoruojama.

Mūsų grįžimas iš Hilma af Klint parodos Grand Palais

Paroda, kurią galėjome pamatyti dar prieš jos atidarymą. Įėję į Grand Palais, keliaujame link salės 8 iki pat galo, kad pasiektume ekspozicijos įėjimą (taip, reikia praėti per visą erdvę). Paroda prasideda nedidelėje apvalioje erdvėje, kur atskleidžiamos pirmosios dvasinės menininkės kūrybos darbai, brėžiniai pieštuku ant popieriaus, su informaciniu stendu, aiškinančiu jos darbus per „penkių mediuminių praktikų grupė“. Čia tai nėra retrospektyva, o dėmesys didžiajam Temple paveikslų ciklui – svarbiausiam jos kūriniui, retai surinktam vienoje vietoje.

Mūsų rekomendacijos:

Erdvės didelės ir gerai išdėstos – tad vietos judėti yra tikrai pakankamai ir galima mėgautis kūriniais. Tačiau verta atkreipti dėmesį į antrą aukštą: pradėkite nuo kairės pusės, o tada grįžkite atgal į dešinę ir laikykitės chronologinės kilmės sekos, vedančios į didžiojo ciklo kūrimą.

Šią kūrybą sekame nuosekliai: nuo pradžios, kur pristatomos mediuminių praktikų scenos ir psichografo kelias, iki kiekvienos serijos, įkvėptos aukštesnių, neregimų būtybių. Kiekviena serija, parodoma chronologine tvarka, taip pat atitinka naratyvinę kūno transcendentacijos eigą.

Paroda prasideda salė, kurioje darbai trapūs, jautrūs šviesai ir temperatūroms. Pasiruoškite megztiniu. O ji užbaigiama altoriumi, kuris vienas pats apima visą jos kūrybą. Taigi užbaigiamas ratą!

Meno istorijos naujas skaitymas per moteriškos perspektyvos prizmę

Ilgai nuslėpta, Hilma af Klint nuo 1980-ųjų įgauna pasaulinį žinomumą, ypač dėl tokių parodų kaip The Spiritual in Art Los Andžele 1986 metais arba neseniai vykusios Jos kuria abstrakciją parodos Centre Pompidou. Paroda Grand Palais tęsia šią moterų menininkų atgimimo bangą, atskleisdama jų vaidmenį XX a. judėjimų formavime.

Šiuo apšvietimu siūloma iš naujo įvertinti pagrindinius meno istorijos pasakojimus, atveriant naujas galimybes modernybės suvokimui. Ši paroda yra esminis žingsnis tiems, kurie domisi įvairiomis meninėmis balsais ir kaip nuo šalutinio kampo kai kurios asmenybės sugebėjo pakeisti mūsų požiūrį į pasaulį. Kviečiame nepraleisti šios parodos!

Šiame puslapyje gali būti dirbtinio intelekto padedamų elementų, daugiau informacijos čia.