Przewodnik po wystawach sztuki współczesnej

Au Palais de Tokyo, Cheryl Marie Wade explore la culture crip et la poésie engagéeAu Palais de Tokyo, Cheryl Marie Wade explore la culture crip et la poésie engagéeAu Palais de Tokyo, Cheryl Marie Wade explore la culture crip et la poésie engagéeAu Palais de Tokyo, Cheryl Marie Wade explore la culture crip et la poésie engagée

W Palais de Tokyo, Cheryl Marie Wade bada kulturę crip i poezję zaangażowaną — nasze zdjęcia

Palais de Tokyo w Paryżu prezentuje wystawę grupową poświęconą poezji Cheryl Marie Wade, od 3 kwietnia do 13 września 2026 roku. Poświęcona tej postaci ze sceny crip z Berkeley, trasa wystawy łączy archiwa, performanse i instalacje, by oddać głos będący jednocześnie poetycki, zaangażowany społecznie i związany z historią niepełnosprawności.
Cathy de Monchaux au Palais de Tokyo : la rétrospective à voir à ParisCathy de Monchaux au Palais de Tokyo : la rétrospective à voir à ParisCathy de Monchaux au Palais de Tokyo : la rétrospective à voir à ParisCathy de Monchaux au Palais de Tokyo : la rétrospective à voir à Paris

Cathy de Monchaux w Palais de Tokyo: retrospektywa, którą warto zobaczyć w Paryżu – nasze zdjęcia

Palais de Tokyo w Paryżu prezentuje pierwszą we Francji retrospektywę brytyjskiej artystki Cathy de Monchaux, zatytułowaną „Studio, Wounds and Battles. Desire is the Reiteration of Hope”, która potrwa od 3 kwietnia do 13 września 2026 roku. Wystawa gromadzi blisko pięćdziesięciu prac i ukazuje czterdziestoletnią twórczość, łączącą ciało, materiały i intymne narracje.
Benoît Piéron au Palais de Tokyo : une exposition sur le soin et la vulnérabilitéBenoît Piéron au Palais de Tokyo : une exposition sur le soin et la vulnérabilitéBenoît Piéron au Palais de Tokyo : une exposition sur le soin et la vulnérabilitéBenoît Piéron au Palais de Tokyo : une exposition sur le soin et la vulnérabilité

Benoît Piéron w Palais de Tokyo: wystawa o trosce i kruchości – nasze zdjęcia

Palais de Tokyo w Paryżu prezentuje wystawę Benoîta Piérona zatytułowaną Vernis à Ombres, od 3 kwietnia do 13 września 2026 roku. Poprzez rzeźby i instalacje inspirowane światem szpitalnym artysta bada opiekę, oczekiwanie i kruchość, łącząc formy medyczne, doznania sensoryczne i refleksję nad wrażliwością.
Jesse Darling au Palais de Tokyo : une exposition entre mémoire et récits oubliésJesse Darling au Palais de Tokyo : une exposition entre mémoire et récits oubliésJesse Darling au Palais de Tokyo : une exposition entre mémoire et récits oubliésJesse Darling au Palais de Tokyo : une exposition entre mémoire et récits oubliés

Jesse Darling w Palais de Tokyo: wystawa między pamięcią a zapomnianymi opowieściami – nasze zdjęcia

analysis to=final code|>Pałac Tokijski w Paryżu prezentuje wystawę poświęconą brytyjskiemu artyście Jesse Darlingowi, laureatowi Turner Prize 2023, zatytułowaną „Ambasadorzy”, która będzie czynna od 3 kwietnia do 13 września 2026 roku. Poprzez obszerne instalacje z materiałów odzyskanych i przedmiotów codziennego użytku, artysta bada kruchość ram, punktów odniesienia i systemów, które kształtują nasze życie.
Les Extatiques souterrains : un parcours artistique introspectif sous la Grande arche de La DéfenseLes Extatiques souterrains : un parcours artistique introspectif sous la Grande arche de La DéfenseLes Extatiques souterrains : un parcours artistique introspectif sous la Grande arche de La DéfenseLes Extatiques souterrains : un parcours artistique introspectif sous la Grande arche de La Défense

