Isao Takahata: Utställningen tillägnad animélegendaren förlängs på Japans kulturhus

Japanska kulturhuset i Paris ägnar en finutställning åt Isao Takahata (1935-2018). Som medgrundare av Studio Ghibli 1985 tillsammans med Hayao Miyazaki och Toshio Suzuki är Isao Takahata en av de mest framstående personerna inom japansk animation. Utställningen har visat sig vara mycket uppskattad av både parisare och turister, och därför har den förlängts fram till den 7 februari 2026.

År 1968 regisseradeIsao Takahata sin första långfilm,"The Great Adventure of Horus, Prince of the Sun" (distribuerad i Frankrike under titeln "Horus, Prince of the Sun"). Denna följdes av"Kié la petite peste" 1981,"Goshu le violoncelliste" ett år senare,"L'Histoire des canaux de Yanagawa" (1987) och naturligtvis"Le Tombeau des lucioles" (1988), den film som hjälpte honom att göra sig ett namn internationellt. Tack vare sitt poetiska och obestridligt innovativa arbete har Isao Takahata verkligen förändrat animationsvärlden.

Från och med den 7 februari 2026 ägnar Maison de la culture du Japon honom en retrospektiv utställning med titeln « Isao Takahata – En pionjär inom modern animerad film, från efterkrigstiden till Studio Ghibli ». Efter att ha visats i Japan, Sydkorea och Thailand — där den mottogs med stor framgång varje gång — landar nu utställningen äntligen i Paris.

Som titeln antyder hyllar utställningenIsao Takahatas arbete, från hans början på 1960-talet till hans senaste framgångar, däribland"The Tale of Princess Kaguya" (2013). Utställningen tar upp några av hans mästerverk med Studio Ghibli, men huvudsyftet med evenemanget är att hylla Isao Takahata, hans kreativitet, hans talang, hans humanistiska synsätt och hans känsla för historieberättande.

Isao Takahata - Pioneer of contemporary animation, from the post-war period to Studio Ghibli " innehåller ett imponerande urval av anteckningsböcker, storyboards, layouter, skisser, nyckelpositioner, originalteckningar, celluloid, filmklipp och videor. Så se till att du har gott om tid för ditt besök. För att bättre förstå den kreativa processen i japansk animation genomIsao Takahatas ögon är det viktigt att läsa alla etiketter och titta på varje video. Den enda nackdelen är att flera av montrarna visar anteckningsböcker skrivna på japanska. Vi skulle ha uppskattat översättningar av utdrag från några av dem. Å andra sidan rekommenderar vi starkt att du dröjer dig kvar i kulturcentrets sista rum för att beundra övergången från teckning till animation.

• Läs också
• Temautställningar att se i Paris, för en spännande kulturell utflykt
• Samtida konstutställningar i Paris nu för tiden
• Modeutställningar: couture-evenemang i Paris att upptäcka utan dröjsmål

Rundturen, som är kronologiskt uppbyggd, inleds med en presentation avIsao Takahatas tidiga arbete för Toei Doga (numera Toei Animation). Utställningen blickar tillbaka på regissörens första långfilm för bio:"The Great Adventure of Horus, Prince of the Sun" (1968). Den går sedan vidare till hans arbete för TV på 1970-talet, med serier som"Heidi" (1974),"Marco"(1976) och "Anne på Grönkulla" (1979).

I den tredje delen (åter)upptäcker vi några av hans verk som utspelar sig i Japan och som avslöjar hans reflektioner över samtidshistorien. Utställningen fokuserar särskilt på"Le Tombeau des Lucioles" (1988), regissörens kanske mest kända mästerverk, men också på"Souvenirs goutte àgoutte" (1991) och"Pompoko" (1994) som producerats av Studio Ghibli.

Det sista avsnittet handlar om de nya formerna av tecknad film avIsao Takahata, som hämtade inspiration från traditionella målade rullar för att skapa"Mina grannar Yamada" (1999) och"Sagan om prinsessan Kaguya" (2013).

Är du sugen på att återupptäcka det inspirerande och betydelsefulla arbetet av Isao Takahata? Då är du välkommen till Japanska kulturhuset fram till den 7 februari 2026. Observera att utställningarna på andra våningen kräver en inträdesavgift, till skillnad från de gratis utställningarna i bottenvåningen. Priserna är dock rimliga – 7 euro för vuxna och 5 euro för reducerat pris.