Le samedi 6 juin 2026, la Nuit Blanche est de retour pour une 25e édition à Paris et en Île-de-France. Cette grande fête populaire et gratuite met à l'honneur la création contemporaine, à travers des centaines de performances, installations et expositions organisées dans tous les coins de la capitale, et des villes qui l'entourent.
On se prépare donc à une longue nuit de découvertes et d'émerveillement, grâce aux nombreux rendez-vous artistiques gratuits qui nous attendent dans les rues et les lieux de culture de la région francilienne. Vous ne voulez pas aller dans le centre de la capitale pendant cette soirée ? Pas de soucis : près de chez vous, les événements sont tout aussi nombreux !
Aubervilliers, en Seine-Saint-Denis, accueille notamment plusieurs artistes et installations lors de cette nouvelle édition de la Nuit Blanche. La ville du 93, située au Nord de Paris, est facilement accessible en transports en commun pour les curieux et les aventuriers de l'art.
Marquée par son passé industriel, la ville d'Aubervilliers abrite d'anciennes manufactures, des centres de travail reconvertis en espace culturel, mais peu de musées. Cela n'empêche pas la commune de participer avec enthousiasme à la Nuit Blanche, en proposant divers événements tout au long de la soirée.
Notez que ce guide est en cours de mise à jour : consultez-le régulièrement pour découvrir les nouveaux programmes, et gardez-le dans vos favoris pour accéder rapidement aux informations concernant la Nuit Blanche.Centre d'art Ygrec ENSAPC
PROGRAMME DÉTAILLÉ
DÉPART DU PARCOURS
Rendez-vous à la Porte Maillot pour prendre le car !
ÉTAPE 1 → EMBA Manet | Gennevilliers (92)
Finissage de l'exposition de L. Camus-Govoroff, Le bruit des larmes
Première exposition personnelle en institution de l'artiste, installations en acier et verre, sculptures et vitraux habitent l'espace de la galerie du centre d'art selon une logique de flux. Une œuvre physique et sensorielle où l'eau, le feu et le corps sont au cœur du propos. Pour la Nuit Blanche et le finissage de l'exposition, plusieurs évènements viendront donner vie au travail de l'artiste (lecture-atelier : Morgane Ortin ; performance : Roméo Dini et concert : Mélodie Blaison).
ÉTAPE 2 → Le Houloc | La Courneuve (93)
Ouverture des nouveaux espaces du collectif avec activation de parcours sonore et performances
Après neuf ans à Aubervilliers, Le Houloc s’installe à la Courneuve ! Les 33 artistes membres et le duo des commissaires « Nous sommes au regret » (Laure Saffroy-Lepesqueur & Jeanne Mathas) célèbrent ce nouveau chapitre.
Une soirée de partages et de créations pluridisciplinaires : ouverture des ateliers des 33 artistes, un parcours sonore avec des performances et des liens à tisser comme une invitation aux associations du quartier de la Courneuve pour partager des plats chauds et réconfortants.
ÉTAPE 3 → Les Laboratoires d'Aubervilliers (93)
Découverte de la performance dansée Disparue (Marcela Santander Corvalan, avec Aria De La Celle) dans le jardin des Laboratoires
La programmation de la Nuit Blanche s'inspire du livre « À propos d'amour » de Bell Hooks qui définit l'amour « comme un acte et non comme un sentiment ». Quels seraient, alors, nos actes d'amour ?
ÉTAPE 4 → Centre d'art Ygrec - ENSAPC | Aubervilliers (93)
Visite de l'exposition Through glass, darkly et découverte des activations des œuvres au cours de la soirée par les artistes (danse, performance)
Le temps d’une nuit, le Centre d’art Ygrec se transforme en espace d’expérimentation et de rencontre, où les œuvres des étudiant·es sont mises en partage dans une exposition collective. À travers installations, formes sensibles et jeux de transparence, les participant·es explorent les liens entre les propriétés du verre et les expériences affectives.
Through a Glass, Darkly propose une traversée immersive, invitant les visiteur·euses à découvrir une scène émergente dans le cadre singulier de la Nuit Blanche.
En partenariat avec l'EMBA Manet, Le Houloc, Les Laboratoires d'Aubervilliers et le Centre d'art Ygrec - ENSAPC.
Avec le soutien de la Métropole du Grand Paris.
TRAM est une association fédérant depuis 1981 des lieux engagés dans la production et la diffusion de l'art contemporain en Île-de-France. Aujourd'hui au nombre de 37, ils témoignent de la vitalité et de la richesse de la création artistique sur le territoire francilien. Centres d'art, musées, écoles d'arts, collectifs d'artistes, fondations, frac, ces structures mènent des actions complémentaires de production, de diffusion, de collection, d'enseignement, de médiation, d'édition, de pratiques amateurs, etc.
