L'exposition Manga au Musée Guimet se dévoile comme un voyage extraordinaire à travers l'histoire de la bande dessinée japonaise. Du 19 novembre 2025 au 9 mars 2026, filez découvrir comment les mangasse sont imposés comme un art majeur, puisant leurs racines dans la tradition nippone tout en révolutionnant la narration visuelle moderne.
Cette exposition culturelle exceptionnelle investit les trois galeries du Musée national des arts asiatiques - Guimet, situé au 6 place d'Iéna dans le 16e arrondissement. Ouvert tous les jours sauf le mardi de 10h à 18h, ce lieu emblématique proche du Trocadéro offre un cadre idéal pour cette découverte artistique. Accessible via les métros Iéna (ligne 9), Trocadéro (lignes 6, 9) ou Boissière (ligne 6), le musée se trouve à quelques pas de la Tour Eiffel, permettant une belle promenade culturelle dans le quartier Chaillot.
Le parcours commence par explorer la genèse de cet art populaire, révélant les influences complexes qui ont façonné le manga moderne. Nous pourrons découvrir l'importance de la presse satirique japonaise, les premiers pas du dessin animé et le fascinant kamishibai, cette forme de théâtre de rue pour enfants qui a marqué l'imaginaire collectif nippon. L'exposition met particulièrement en lumière les rouleaux peints et livres illustrés des 18e et 19e siècles, véritables ancêtres du manga contemporain.
Impossible d'évoquer cette histoire sans mentionner Osamu Tezuka, figure tutélaire présentée dans l'exposition. Son talent, sa production prolifique et ses techniques font de lui une figure et lui ont valu des titres tels que le père du manga, le parrain du manga ou encore le dieu du manga. Ce créateur visionnaire, influencé par Walt Disney, a révolutionné l'art narratif japonais avec plus de 170 000 pages dessinées et environ 700 œuvres signées. Ses créations emblématiques comme Astro Boy et Le Roi Léo ont posé les bases du manga moderne, introduisant les grands yeux expressifs et les techniques cinématographiques qui caractérisent encore aujourd'hui la bande dessinée japonaise.
L'exposition nous plonge ensuite dans la contre-culture japonaise des années 1960-70 et les revues alternatives qu'elle a suscitées. Cette période a vu naître de nouvelles narrations et un mélange audacieux entre les genres, révolutionnant l'approche traditionnelle du récit graphique. Le parcours explore comment ces innovations ont contribué à faire du manga un phénomène mondial.
Un des moments forts s'annonce être ce dialogue inédit entre les personnages de la pop culture japonaise et les œuvres classiques du musée. Cette confrontation créative établira un pont fascinant entre tradition millénaire et modernité, montrant comment l'art contemporain puise dans l'héritage culturel nippon. L'exposition se distinguera aussi par la présentation de robes de haute-couture inspirées par l'univers manga, témoignant de l'influence durable de cet art sur la mode internationale.
Une salle entière rend hommage à l'iconique estampe de Hokusai, "Sous la grande vague au large de Kanagawa", et à ses multiples reprises dans les mangas et la BD franco-belge. La Grande Vague est une des estampes de la série des "Trente-six vues du Mont Fuji" de Katsushika Hokusai (1760-1849), un des maîtres du genre de l'ukiyo-e, un terme japonais qui signifie "images du monde flottant". Cette section illustre parfaitement comment les codes visuels traditionnels japonais continuent d'inspirer les créateurs contemporains.
Le troisième volet nous invitera à découvrir l'univers méconnu des techniques graphiques ancestrales. Des bulles de rêve aux représentations des rayons lumineux, en passant par les flatuosités explosives, ces œuvres historiques témoigneront de l'étendue des registres de l'art narratif japonais, mêlant humour et récits édifiants avec une maîtrise technique remarquable.
Si vous aimez lire, une bibliothèque de mangas vous tend les bras au premier étage pour vous poser et vous adonner à cette passion avec de nombreux ouvrages à feuilleter.
Cette exposition manga intervient dans un contexte particulièrement favorable. En 2023, 39,6 millions d'exemplaires ont été vendus en France, soit plus d'un titre de BD sur deux, selon l'institut GfK. Ce succès fait de notre pays le deuxième marché mondial du manga après le Japon, confirmant l'engouement français pour la culture japonaise.
L'événement bénéficie du commissariat d'Estelle Bauer, conservatrice des collections Japon au musée Guimet, et de Didier Pasamonik, éditeur et journaliste spécialisé dans la bande dessinée. Leur expertise garantit une approche à la fois rigoureuse et accessible, permettant aux néophytes comme aux passionnés de comprendre les enjeux artistiques et culturels du manga.
Pour prolonger votre découverte, le musée propose également d'autres expositions remarquables comme "Bronzes royaux d'Angkor". Cette programmation riche fait du Musée Guimet un spot dépaysant incontournable pour tous les amoureux d'art asiatique.
Cette exposition nous rappelle que derrière chaque manga se cache des siècles de tradition artistique nippone, réinventée avec génie par des créateurs visionnaires. Une belle découverte à faire pour comprendre comment un art populaire japonais a conquis le monde, influençant durablement l'animation, la mode et l'art contemporain. Les réservations seront bientôt disponibles sur le site officiel du musée.
Ne manquez pas cette exposition qui s'annonce riche, à découvrir du 19 novembre 2025 au 9 mars 2026, de quoi plonger dans l'histoire et l’univers du manga, entre héritage artistique et créations contemporaines. Une visite incontournable pour tous ceux qui souhaitent découvrir ou redécouvrir cet art qui fascine à travers le monde.
Dates et Horaires
Du 19 novembre 2025 au 9 mars 2026
Lieu
Musée National des Arts Asiatiques Guimet
6, place d´ Iéna - 19, avenue d´ Iéna
75116 Paris 16
Accès
Métro ligne 9 station "Iéna"
Site officiel
www.guimet.fr











































































