Nuremberga, istorinė drama, parašyta ir sukurta James Vanderbilt, transliuojama per Canal+ 2026 m. rugsėjo 29 d., 21:10. Kino teatruose Lietuvoje ji pasirodė 2026 m. sausio 28 d., o filme susitinka Rami Malek, Russell Crowe ir Michael Shannon – pasakojant apie teismo procesą prieš pagrindinius nacistinio režimo veikėjus po Antrojo pasaulinio karo.
Įkvėpta dokumentinio kūrinio The Nazi and the Psychiatrist autoriaus Jacko El-Hai, istorija pasakojama iš Douglaso Kelley perspektyvos – amerikiečių psichiatrų, atsakingų už nacistų vadų psichinės sveikatos įvertinimą prieš teismą. Jo susitikimas su Hermanu Göringu, režimo centrinės figūros, palaipsniui virsta psichologiniu dueliu.
Kelley, kurį įkūnija Rami Malek, siekia nustatyti, ar kaltininkai yra tinkami teismui. Jį akivaizdžiai vargina Russell Crowe, kurio Göringas – manipuliuojantis, charizmatiškas ir visiškai suvokiantis bylos politinį svorį. Michael Shannon įkūnija prokurorą Robertą H. Jacksoną. Leo Woodall, John Slattery, Richard E. Grant ir Colin Hanks papildo trupę.
Pasirodyta Tarptautiniame Toronto kino festivalyje (TIFF), o vėliau – konkursinėje programoje San Sebastiano festivalyje, Niurnbergas grįžta prie vieno tarptautinio teisės vystymosi kertinių momentų. Filmas priešpastato teismo proceso organizavimą gilesniam klausimui: ar masinių nusikaltimų autorius yra formos patologijos pasekmė, ar tai žmogaus įprastos gebėjimo prisidėti prie siaubo dalis?
Mūsų nuomonė apie Nürnbergą:
Nürnbergas atskleidžia vieną iš XX a. kertinių momentų – kai pasaulis, dar gąsdintas nacistinių nusikaltimų masto, bando įminti neįsivaizduojamą dalyką. Vietoj to, kad perteiktų viso teismo eigą išsamiai, filmas pasirenka labiau siaurą ir beveik vertikalų žiūros kampą – psichologinę kaltinamųjų analizę, ypač HERMANNO GÖRINGO portretą.
Per šį prizmę pasakojimas ne tiek tyrinėja teisingumo mašiną, kiek žmogaus prigimtį – tą, kas labiausiai trikdo, – kelia tiesioginį klausimą, kuris šaltina kraują: ar šitie vyrai yra kitokie nei mes, ar jie labai panašūs? Filmas išlaiko klasiką, tačiau niekada nesustoja – pasitelkia įvairias scenas nuo posėdžių salės iki intensyvių pokalbių po saugumo padvigubėjusios įtampos, ir turi puikų ritmo jausmą, kuris išlaiko dėmesį nuo pradžios iki pabaigos.
Svarbiausia, jis naudoja istorinį kontekstą – teismas vyksta tiesiai po karo, kai pasaulis dar tik pradeda suvokti koncentracijos stovyklų išomą tikrovę – ir stato dvasinę būtinybę kaip moralinį iššūkį: teisiame, kol supratimas vis dar formuojasi, susidurdamas su šoku ir išgąsčiu.
Istorinio atkurimo kokybė atitinka reikšmę – jis nėra parodinis, aiškiai kuriamas, bet tuo pačiu labai realistiškas aplinkomis, kostiumais, protokolo detalėmis, netgi tiek, kad neatrodo, jog tai muziejus, o atvira žaizda. Vizualiai Nürnbergas pasižymi kokybiška fotografija ir šviesos darbais: tamsūs, subtiliai išdirbti interjerai, kurie tarsi pašlifuoja veidus ir kuria tamsos ir šviesos atmosferą, kurioje tiesa niekada nelieka be pasipriešinimo – elegantiška rafinuotumu, be iššaukiančių efektų.
Tačiau svarbiausia – aktoriai. Russellas Crowe įkūnija charizmatišką, bauginantį Hermanną Göringą, gebantį lengvai pereiti iš apgalvotos draugiškumo į simbolinį smurtą, kuris užpildo kadrą; kai kurie kritikai sako, kad tai – „XXL“ pasirodymas, tačiau būtent jo perteklius atskleidžia įprastos monstriškumo prigimties groteskiškumą – gebėjimą užpildyti erdvę, sudaryti įspūdį, manipuliuoti ir pasakoti save.
Su juo šalia, Rami Malek kuria vidinį, labiau apmąstantį psichiatrą – stebintį, bet ir įklimpusį į atradimų pasaulį: vyrą, ieškantį ženklų apie nukrypimus, žmogiškumo stygių, gebėjimo būti nieko vertu, ir kuris galiausiai susiduria su nuostabą keliu keliančia išvada. Nes filmo esmė – ne tik suprasti „kodėl“, bet ir išmatuoti „kaip“: kaip atrodo racionalūs, socialiai integruoti žmonės gali nusikelti į siaubą – ir kaip randama raminanti teorija apie radikaliai skirtingo žmogaus įsivaizdavimą žlunga.
Nürnbergas labiausiai skirtas tiems žiūrovams, kurie vertina istorinius dramus ir reikalaujančius teisminius pasakojimus, kur moralinė refleksija svarbesnė nei įspūdinga veiksmo eiga. Mėgstantiems žodžius, intelektinius konfliktus ir filosofinius klausimus apie teisingumą, atsakomybę ir prisiminimus, ši juosta bus intensyvi, rimta ir skatinanti apmąstymus. Reikalaujanti dėmesio ir proto atsidavimo, tačiau apdovanota giliais apsvarstymais ir įžvalgomis.
Kita vertus, tiems, kas ieško dėstomo, išsamiai parengto teismo proceso filmo su įtampą kuriančiais akordais, jis gali pasirodyti atokiau. Nürnbergas nesiekia spektaklių ar paprastinimo, atvirkščiai – pasirinko pristatyti istorijos sudėtingumą sugriežtintais žvilgsniais. Todėl labiau tinka brandiems žiūrovams, smalsiems ir pasiruošusiems priimti gilų, introspektyvų požiūrį, o ne tik įprastą pareiškimą.
Kai kurie kritikai kritikuoja, kad filmas per paprastas ar nuosekliai standartinis, tačiau Nürnbergas kompensuoja šį trūkumą savo įkūnijimo jėga, formaliu stiliumi ir gebėjimu paversti istorijos skirsnį kino patirtimi, niuansuotą ir reikšmingą, nesistengiama tapti šūkiu ar paaiškinti viską. Išeini visiškai sukrėstas – ne todėl, kad filmas mėgintų viską pasakyti, o todėl, kad drįsta žvelgti į labiausiai nepatogią idėją: niekas jų negali esmingai skirti nuo kitų žmonių, ir būtent dėl to budrumas yra būtinas.
Norėdami eiti toliau, taip pat raskite mūsų šią savaitę televizijoje žiūrėti siūlomų filmų, serialų ir laidų pasirinkimą, mūsų visų platformų išleidimų vadovą ir šiandienos pasirinkimą Ką žiūrėti šiandien per srautą.
Šiame puslapyje gali būti dirbtinio intelekto padedamų elementų, daugiau informacijos čia.