TaxiTram, un voyage en autocar vers une sélection de plusieurs lieux d'art du réseau TRAM pour partir à la découverte de la création contemporaine en Île-de-France, et vivre des moments uniques, en compagnie des artistes, commissaires ou des équipes.
Through a Glass, Darkly est un atelier de recherche et de création porté par des étudiant·es de l’ENSAPC et de l’Akademie der Bildenden Künste München (AdBK), né d’un échange artistique et européen autour du verre comme médium.
Le temps d’une nuit, le Centre d’art Ygrec se transforme en espace d’expérimentation et de rencontre, où les œuvres des étudiant·es sont mises en partage dans une exposition collective. À travers installations, formes sensibles et jeux de transparence, les participant·es explorent les liens entre les propriétés du verre et les expériences affectives.
Through a Glass, Darkly propose une traversée immersive, invitant les visiteur·euses à découvrir une scène émergente dans le cadre singulier de la Nuit Blanche.
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Avec : Pauline Alves Da Silva, Mandana Behdad, Bergerolle Aymeric, Nicole Caoduro, Rocco Dumont, Yolanda Geslin, Jiangyue Guo, Motong Huang, Hyeongyo Kim, Anastasiia Melnyk, Andreas Mockenhaupt, Pablo Moraga, Corentin Mornet, Luzie Münzer, Cécile Normand, Camilla Prey, Katja Rausch, Noa Robin, Marei Schleussinger, Evgenia Shepeleva, René Stiegler, Luis Strobl, Pauline Stroux, Felix Spirglas, Junjie Tu, Marie Vautrin, Jiri Willemen.
Projet encadré par les enseignant·es : Andrea Bütter, Thierry Boissel , Sophia Mainka, Maria Mulhe, Véronique Joumard et Judith Perron
Espace Renaudie
Sur le plateau, six comédien·nes interprètent ces mots qui témoignent de l’ouragan des sentiments.
Accompagné.es de deux musiciens multi-instrumentistes, ils ponctuent chaque lettre d’une chanson populaire qui se moque tendrement de la nature volcanique de cette littérature.
Car l’Homme est ainsi fait : fou, il a inventé l’amour pour se brûler lui-même et chanter la passion, la douleur et la joie.
Amoureux de l’amour nous sommes et serons toujours. Et ce que nous éprouvons - la passion de l’un·e pour l’autre - cette merveilleuse puissance irrationnelle dont l’être humain est capable, la machine, l’Intelligence Artificielle, elle, en sera toujours privée !
Les laboratoires d'Aubervilliers
Un jour, on m'a demandé de venir faire une lecture sur le thème de l'amour, des amoures. J'ai alors lancé un appel à mon réseau d'auteurs et autrices, de celles et ceux qui écrivent la lutte, les corps dissidents, les vécus minorisés. De celles et ceux qui manient la rage et la révolution. Je leur ai proposé de me partager, pour une fois, leurs lettres d'amour. Iels ont été nombreux.ses à répondre à l'appel, avec grand enthousiasme. Nous nous sommes alors aperçues que juxtaposer ainsi des lettres qui parlent d'amour, de sexe, de tendresse profonde, avait un effet presque magique." Sandra Calderan, metteuse en scène et comédienne
Sandra Calderan écrit de la poésie, mais de la poésie à dire, à entendre, à vivre. Comédienne et metteuse en scène, elle pense son écriture poétique comme un geste physique, un engagement corporel qui doit se transmettre en direct. La poésie est au cœur de son travail, engagé, politique, qui retrace inlassablement les récits des vies oubliées, meurtries, et rayonnantes. En parallèle des spectacles, elle mène au sein de la Compagnie des Hauts Parleurs de nombreuses actions culturelles. Sandra Calderan collabore également depuis plusieurs années avec le Cirque Queer en tant qu’autrice et metteuse en scène, la Compagnie Monstra / Lucia Soto, la Compagnie Eranos / Flor Paichard, Lou Trotignon stand up et avec Rébecca Chaillon et la Compagnie Dans Le Ventre.
Mentions de production
Metteuse en scène et comédienne : Sandra Calderan
Comédienne : Victoria Paulet
Musicien : Mélo Lauret
Production et diffusion : Malaury Goutoule
Liste des auteurices lu·es : Wendy Delorme, Maëlle Lecorre, Gorge Bataille, Star Finsh, Lélia, Marie Fortuit, Marcia Burnier, Aroun Mariadas, Lucia Etchart, Rébecca Chaillon, Etaïnn Zwer, Sabrina Calvo, Nathalie Sejean, Sandra Calderan, Elisa Monteil, Nelly Slim, Victoria Paulet.