Podziemne ekstazy: introspektywna podróż artystyczna pod Wielką Arką La Défense

Zanurz się w ukrytych podziemiach Paryża La Défense, zwykle niedostępnych dla odwiedzających, by poznać Extatiques — medytacyjne doświadczenie artystyczne, które będzie można przeżyć od 3 do 26 kwietnia 2026 roku.
Expositions Diego Marcon et Ladji Diaby à Lafayette AnticipationsExpositions Diego Marcon et Ladji Diaby à Lafayette AnticipationsExpositions Diego Marcon et Ladji Diaby à Lafayette AnticipationsExpositions Diego Marcon et Ladji Diaby à Lafayette Anticipations

Lafayette Anticipations w Paryżu: nasze zdjęcia z wystaw Diego Marcon i Ladji Diaby

W Paryżu Lafayette Anticipations poświęca od 1 kwietnia do 19 lipca 2026 roku dwie wystawy sztuki współczesnej artystom Diego Marcon i Ladji Diaby. Fundacja łączy w ten sposób dwa odrębne podejścia artystyczne, oscylujące między światem kina, twórczością wschodzących artystów, pracą nad obrazem, narracją wizualną i wyrażaniem emocji.
Toutes Marianne(s) : l'icône française se réinvente dans une exposition au Musée PostalToutes Marianne(s) : l'icône française se réinvente dans une exposition au Musée PostalToutes Marianne(s) : l'icône française se réinvente dans une exposition au Musée PostalToutes Marianne(s) : l'icône française se réinvente dans une exposition au Musée Postal

Wszystkie Marianne(e): francuska ikona odradza się na wystawie w Muzeum Poczty

Muzeum Pocztowe oraz artystka Sylvie Castioni nadają Marianne nową twarz, w ramach wystawy fotograficznej Toutes Marianne(e) - Liberté(e) – Égalité(e) – Fraternité(e), którą będzie można oglądać od 15 kwietnia do 13 lipca 2026 roku.
Eva Jospin et Claire Tabouret : nos photos de leur exposition au Grand PalaisEva Jospin et Claire Tabouret : nos photos de leur exposition au Grand PalaisEva Jospin et Claire Tabouret : nos photos de leur exposition au Grand PalaisEva Jospin et Claire Tabouret : nos photos de leur exposition au Grand Palais

Eva Jospin i Claire Tabouret w Grand Palais – ostatnie dni wystawy

Dwa wybitne nazwiska współczesnej sztuki są obecnie na wokandzie w Paryżu. Od 10 grudnia, Grand Palais prezentuje wyjątkowy duet wystaw, które łączą dzieła dwóch francuskich artystek – Claire Tabouret i Eva Jospin. Pierwsza z nich pokazuje swoją najnowszą serię pod tytułem "D’un seul souffle", podczas gdy druga zaprezentowała kolekcję "Grottesco". Wystawa została przedłużona do 29 marca 2026 roku, więc nie przegapcie ostatnich dni tego niezwykłego pokazu.
Nan Goldin au Grand Palais : This will not end well, l'exposition entre photographie et cinémaNan Goldin au Grand Palais : This will not end well, l'exposition entre photographie et cinémaNan Goldin au Grand Palais : This will not end well, l'exposition entre photographie et cinémaNan Goldin au Grand Palais : This will not end well, l'exposition entre photographie et cinéma

Nan Goldin w Grand Palais: niezwykła wystawa łącząca fotografię z kinem

Grand Palais prezentuje wystawę This Will Not End Well, pierwszą francuską retrospektywę poświęconą Nan Goldin, od 18 marca do 21 czerwca 2026 roku. Ta immersyjna ekspozycja ukazuje jej ikoniczne układy obrazów, oscylujące między fotografią a kinem, w scenerii zaprojektowanej jak wioska pełna wizualnych inspiracji.
Galerie Goldshteyn-Saatort à Paris : une exposition collective consacrée à TokyoGalerie Goldshteyn-Saatort à Paris : une exposition collective consacrée à TokyoGalerie Goldshteyn-Saatort à Paris : une exposition collective consacrée à TokyoGalerie Goldshteyn-Saatort à Paris : une exposition collective consacrée à Tokyo

Galeria Goldshteyn-Saatort w Paryżu: wystawa zbiorowa poświęcona Japonii – nasze zdjęcia

