FIGURAMA: paroda, skirta grįžti į tikrovę

Iki Communiqué Sponsorisé · Atnaujinta 2026 m. rugpjūčio 27 d., 17:48val.
FIGURAMA suburia 21 tarptautinių menininkų parodą Paryžiaus Bastille Design Centre nuo 2026 m. rugsėjo 3–6 d., skiriant dėmesį šiuolaikiniam figūriniam menui ir jo žvilgsniui. Įėjimas nemokamas.

Nuo 2026 m. rugsėjo 3 d. iki rugsėjo 6 d. paroda FIGURAMA, Grįžti prie realybės suburs 21 tarptautinių šiuolaikinio figūratyvio meno kūrėjų Bastille Design Center, Paryžiuje.

L’paroda FIGURAMA suvienija 21 tarptautinių šiuolaikinės figūrinės dailės menininkų, kuratoriai Athina Perrin ir Sébastien Jupille: Louis Accard, Colleen Barry, Hollis Dunlap, Frédéric Forest, Fabrice Grimard, Amaya Gurpide, H. Craig Hanna, Sébastien Jupille, Thomas Lapine, Kate Lehman, Roman Lehman Schlaht, Alex Lutz, Rachel Marazano, Edward Minoff, Victor Pierrey, Travis Schlaht, Oleksii Shcherbak, Slava Shults, Jordan Sokol, Helen Ström ir Charles Villeneuve.

APIE PARODĄ

Šiame vaizdų amžiuje, kai vizualinis srautas sparčiai didėja iki regėjimo paties užgožimo, grįžti prie regėjimo akto tampa tarsi įsipareigojimu. Regėti iš tikrųjų, skirti laiką regėjimui, pergalvoti pasaulio jautrią patirtį: tokiu požiūriu atsispindi paroda Figurama, Pour un retour du réel, kuri bus pristatyta Bastille Design Center nuo 2026 m. rugsėjo 3–6 d., inicijuota Sébastien Jupille, dailininko ir Figura dirbtuvių įkūrėjo, bei Athina Perrin, meno istorikės ir meno agentūros Cūra įkūrėjos.

Ji teigia, kad realybė turi būti šiuolaikinės kūrybos šerdyje – ne kaip nostalginis palikimas, o kaip dabartinis reikalavimas.

Projektas remiasi esmine idėja: akademizmas nėra tikslas, o atramos taškas. Jis sudaro gyvą pamatą, iš kurio kiekvienas menininkas gali išvystyti savitą viziją. Nereikia atgaivinti užšalėjusios praeities; reikia atnaujinti žinias ir suvokimus, kuriuos mūsų laikai, dažnai persmelkti konceptų ir diskurso, išstumė į antrą planą. Šiame kontekste figūrinė tapyba įgauna esminę funkciją: ne tik vaizduoti pasaulį, bet siūlyti jo patirtį.

Per stebėjimą ji atgauna regėjimą; medžiaga suteikia regai gilų tankį; laikas, kurio ji pareikalauja, įveda tam tikrą atsparumo prieš skaitmeninį akimirksnį formą. Taip kūrinys visų pirma tvirtinasi kaip buvimas – vizualus, fiziškas – prieš bet kokią interpretaciją.

Šis požiūris rezonuoja su Aude de Kerros analizėmis, kuriose ji savo darbuose akcentuoja nuolatinį amato įgūdžių nykimą, kai vietoje to dominuoja diskursinės ir spekuliatyvinės logikos. Tai atskleidžia tvirtą atskirtį tarp dažnai dehumanizuoto institucinio meno ir tyliau išreiškiamos praktikos, kuriai svarbios meistriškumas, perdavimas ir tikrojo patirties įsisavinimas. Paroda Figurama įsilieja į šią įtampą, suteikdama matomumo šiems procesams.

Tačiau tai nėra žvilgsnis į praeitį. Kaip ir Jean Clair, kurio mąstymas sujungia kritinį reikalavimą ir suvokimą apie šiuolaikines permainas, ši paroda visų pirma siūlo įžvalgą: laikmetį, ieškantį jautrių gairių. Grįžimas prie figūros nėra atsitraukimas, o atviras klausimas: kas atsitinka mūsų santykiui su pasauliu, kai vaizdas atitrūksta nuo išgyventos patirties?

Susibūrę menininkai – H. Craig Hanna, Travis Schlaht, Kate Lehman, Colleen Barry, Victor Pierrey, Slava Shults, Helen Ström, Alex Lutz ir Frédéric Forest bei Sébastien Jupille – dalijasi bendru įsipareigojimu: griežtos, stebėjimu, žinojimu ir tiesiogine patirtimi pagrįstą praktiką. Jų darbai, skirtingi savo pobūdžiu, rodo tą pačią dėmesį realybei ir tą patį norą vėl įsijungti į įsikūnijusią tapybos patirtį.

Figurama taip peržengia griežtą figūracijos ribą ir siūlo tam tikrą susitaikymo kelią: tarp tradicijos ir šiuolaikiškumo, tarp technikos ir laisvės, tarp žvilgsnio ir minties. Dvasia, kuriai vadovaujasi Gustave'o Courbet'o minėtos dirbtuvės, paroda išryškina tarptautinę menininkų bendruomenę, kurioje perdavimas tampa emancipacijos varikliu, o ne spaudimu.

Dažnai fragmentuotame meno peizaže Figurama teigia tęstinumą – ne vien stilistikos, o reikalavimo tęstinumą: matyti, suprasti, įvaldyti įgūdžius.

Žiūrėjimas čia tampa veiksmu.
O galbūt jau – tam tikra pasipriešinimo forma.

Penktadienis, rugsėjo 4 d., 17:00–19:00: susitikimas ir autografų pasirašymas su rašytoju Michel Bernard.

Šeštadienis, rugsėjo 5 d., 17:00–19:00: naujosios meno kūrėjo Frédéric Forest knygos „Somewhere in New York City“ pristatymas ir autografų pasirašymas.

Sekmadienis, rugsėjo 6 d., 16:00–18:00: meniniai pokalbiai su Louis Accard, Frédéric Forest, Sébastien Jupille, Kate Lehman, Victor Pierrey, Travis Schlaht ir Helen Ström, ir kt.

Sekmadienis, rugsėjo 6 d., 18:00–21:00: uždarymo gėrimų priėmimas – atviras visuomenei.

Šiame puslapyje gali būti dirbtinio intelekto padedamų elementų, daugiau informacijos čia.

Naudinga informacija

Datos ir tvarkaraščiai
Apie 2026 m. rugsėjo 4 d. At 2026 m. rugsėjo 6 d.

× Apytikslis darbo laikas: norėdami pasitikslinti darbo laiką, susisiekite su įstaiga.

    Vieta

    74 boulevard Richard Lenoir
    75011 Paris 11

    Maršruto planuotojas
    Prieiga
    Metro 9 Saint-Ambroise arba Metro 5 Richard Lenoir

    Kainos
    Nemokamai

    Instagram puslapis
    @figurama.paris

    Komentarai