Durée : 1h10
Avertissement : Contenu érotique
Programme complet de la soirée aux Labos
19H30-20H40 : Je ne sais pas t’écrire, mon amour — Sandra Calderan
21H00-21H40 : Disparue — Marcela Santander Corvalán
21H00-21H25 : SONGS OF GRIEF [LOVE ME TENDER] — Vanassay Khamphommala
22H00–00H00 : Projections en continu dans le jardin
22H00-22H25 : SONGS OF GRIEF [LOVE ME TENDER] — Vanassay Khamphommala
23H00-23H25 : SONGS OF GRIEF [LOVE ME TENDER] — Vanassay Khamphommala
Un événement dans le cadre de la Nuit Blanche 2026
Avec le soutien de la Métropole du Grand Paris
En partenariat avec le réseau TRAM
Je suis accroupie. Je suis au sol. Je vois les choses d’en-bas. Les cheveux, les seins, le sexe, les jambes et le visage construisent cette danse « d’en-bas ». Plongée dans cette posture, je revisite la mémoire des gestes qui la constituent. Une posture millénaire, une posture d’attente, de travail, de magie ; une posture obscène, parfois difficile, inconfortable, dont on pourrait croire qu’elle empêche le mouvement. Je ne peux pas m’écrouler, je ne peux pas m’élancer, mes genoux sont pliés, je marche, je saute, je danse. Pour ce solo, je suis partie d´une posture extraite du duo Époque, pièce créée avec Volmir Cordeiro, en 2015, à partir de danses de femmes du XXe siècle. Nous nous étions alors inspirés d’une danse japonaise qu’on m’avait racontée et que je n’avais jamais vue. Une danse pour laquelle la danseuse était accroupie.
Cette danse, toujours inconnue de moi, a continué de m’intriguer. À partir de cette ignorance et du désir de la voir un jour, j'ai pris cette posture et je l'ai mise au cœur d'une danse qui serait mienne, évocatrice de cette source riche d'inspiration. En explorant cette position accroupie, je fais un voyage dans le temps, depuis les Andes précolombiennes, jusqu’à ses résurgences les plus actuelles. Danses de boite de nuit, de club, mais aussi sous-terraine, dans cet espace très profond, en dessous du sol, inconnu et mystérieux. La posture devient un terrain fécond d’étude, un territoire, une archive vivante, une mémoire active. Marcela Santander Corvalán, Chorégraphe
Marcela Santander Corvalán, franco–chilienne, a un parcours d’interprète, de chorégraphe et de pédagogue à l’international. Elle travaille avec l’histoire des archives et la mémoire comme outils de création. La problématique de l’inclusion dans les espaces d’art est au cœur de ses préoccupations. Depuis janvier 2025, elle codirige les Laboratoires d'Aubervilliers aux côté de Patricia Allio et Mara Teboul.
Programme complet de la soirée aux Labos
19H30-20H40 : Je ne sais pas t’écrire, mon amour — Sandra Calderan
21H00-21H40 : Disparue — Marcela Santander Corvalán
21H00-21H25 : SONGS OF GRIEF [LOVE ME TENDER] — Vanassay Khamphommala
22H00–00H00 : Projections en continu dans le jardin
22H00-22H25 : SONGS OF GRIEF [LOVE ME TENDER] — Vanassay Khamphommala
23H00-23H25 : SONGS OF GRIEF [LOVE ME TENDER] — Vanassay Khamphommala
Un événement dans le cadre de la Nuit Blanche 2026
Avec le soutien de la Métropole du Grand Paris
En partenariat avec le réseau TRAM
Vanasay Khamphommala (ວັນນະໄຊ ຄຳພົມມາລາ) est dramaturge, performeuse, autrice, traductrice et pédagogue. Elle se forme d’abord au chant et à la musique, puis en études anglophones et théâtrales (École normale supérieure, Harvard, Oxford, Paris-Sorbonne) et comme comédienne dans la Classe libre du Cours Florent. Depuis 2018, elle crée avec sa compagnie Lapsus chevelü des performances et des spectacles, parmi lesquels L’Invocation à la Muse, Écho, Je viens chanter chez toi toute nue en échange d’un repas ou ສຽງຂອງຍ່າ (La voix de ma grand-mère). Son travail interroge les mythologies européennes dans une perspective postcoloniale et postgenre.