One Day in Japan, wystawa zbiorowa galerii Goldshteyn-Saatort w Paryżu, zapraszamy od 14 marca do 14 kwietnia 2026 roku. To wydarzenie zgromadzi artystów japońskich i międzynarodowych, prezentujących unikalne dzieła stworzone specjalnie na tę okazję.
Exposition Glass Slipper d'Ariana Papademetropoulos à la galerie Thaddaeus Ropac Marais, nos photosExposition Glass Slipper d'Ariana Papademetropoulos à la galerie Thaddaeus Ropac Marais, nos photosExposition Glass Slipper d'Ariana Papademetropoulos à la galerie Thaddaeus Ropac Marais, nos photosExposition Glass Slipper d'Ariana Papademetropoulos à la galerie Thaddaeus Ropac Marais, nos photos

Ariana Papademetropoulos wystawia "Glass Slipper" w galerii Thaddaeus Ropac Marais

\W tym wiosennej odsłonie galeria Thaddaeus Ropac w Marais prezentuje "Glass Slipper" — pierwszą indywidualną wystawę Ariany Papademetropoulos we Francji. Z tej okazji kalifornijska artystka pokazuje kilka monumentalnych obrazów, kilka rzeźb oraz immersywną instalację, która zachęca odwiedzających do zajęcia miejsca w akwarium pełnym ryb!\
POUR TOUJOURS : l'exposition gratuite conçue par Maurizio Cattelan aux Galeries LafayettePOUR TOUJOURS : l'exposition gratuite conçue par Maurizio Cattelan aux Galeries LafayettePOUR TOUJOURS : l'exposition gratuite conçue par Maurizio Cattelan aux Galeries LafayettePOUR TOUJOURS : l'exposition gratuite conçue par Maurizio Cattelan aux Galeries Lafayette

NA CAŁE ŻYCIE: bezpłatna wystawa przygotowana przez Maurizio Cattelana w Galeries Lafayette

NA ZAWSZE poza ścianami wystawy Dimanche sans fin, jego artystyczna kontynuacja w centrum uwagi Galerii Lafayette Haussmann, wprowadza najnowsze dzieła sztuki współczesnej z Centre Pompidou-Metz. Projekt, stworzony przez Maurizio Cattelana i Chiara Parisi, to niezwykła trasa pełna rzeźb, fotografii i instalacji dźwiękowych, umieszczonych pod kopułą, na schodach i na tarasie, zamieniając wielki dom towarowy w żywą galerię. Od 10 marca do 27 kwietnia 2026 roku publiczność może bez ograniczeń podziwiać najważniejsze prace Glorii Friedmann, Birgit Jürgenssen, Christodoulosa Panayiotou i Lawrenca Weiner'a.
ABCdaire, l'Arctique raconté par l'art inuitABCdaire, l'Arctique raconté par l'art inuitABCdaire, l'Arctique raconté par l'art inuitABCdaire, l'Arctique raconté par l'art inuit

ABC-podręcznik, czyli opowieść o Arktyce w oczach sztuki inuit: najnowsza wystawa współczesnych dzieł w galerii Art Inuit

Artyści inuit opowiadają o swoim życiu i kulturze na Arktyce, prezentując unikalny abecadło artystyczne, które można bezpłatnie obejrzeć w galerii Art Inuit od 26 marca do 31 sierpnia 2026 roku.
Michka Kovalsky : exposition de photographie Icône émoi à la galerie La Lison, ParisMichka Kovalsky : exposition de photographie Icône émoi à la galerie La Lison, ParisMichka Kovalsky : exposition de photographie Icône émoi à la galerie La Lison, ParisMichka Kovalsky : exposition de photographie Icône émoi à la galerie La Lison, Paris

Wieczór z poezją w Paryżu: Arthur Ribo w galerii La Lison na wystawie "Ikona Emocji"

W Paryżu, galeria La Lison zaprasza na wieczór poezji 26 marca 2026 roku, w ramach wystawy Icône Emoi autorstwa Michki Kovalsky. Podświetlona świecami i uświetniona występem spoken word w wykonaniu Arthura Ribo, ta wydarzenie wymaga wcześniejszej rezerwacji i ma ograniczoną liczbę miejsc.
Julia HaumontJulia HaumontJulia HaumontJulia Haumont

W mojej sukni, barwa czasu: fascynująca wystawa w galerii Les Filles du Calvaire

Artystka Julia Haumont bada koniec dzieciństwa oraz przemiany ciała w ramach wystawy rzeźb, którą można oglądać od 12 marca do 25 kwietnia 2026 roku w galerii Les Filles du Calvaire.
Exposition Clair-obscur à la Bourse de Commerce, nos photosExposition Clair-obscur à la Bourse de Commerce, nos photosExposition Clair-obscur à la Bourse de Commerce, nos photosExposition Clair-obscur à la Bourse de Commerce, nos photos

