Desde 2018, oAtelier des Lumières (uma antiga fundição no 11.º arrondissement) tornou-se um dos espaços culturais mais visitados de Paris, cativando mais de um milhão de visitantes por ano. Aqui encontramos o seu maestro, Grégoire Monnier, diretor do Culturespaces Studio (a empresa de produção de exposições imersivas do grupo). Para o Sortir à Paris, ele fala-nos da filosofia do espaço, das suas escolhas artísticas e dos segredos desta experiência extraordinária.
Grégoire Monnier: Sou o diretor do Culturespaces Studio, a organização que concebe todas as exposições imersivas nos locais da Culturespaces. Juntei-me ao projeto há quatro anos, vindo de um meio bastante financeiro, mas com uma paixão pela imagem, som, tecnologia e artes visuais. Hoje, o nosso estúdio passou de 4 para 18 pessoas e gerimos projectos em Paris, mas também em Amesterdão, Nova Iorque, Dortmund, Seul... É uma grande aventura humana, muito criativa.
Grégoire Monnier:Porque a nossa abordagem é muito diferente. Um museu expõe obras físicas, enquanto nós oferecemos uma experiência imersiva, lúdica e sensorial, concebida para ser acessível e emocional. O objetivo continua a ser o mesmo: apresentar aos visitantes um artista ou um período, mas com códigos muito diferentes.
Grégoire Monnier: Há três chaves: em primeiro lugar, a localização, uma antiga fundição industrial com uma forte identidade. Em segundo lugar, a tecnologia, muito potente mas discreta, que transforma o espaço. E, por fim, a qualidade das exposições, que pretendem agradar a todos, desde os amantes da arte aos curiosos.
Grégoire Monnier: Sim, claro. Queremos que toda a gente, desde especialistas a crianças, possa sentir alguma coisa. É uma outra forma de entrar numa obra. O som desempenha um papel importante na imersão - a banda sonora é a espinha dorsal das nossas exposições. Transmite a emoção do artista e amplifica a experiência.
Grégoire Monnier: Estivemos entre os pioneiros da arte imersiva em Paris. Desde 2018, o sector desenvolveu-se fortemente e estamos orgulhosos de ter contribuído para esta loucura. Não estamos a substituir os museus, estamos apenas a oferecer uma forma original de entrar no mundo da arte.
Grégoire Monnier: Tudo começa com um tema forte, frequentemente definido com os detentores de direitos ou consultores científicos. Depois, criamos um cenário de exposição em capítulos. Cada capítulo está associado a uma emoção e a uma banda sonora muitas vezes surpreendente. Em seguida, dissecamos as imagens para lhes dar vida e encenamo-las de forma fluida no espaço. Há um verdadeiro aspeto artesanal neste trabalho meticuloso, com equipas que trabalham durante meses a fio. É mágico, mesmo para nós.
Grégoire Monnier: É um trabalho de colaboração intenso, com as nossas equipas e o nosso estúdio de som. Procuramos surpresas, contrastes e, por vezes, o oposto. Se um visitante ficar surpreendido, então fomos bem sucedidos. Por vezes, há longas discussões, mas temos sempre em mente a experiência emocional do visitante. A situação ideal é quando uma música ecoa uma obra de arte, mesmo que de uma forma inesperada.
Grégoire Monnier: A qualidade dos projectores melhorou consideravelmente. Mas, acima de tudo, abrimos uma sala interactiva para as crianças : podem colorir um animal inspirado numa pintura, digitalizá-lo e vê-lo aparecer animado numa selva imersiva à sua volta. As paredes são tácteis e reactivas: é uma revolução na nossa abordagem. Os pais dizem-nos que nunca viram os seus filhos tão envolvidos numa exposição.
Grégoire Monnier: Estamos a pensar nisso. Mas tudo depende do espaço, do volume e do fluxo de visitantes. Numa sala tão vasta, é difícil integrar certos efeitos como o som direcional ou o cheiro. Mas estamos a dar um passo de cada vez.
Grégoire Monnier: Continuamos a dirigir-nos ao grande público, pelo que a nossa reputação é importante. Mas ainda há muitos temas a explorar, incluindo figuras menos conhecidas earte contemporânea. O mais importante é ir ao encontro dos visitantes.
Grégoire Monnier: Porque eles são os adultos de amanhã! Quando éramos crianças, o meu pai levava-nos sempre aos museus quando viajávamos. Para nós, é importante dar aos jovens o gosto pela arte, com actividades lúdicas, visitas especiais e tarifas familiares. Atualmente, 25% a 30% dos nossos visitantes são famílias e 30% têm menos de 30 anos. E, como pai, estou a ver isso: a arte pode ser um jogo, uma emoção, uma abertura. Queremos ser a sua primeira paixão artística.
Grégoire Monnier: Queremos manter o efeito "uau". Há cada vez mais ofertas imersivas. Por isso, estamos a tentar ir ainda mais longe em termos de emoção e de criação. Estamos a desenvolver novos sistemas.
Grégoire Monnier: Vou a exposições imersivas - claro! - e levo os meus filhos aos museus para observar as suas reacções. De resto, gosto de Paris de bicicleta... e de alguns bons restaurantes geridos por amigos, como o Entier (43 rue d'Amsterdam) e o Bonhomme (58 rue du Faubourg Poissonnière)!
Grégoire Monnier: Venham daí! É uma experiência que tem de ser vivida pelo menos uma vez. E para aqueles que já cá vieram, devem saber que tudo está em constante evolução. 30 a 40% dos nossos visitantes regressam. Esperamos continuar a surpreender-vos.
