Enhjørning! Musée de Clunys store utstilling utforsker myten om det legendariske vesenet.

Cluny-museet i Paris inviterer til «Enhjørningen!», en stor utstilling dedikert til den berømte mytiske skapningen, fra 10. mars til 12. juli 2026. Gjennom hundrevis av verk fra hele verden kan du utforske historien, symbolikken og den tusenårige fascinasjonen rundt enhjørningen – et møte mellom kunst, legender og spiritualitet.

Symbolet universelt på renhet og mysterium, en enhjørning blir nå utforsket på en helt ny måte på Cluny-museet – nasjonalmuseet for middelalderen i Paris, fra 10. mars til 12. juli 2026. Under tittelen Enhjørning! byr denne utstillingen – laget i samarbeid med Museum Barberini i Potsdam og Grand Palais – på en kombinasjon av vitenskap og poesi rundt dette legendariske dyret.

Gjennom ti tematiske seksjoner og rundt hundre verk fra prestisjetunge museer som Rijksmuseum i Amsterdam, Prado National Museum i Madrid, Victoria and Albert Museum i London, Kunsthistorisches Museum i Wien og Louvre-museet, sporer utstillingen den tusenårige fascinasjonen for dette mytiske vesenet.

En fascinerende skapning gjennom århundrene

Unikornet, et mytisk vesen, ble lenge ansett som ekte. Det er utilgjengelig og umulig å temme, og har inspirert kunstnere siden antikken. Marco Polo selv hevdet å ha møtt et under sine reiser i Asia. Gamle gjenstander vitner om dens universelle popularitet: et gravert segl fra Indusdalen fra rundt 2000 f.Kr., en Qilin skåret ut under Han-dynastiet i Kina (rundt 206–220) og en tyrkisk keramikkfat fra 1600-tallet som viser en enhjørning sammen med en hjort og en løve.

Utstillingen vekker også assosiasjoner til europeiske fremstillinger, særlig den av kanon Bernhard von Breydenbach, som i sin Holy Journey to Jerusalem (slutten av 1400-tallet) beskriver enhjørningen blant de eksotiske dyrene han observerte under en pilegrimsreise til Det hellige land.

Et middelalderikon på nytt

Musée de Cluny, som huser de berømte Damen og enhjørningen-tapetene, er en ideell ramme for denne utstillingen. Denne serien av seks veggtepper fra begynnelsen av 1500-tallet, et mesterverk innen middelalderkunsten, illustrerer de fem sansene - berøring, smak, lukt, hørsel og syn - i tillegg til en sjette gobelin med mottoet À mon seul désir. Disse symboltunge verkene vil stå i sentrum for omvisningen og danne utgangspunkt for utforskningen av myten.

Allerede i 2018 viet museet utstillingen Magiques Licornes (Magiske enhjørninger) til denne legendariske skapningen, noe som vakte stor interesse. Den nye utstillingen i 2026 vil følge samme spor og utforske de kunstneriske og religiøse fremstillingene av enhjørningen fra renessansen til i dag.

Mellom symbolikk, spiritualitet og det moderne samfunnet

Verkene på utstillingen vil fremkalle enhjørningens ulike fasetter: noen ganger vill, som på en Torah-krone i sølv fra 1778, andre ganger helbredende, som i Danny Jewel fra Victoria and Albert Museum, designet rundt 1550 for å inneholde et fragment av enhjørningshorn - i virkeligheten en narhvalstann - som var kjent for å nøytralisere gift.

Utstillingen vil også vise mytens utvikling i moderne kunst og samtidskunst. Dyret, som i middelalderens symbolikk ble assosiert med Kristus, blir noen ganger en figur for inkludering og frigjøring. I et ukrainsk våpenskjold fra 2020, som oppbevares av Museum Barberini, er enhjørningen avbildet som et skeivt symbol og et emblem for motstand mot undertrykkelse. Kunstnere som Niki de Saint Phalle og Suzanne Husky har også tolket enhjørningen på nytt i nyere verk som er utstilt på Cluny, blant annet La Licorne og La noble pastorale.

Enhjørningen i kunst- og kostbarhetshistorien

Fascinasjonen for enhjørninger kom også til uttrykk i kuriositetskabinetter eller i møbler i fornemme residenser. På Rosenborg slott i København er det bevart et krus fra 1600-tallet skåret ut av en narhvalstann og dekorert med små enhjørninger i sølv. Disse gjenstandene vitner om mytens vedvarenhet gjennom århundrene, mellom undring og overtro.

Gjennom disse varierte verkene vil utstillingen fremheve den universelle dimensjonen ved enhjørningen, et symbol på renhet, kraft og mystikk. Enhjørningens tilstedeværelse i både vestlig og østlig kunst illustrerer at det finnes en felles forestillingsevne på tvers av kulturer og tidsepoker.

En utstilling om enhjørningen i et historisk og kunstnerisk perspektiv

Utstillingen Unicorn! henvender seg til et bredt publikum som er interessert i mytologi, middelalderkunst og symbolske representasjoner. De som er interessert i historie, ikonografi og visuell kultur, vil finne en vitenskapelig og veldokumentert tilnærming. Familier og nysgjerrige besøkende vil kunne sette pris på mangfoldet i de utstilte verkene, som spenner fra antikke gjenstander til moderne kreasjoner.

Utstillingen vil også være av interesse for besøkende som er opptatt av mytens interkulturelle dimensjon, og av dagens tenkning om symboler og identiteter. De ulike tematiske seksjonene vil gjøre det mulig for besøkende å oppdage enhjørningen som et speil av troen og verdiene i hver tidsepoke.

Utstillingen er kanskje ikke for dem som er ute etter en oppslukende, interaktiv eller spektakulær opplevelse. Utstillingen har en klassisk museografisk tilnærming, basert på kontemplasjon, dokumentasjon og kontekstualisering av verkene.

Besøkende med liten interesse for antikk kunst eller religiøs symbolikk kan oppleve utstillingen som mer intellektuell enn underholdende. Fremfor alt er utstillingen ment å være en studie- og formidlingsutstilling, i tråd med Musée de Clunys kulturarv og vitenskapelige misjon.

Denne siden kan inneholde elementer assistert av AI, mer informasjon her.