Pirmą kartą įsimylėjome Anna Von Hausswolff 2018 metais. Tais metais švedų atlikėja užkariavo Villette Grand Halle kaip Villette Sonique festivalio dalį. Nuo tada stebime kiekvieną jos pasirodymą sostinėje, norėdami vėl ir vėl prisiliesti prie šios galingos garso patirties, jungiančios ambient pop, post roko ir drone muzikos žanrus.
Po neįtikėtinai originalaus pasirodymo 17 a. Pariso rajono bažnyčioje ir sėkmingo triumfo koncertų Montreuil mieste Marbrerie salėje, Anna Von Hausswolff grįžo į Paryžių ir vėl užkrėtė publiką. Jau šeštadienį, 2026 m. sausio 31 d., ji pasirodė Trabendo salėje, kuri buvo sausakimša, o scena išsyk sužibo po jos pasirodymo – pirmojo atlikėjo – švedės, muzikantės ir saksofonistės Lisen Rylander Löve spektaklio, kuris sužavėjo publiką.
Salėje ypat būna tiek ištikimiausi gerbėjai, kurie stebėjo ją nuo pat pradžių, tiek naujesni klausytojai, atradę menininkę su savo šeštuoju studijiniu albumu „Iconoclasts“. Šis albumas yra linksmiau ir lengviau prieinamas nei paskutiniai trys – „The Miraculous“, ekscentriškas „All Thoughts Fly“ ir puikus „Dead Magic“. „Iconoclasts“ skamba šviesiai, bet kartu ir niūriai. „Worldas pilnas šlamšto ir blogio“, – dainuoja ji dainoje „Facing Atlas“. Su „Iconoclasts“ Švedų dainininkė, organistė ir kompozitorė šiek tiek atitrūksta nuo gotikos atmosferos, kuri jai atnešė šlovę, ir į savo muziką įtrina Otiso Sandsjö saksofoną, vėl įrodydama, kad ji yra ir visada liks kūrybinga, nenuspėjama menininkė.
Šiame koncertiniame renginyje Trabendo studijoje Paryžiuje, visa atsakomybė už saksofono partijas tenka Lisen Rylander Löve. Ir publiką greitai įtraukia į nuotaiką su „Consensual Neglect“ – instrumentiniu kūriniu, kuris švelniai kursto atmosferą. Dainininkė ir penki jos talentingi muzikantai, pasipuošę tomis pačiomis aprangomis, paskui pradeda groti „Facing Atlas“. Anos balsas, galingas ir skaidrus, mūsų sielas pasiekia giliausiai. Tačiau tai tik pradžia.
Nors maža, Anna Von Hausswolff demonstruoja savo didžiulį talentą su „Mouth“. Dainos pabaigoje jie sklinda į triumfo kilimą, trenkiančiu garsą iš visų stipriausių, kai jos ilgos šviesiaplaukės plaukai šokinėja ritmingai, kai mušami būgnai. Švedų atlikėja toliau nuoširdžiai veda į daugiasensorinę kelionę su kitais kūriniais, daugiausia iš „Iconoclasts“. Ypač ryškus „The Whole Woman“, kurioje ji groja nuostabiu titanišku portatyviniu organu, žinomu kaip „Cantiga Organetto“. Tačiau tikras jaudulys įgauna pagreitį, kai skamba titulinio kūrinio pirmieji akordai. Iki tol, sėdinti prie synth'ų stovo, Anna nebijo išeiti į „Trabendo“ mažąją sceną ir, su mikrofonu rankoje, žengti į priekį, kol galų gale nugrimzta į sceną ir lieka ten ilgą akimirką. Šis kūrinys, trunka maždaug 8 minutes, dar nesibaigia ir tęsiasi su įkvepiančia ugnies įtaiga.
Po to, kai mus įtraukė į įspūdingą garsinį peizažą su „An Ocean of Time“, Anna Von Hausswolff paima gitarą ir pradeda mus pakerėti su „The Mysterious Vanishing of Electra“. Šis kūrinys laipsniškai veda link transcendentalių jėgų. Pasivertus tribalinio ritmo galia, žiūrovai pradeda nepaisydami valios imti galvoti išvien, o Anna balsas skamba kaip užburiantis magijos balandis, tarp šviesos spindulių ir tamsos.
Įkvepianti energija ir šamano dvasią skleidžianti atmosfera tęsiasi, praturtindama mūsų patirtį su nuostabiu performansu „Stardust“, po kurio sekė „Aging Young Women“— švelni ir subtili pertrauka publiui. O tada atsiduriame pačioje vakaro įkarštyje su nuostabiu kūriniu „Ugly and Vengeful“. Šiame daugiau nei 17 minučių trukusiame pasirodyme mus pamažu įtraukia tamsos sūkurys, kurį kuria galingas garsas ir Anna dainuojama magiška balso ugnia. Tai nepaprastai žavinga, ir visiškai nenorime, kad ši mistinė šou baigtųsi.
Ir vėl gera naujiena – Anna Von Hausswolff ir jos komanda sugrįžta su dviejų sunkių įsimintinų kūrinių bendrai apšildymui, pradėdami nuo „Funeral For My Future Children“, kuris yra iš albumo "Ceremoy" (2012). O koncertą pabaigti su didžiuliu efektu, švedų dainininkė nusprendžia pasirinkti „Struggle With the Beast“. Įkvėptas repetityvių saksofono natų, šis kūrinys kviečia į transo būseną. Su šiuo nepaprastai įspūdingu ir stipriu pasirodymu, Anna Von Hauswwolff pavyko suteikti albumui "Iconoclasts" dar daugiau gyvojo, nervingo ir transcendencijos kupino charakterio.
Primename:
