Isao Takahata: iluzionistu mākslas meistara izstade turpinās Japānas kultūras namā

Parīzē Japānas kultūras namā tiek rādīta plaša retrospektīva par Isao Takahata (1935–2018). Kopā ar Hayao Miyazaki un Toshio Suzuki 1985. gadā viņš bija viena no Ghibli studijas dibinātājiem un ir ieņēmis nozīmīgu vietu Japānas animācijas vēsturē. Izstāde ir kļuvusi tik pieprasīta, ka tā tiek pagarināta līdz 2026. gada 7. februārim, uzrunājot gan vietējos apmeklētājus, gan tūristus, kas ceļo cauri Parīzei.

1968. gadāIsao Takahata uzņēma savu pirmo pilnmetrāžas spēlfilmu"The Great Adventure of Horus, Prince of the Sun"(Francijā izplatīta ar nosaukumu "Horus, Prince of the Sun"). Tai sekoja"Kié la petite peste" 1981. gadā,"Goshu le violoncelliste" gadu vēlāk,"L'Histoire des canaux de Yanagawa" (1987) un, protams,"Le Tombeau des lucioles" (1988) - filma, kas viņam palīdzēja iegūt starptautisku slavu. Pateicoties savam poētiskajam un nenoliedzami novatoriskajam darbam, Isao Takahata ir patiesi pārveidojis animācijas pasauli.

Līdz 2026. gada 7. februārim, Japonu Kultūras nams veltījis viņam retrospektīvu ar nosaukumu « Isao Takahata – mūsdienu filmu industrijas pionieris, no postwar līdz Ghibli studijai ». Līdz šim tā bija skatāma Japānā, Dienvidkorejā un Taizemē, kur katrā vietā satrauca plašu atsaucību, un tagad šī izstāde beidzot nonāk Parīzē.

Kā liecina izstādes nosaukums, tā veltītaIsao Takahatas daiļradei, sākot no viņa daiļrades pirmsākumiem 60. gados līdz pat jaunākajiem panākumiem, tostarp filmai"Pasaka par princesi Kaguju" (2013). Lai gan izstādē tiek apskatīti daži no viņa meistardarbiem, kas tapuši kopā ar Studio Ghibli, pasākuma galvenais mērķis ir izrādīt cieņu Isao Takahatam, viņa radošumam, talantam, humānistiskajam skatījumam un stāstījuma izjūtai.

Isao Takahata - laikmetīgās animācijas pionieris no pēckara perioda līdz Studio Ghibli " ietver iespaidīgu piezīmju blociņu, sižetplānu, maketu, skiču, galveno pozu, oriģinālo zīmējumu, celuloīda, filmu fragmentu un video materiālu izlasi. Tāpēc apmeklējumam atvēliet pietiekami daudz laika. Lai labāk izprastu japāņu animācijas radošo procesuIsao Takahatas acīm, ir svarīgi izlasīt visus uzrakstus un noskatīties katru video. Vienīgais trūkums ir tas, ka vairākās vitrīnās redzamas japāņu valodā rakstītas piezīmju grāmatas. Mēs būtu novērtējuši dažu no tām fragmentu tulkojumus. No otras puses, noteikti iesakām kavēties kultūras centra pēdējā telpā, lai apbrīnotu pāreju no zīmēšanas uz animāciju.

• Lasīt arī
• Tematiskās izstādes, kas apskatāmas Parīzē, aizraujošai kultūras izbraucienam
• Mūsdienu mākslas izstādes Parīzē šajās dienās
• Modes izstādes: Couture notikumi Parīzē, kas atklājami bez kavēšanās

Ekskursija, kas veidota hronoloģiskā secībā, sākas ar prezentāciju parIsao Takahatas agrīno darbu Toei Doga (tagad Toei Animation). Izstādē aplūkota režisora pirmā pilnmetrāžas spēlfilma kino:"Lielais Hora, Saules prinča, piedzīvojums" (1968). Pēc tam tiek apskatīts viņa darbs televīzijā 70. gados, piemēram, seriāli"Heidi" (1974),"Marco"(1976) un"Anne of Green Gables" (1979).

Trešajā daļā mēs (no jauna) atklājam dažus viņa darbus, kuru darbība norisinās Japānā, atklājot viņa pārdomas par mūsdienu vēsturi. Izstādē īpaša uzmanība pievērsta filmai"Le Tombeau des Lucioles" (1988), kas noteikti ir režisora vispazīstamākais meistardarbs, kā arī filmām"Souvenirs goutte à goutte" (1991) un"Pompoko" (1994), kas tapušas studijā Ghibli.

Visbeidzot, pēdējā nodaļā aplūkotasIsao Takahatas (Isao Takahata) jaunās karikatūras formas, kurš iedvesmojās no tradicionālajiem apgleznotajiem ritiniem, lai radītufilmas "Mani kaimiņi Jamada" (1999) un"Pasaka par princesi Kaguju" (2013).

Vai vēlaties atkal iegrimt iedvesmojošajā un nozīmīgajā Isao Takahata darbā? Apciemojiet Japānas Kultūru Māju līdz 2026. gada 7. februārim. Uzmanību, atšķirībā no pirmajā stāvā izvietotajām izstādēm, tās otrajā stāvā ir par maksu. Toties cena ir draudzīga – pieaugušo biļete maksā 7 eiro, bet samazināto 5 eiro.