Chiaroscuro: wystawa między cieniem a światłem w Bursie Handlowej – nasze zdjęcia

Z okazji nowej wystawy pt. "Chiaroscuro", Bourse de Commerce przemienia się w pejzaż zarówno świetlisty, jak i zmierzchowy. Do 24 sierpnia 2026 roku zapraszamy do odkrywania setki dzieł z Kolekcji Pinault, w tym prac Pierre'a Huyghe, Victora Mana, Billa Viola, Laury Lamiel, Jean Dubuffeta, Alberto Giacometti, Germaine Richier, nie zapominając o Yves Tanguy i Wolfgangu Tillmansie.
Journée des droits des femmes : In Her Room, l'exposition collective et gratuite à ParisJournée des droits des femmes : In Her Room, l'exposition collective et gratuite à ParisJournée des droits des femmes : In Her Room, l'exposition collective et gratuite à ParisJournée des droits des femmes : In Her Room, l'exposition collective et gratuite à Paris

Dzień Praw Kobiet: In Her Room – bezpłatna wystawa zbiorowa w Paryżu

W ramach obchodów Międzynarodowego Dnia Kobiet, od 5 do 15 marca 2026 roku w Paryżu czeka nas bezpłatna wystawa. Przez pryzmat intymności oraz pod okiem różnych artystów z społeczności LGBTQIA+, „In Her Room” obiecuje opowiadać z wrażliwością o drodze do samorealizacji i wolności.
From Paa Joe to Paaris : l'expo de cercueils et urnes funéraires à la galerie Nothing SeriousFrom Paa Joe to Paaris : l'expo de cercueils et urnes funéraires à la galerie Nothing SeriousFrom Paa Joe to Paaris : l'expo de cercueils et urnes funéraires à la galerie Nothing SeriousFrom Paa Joe to Paaris : l'expo de cercueils et urnes funéraires à la galerie Nothing Serious

Ta wystawa w Paryżu zamienia trumny w dzieła sztuki w galerii Nothing Serious.

Galeria Nothing Serious zaprasza na niezwykłą wystawę poświęconą oryginalnym trumnom i urnom pogrzebowym — zatytułowaną From Paa Joe to Paaris, dostępnej od 27 lutego do 24 maja 2026 roku.
Exposition gratuite au Plaza Athénée : le bestiaire de Michel Bassompierre s'invite au palaceExposition gratuite au Plaza Athénée : le bestiaire de Michel Bassompierre s'invite au palaceExposition gratuite au Plaza Athénée : le bestiaire de Michel Bassompierre s'invite au palaceExposition gratuite au Plaza Athénée : le bestiaire de Michel Bassompierre s'invite au palace

Plaza Athénée: bestiarium Michela Bassompierre gości w luksusowym pałacu – nasze zdjęcia z wystawy

Plaza Athénée zaprasza na wystawę poświęconą dzikiej faunie autorstwa Michela Bassompierre’a, prezentowaną bez wstępu. Goryle, niedźwiedzie, konie... aż do 16 kwietnia 2026 roku ta impozująca kolekcja pozwala zanurzyć się w świat dzikiej przyrody, w sercu luksusowego pałacu przy alei Montaigne.
Exposition Danielle Orchard à la galerie Perrotin à Paris : Borrowed ChordExposition Danielle Orchard à la galerie Perrotin à Paris : Borrowed ChordExposition Danielle Orchard à la galerie Perrotin à Paris : Borrowed ChordExposition Danielle Orchard à la galerie Perrotin à Paris : Borrowed Chord

Wystawa Danielle Orchard w galerii Perrotin w Paryżu: Pożyczony akord

Galeria Perrotin w Paryżu prezentuje wystawę Danielle Orchard, Borrowed Chord, skupioną na współczesnym malarstwie figuratywnym, od 14 marca do 18 kwietnia 2026 roku. To wydarzenie artystyczne łączy najnowsze dzieła poświęcone kobiecej postaci i przedstawia aktualne spojrzenie na intymność, barwy oraz dziedzictwo nowoczesnego malarstwa w ramach współczesnej sceny artystycznej.