Mentions de production
Conception et interprétation : Vanasay Khamphommala
Production : Lapsus chevelü
Coproduction : Festival Nordwind (Berlin)
Durée : 25 minutes
Programme complet de la soirée aux Labos
19H30-20H40 : Je ne sais pas t’écrire, mon amour — Sandra Calderan
21H00-21H40 : Disparue — Marcela Santander Corvalán
21H00-21H25 : SONGS OF GRIEF [LOVE ME TENDER] — Vanassay Khamphommala
22H00–00H00 : Projections en continu dans le jardin
22H00-22H25 : SONGS OF GRIEF [LOVE ME TENDER] — Vanassay Khamphommala
23H00-23H25 : SONGS OF GRIEF [LOVE ME TENDER] — Vanassay Khamphommala
Un événement dans le cadre de la Nuit Blanche 2026
Avec le soutien de la Métropole du Grand Paris
En partenariat avec le réseau TRAM
Les poussières
Du Fauvettes City Club à Pierrefitte-sur-Seine à la Villa Mais d’Ici à Aubervilliers en passant par l’Usine de Films Amateurs à Saint-Ouen-sur-Seine ou Lil'Ô à L'Île-Saint-Denis plongez le temps d’une nuit dans l’univers fascinant des fabriques artistiques et culturelles du territoire de Plaine Commune. Performances, projections, expositions, dégustations, portes ouvertes d'ateliers… Douze lieux dans les neuf villes du territoire vous proposent une programmation diverse et variée pour profiter de la Nuit Blanche.
En condition
Les Poussières
19h - minuit
1, rue Sadi Carnot à Aubervilliers
Lors de cette nuit blanche 2026, Les Poussières souhaitent offrir un cadre propice à la rencontre, multiple et sensorielle, à toute personne qui apercevra le lieu depuis la rue ou franchira la porte. Aux quatre coins du bâtiment, les visiteur·euse·s sont invité·e·s à vivre une expérience variée : comme un terrain de jeu, le 1 rue Sadi Carnot tout entier sera mobilisé au service de l’Amour au travers des arts et de la rencontre.
Une tentative de joie collective, créative et bienveillante.
avec Les Poussières, Les Paillettes, Selma Missoum, Chouf, Marouane Dekaoui, Salma Jourani et Zando (par Léa DSN)
Poull
Pour la Nuit Blanche 2026, le Bureau des Rêves de POUSH (Marie-Luce Nadal & Laurent Derobert) propose la soirée In the end autour de cette "conjecture McCartney":
“And in the end, the love you take is equal to the love you make.”
— ultime parole de l’ultime chanson enregistrée par The Beatles sur Abbey Road.
Du crépuscule jusqu’à son terme : un open mic affûté, aimanté par cette équation de l’amour. Une constellation de voix, de commentaires, de témoignages, de contrepoints, puis de concerts et de DJsets suivent le fil invisible de cette conjecture. Une invitation à vivre l’amour sous toutes ses formes, dans une atmosphère festive et collective, le temps d’une nuit placée sous le signe du lien et du partage.
Pour cette nuit singulière, POULL, le lieu d’échange, de programmation, d’amitié, de convivialité, et de restauration ouvre ses portes pour la première fois au public, de 18h à 02h.
Villa Mais d'Ici
Dans le spectacle, Logiques (quantiques) des attractions, on dissèque joyeusement les mythologies du couple, les scripts amoureux et les injonctions genrées qui façonnent nos relations. Entre attraction spectaculaire et dévoilement des mécanismes sociaux, un sex-show critique où l’intime devient politique et où s’inventent d’autres manières de se rencontrer.
Pensée comme un parcours nocturne progressif, de l’espace public vers la Villa, de 21h à 4h du matin, la soirée déborde largement du spectacle pour investir chaque recoin du lieu. Va y en avoir partout !
Autour de cette création et de la Nuit Blanche, une constellation d’artistes orchestrée par la Brigade du Love : Frichti Concept, Fine Cie, Cie Méliadès, Les Anges Mi-Chus, Les Meuf3, Alice Nicolas & Gabrielle Taron-Rieussec, Louise Molière, Flore Marvaud, Suzan Brun, Clotilde Salmon, Lorraine Tarot Girl, Artists Nails, IonoLutReve, MaximeG-Shibari Artist font surgir des formes, des présences, des situations, des moments de stupeur comme la Villa sait les imaginer.
Une nuit à traverser ensemble, de l’espace public à l’intime, où les récits amoureux se frottent, se décalent, se réinventent.
Le plus dur, à présent, c'est de choisir par quoi commencer ! Et si vous voulez plus de sorties, consultez nos guides de la Nuit Blanche à Paris et en Île-de-France.
