Siden 2018 harAtelier des Lumières (et tidligere støperi i det 11. arrondissementet) blitt et av de mest besøkte kulturstedene i Paris, med over en million besøkende i året. Her møter vi dirigenten Grégoire Monnier, direktør for Culturespaces Studio (gruppens produksjonsselskap for immersive utstillinger). For Sortir à Paris forteller han om filosofien bak utstillingsstedet, de kunstneriske valgene og hemmelighetene bak denne ekstraordinære opplevelsen.
Grégoire Monnier: Jeg er direktør for Culturespaces Studio, organisasjonen som designer alle de omsluttende utstillingene på Culturespaces' utstillingssteder. Jeg begynte i selskapet for fire år siden, med en bakgrunn fra finansverdenen, men med en lidenskap for bilde, lyd, teknologi og billedkunst. I dag har studioet vårt vokst fra 4 til 18 personer, og vi leder prosjekter i Paris, men også i Amsterdam, New York, Dortmund, Seoul... Det er et stort menneskelig eventyr, veldig kreativt.
Grégoire Monnier:Fordi vår tilnærming er veldig annerledes. Et museum stiller ut fysiske verk, mens vi tilbyr en oppslukende, leken og sanselig opplevelse som er designet for å være både tilgjengelig og emosjonell. Målet er det samme: å introdusere de besøkende for en kunstner eller en periode, men med helt andre koder.
Grégoire Monnier: Det er tre nøkler: For det første beliggenheten, et tidligere industristøperi med en sterk identitet. For det andre teknologien, som er svært kraftfull, men diskret, og som forvandler rommet. Og til slutt kvaliteten på utstillingene, som har som mål å appellere til alle, fra kunstelskere til nysgjerrige.
Grégoire Monnier: Ja, helt klart. Vi ønsker at alle, fra spesialister til barn, skal kunne føle noe. Det er en annen måte å gå inn i et verk på. Lyd spiller en viktig rolle for innlevelsen - lydsporet er selve ryggraden i utstillingene våre. Det formidler kunstnerens følelser og forsterker opplevelsen.
Grégoire Monnier: Vi var blant pionerene innen immersiv kunst i Paris. Siden 2018 har sektoren utviklet seg sterkt, og vi er stolte av å ha bidratt til denne bølgen. Vi erstatter ikke museene, vi tilbyr bare en original måte å gå inn i kunstens verden på.
Grégoire Monnier: Alt starter med et sterkt tema, ofte definert sammen med rettighetshaverne eller de vitenskapelige rådgiverne. Deretter lager vi et utstillingsscenario i kapitler. Hvert kapittel er forbundet med en følelse og et ofte overraskende lydspor. Deretter dissekerer vi bildene for å gi dem liv, og iscenesetter dem på en flytende måte i rommet. Det er et ekte håndverksmessig aspekt ved dette møysommelige arbeidet, der teamene jobber i månedsvis. Det er magisk, selv for oss.
Grégoire Monnier: Det er et intenst samarbeid med teamene våre og lydstudioet vårt. Vi ser etter overraskelser, kontraster og noen ganger det motsatte. Hvis en besøkende blir overrasket, har vi lykkes. Noen ganger er det lange diskusjoner, men vi har alltid den følelsesmessige opplevelsen til den besøkende i tankene. Den ideelle situasjonen er når en sang gjenspeiler et kunstverk, selv på en uventet måte.
Grégoire Monnier: Kvaliteten på projektorene har blitt betydelig bedre. Men fremfor alt har vi åpnet et interaktivt rom for barn : De kan fargelegge et dyr inspirert av et maleri, skanne det og se det dukke opp animert i en oppslukende jungel rundt seg. Veggene er taktile og responsive: Det er en revolusjon i vår tilnærming. Foreldre forteller oss at de aldri har sett barna sine så engasjerte i en utstilling før.
Grégoire Monnier: Vi tenker på det. Men alt avhenger av plassen, volumet og strømmen av besøkende. I et så stort rom er det vanskelig å integrere visse effekter som retningsbestemt lyd eller lukt. Men vi tar ett skritt om gangen.
Grégoire Monnier: Vi henvender oss fortsatt til det brede publikum, så omdømmet vårt er viktig. Men det er fortsatt mange temaer å utforske, blant annet mindre kjente figurer ogsamtidskunst. Det viktigste er å nå ut til de besøkende.
Grégoire Monnier: Fordi de er morgendagens voksne! Da vi var barn, tok faren min oss alltid med på museer når vi reiste. Det er viktig for oss å gi unge mennesker smaken på kunst, med morsomme aktiviteter, spesialbesøk og familiepriser. I dag er 25-30 prosent av våre besøkende familier, og 30 prosent er under 30 år. Og som far ser jeg det: Kunst kan være en lek, en følelse, en åpning. Vi ønsker å være deres første kunstneriske forelskelse.
Grégoire Monnier: Vi ønsker å beholde wow-effekten. Det blir stadig flere oppslukende tilbud. Så vi ønsker å gå enda lenger når det gjelder følelser og kreativitet. Vi utvikler nye systemer.
Grégoire Monnier: Jeg går på oppslukende utstillinger - selvfølgelig! - og jeg tar med barna mine på museum for å observere reaksjonene deres. Og ellers nyter jeg Paris på sykkel ... og noen gode restauranter som drives av venner, som Entier (43 rue d'Amsterdam) og Bonhomme (58 rue du Faubourg Poissonnière)!
Grégoire Monnier: Bli med! Det er en opplevelse du må ha minst én gang. Og for dere som allerede har vært her, skal dere vite at alt er i stadig utvikling. 30-40 % av våre besøkende kommer tilbake. Vi håper å kunne fortsette å forbløffe dere.
