En la pantalla, Pierrot corteja a Columbine, un cliente pide una cerveza y unos perros ejecutan su número. Este 28 de octubre de 1892, los visitantes del museo Grévin, en el bulevar Montmartre, presencian un espectáculo sin parangón. El inventor Émile Reynaud maneja él mismo una extraña máquina bautizada Teatro óptico, capaz de proyectar ante el público largas secuencias de dibujos pintados a mano. Los personajes se mueven, la acción se desarrolla y se cuenta una historia: ¡algo que se parece mucho al dibujo animado acaba de hacerse un hueco en París!
Al día siguiente, Le Figaro describe un espectáculo "absolutamente inédito" y subraya la sensación de vida que emanan los personajes. El diario cita entonces 3 obras: Pobre Pierrot, Un buen bock y El payaso y sus perros, acompañadas de una música compuesta por Gaston Paulin. Los documentos conservados de las primeras semanas de explotación presentan algunas diferencias de datación para cada una de las piezas, pero todas sitúan el estreno público de las Pantomimas luminosas en el museo Grévin el 28 de octubre de 1892.
Émile Reynaud lleva mucho tiempo trabajando en la ilusión del movimiento. Nacido en 1844, este antiguo mecánico de precisión, fotógrafo y apasionado de la óptica desarrolló en 1877 el praxinoscopio, un aparato que utiliza un juego de espejos para dar la impresión de que una secuencia de dibujos cobra vida. El principio funciona, pero los movimientos son cortos y se repiten en bucle. Por ello, Reynaud quiere ir más allá: desea contar verdaderas historias ante varios espectadores.
En 1888, presentó la patente de su Teatro óptico. Su invención utiliza una larga banda flexible sobre la que se disponen cientos de imágenes pintadas de forma individual. Las perforaciones permiten guiar esa banda dentro del mecanismo, mientras que un sistema de espejos y de linternas proyecta los personajes sobre un decorado fijo. A diferencia de los juguetes ópticos que hacen girar algunas imágenes en bucle, Reynaud puede avanzar, ralentizar, retroceder o repetir un gesto según las reacciones de la sala. ¡Se convierte, por así decirlo, en proyeccionista, director y animador de su propio espectáculo.
El trabajo requerido es considerable. Un bon bock cuenta así con unas 700 imágenes pintadas sobre una banda de 50 metros (!), para una proyección que puede durar entre 12 y 15 minutos, mientras que Pauvre Pierrot utiliza unas 500 sobre 36 metros. Cada representación tiene por tanto una duración y una fluidez inusuales para la época, muy lejos de los pocos segundos repetitivos ofrecidos por los primeros juguetes de óptica!
El espectáculo tiene incluso su propia banda sonora, pero aún no está grabada. Gaston Paulin interpreta la música en directo, especialmente compuesta para acompañar la acción. Reynaud manipula sus cintas tras la cámara. La imagen y la música se responden ante el público, como en las salas de cine mudo de unos años después.
Pero el cine aún no existe en la forma que pronto se impondrá. Cuando los hermanos Lumière organizan su célebre sesión pública de pago en el Salón Indio del Grand Café, en el Boulevard des Capucines, el 28 de diciembre de 1895, sus imágenes habían sido registradas fotográficamente en una película. Los personajes de Reynaud, en cambio, están completamente dibujados y pintados a mano. Su Teatro óptico pertenece por tanto todavía al universo del précine mientras anuncia directamente el cine de animación.
El CNC presenta a Reynaud como uno de los padres fundadores de la animación, mientras que la UNESCO considera que sus Pantomimes lumineuses anticiparon y contribuyeron a la invención del espectáculo cinematográfico, y las inscribió en el registro de la Memoria del mundo en 2015. De hecho, desde 2002 se ha elegido la fecha del 28 de octubre para celebrar el Día Mundial del Cine de Animación, precisamente en recuerdo de la primera proyección pública de Reynaud en el museo Grévin!
El éxito de las Pantomimas luminosas de Émile Reynaud se mantiene hasta 1900. Las representaciones se multiplican en el museo Grévin, a veces hasta una docena por día los domingos y días festivos. La Asociación Francesa del Cine de Animación estima que más de 500 000 espectadores descubren las creaciones de Reynaud durante esos años. En las distintas cintas que él realiza, solo dos han sobrevivido: Pobre Pierrot y Alrededor de una cabina.
Para profundizar:
El Museo Grévin, el museo de estatuas de cera donde conocer a las estrellas de París
El Museo Grévin le reserva grandes descubrimientos para usted y su familia. El célebre museo del Boulevard Montmartre le espera con su siempre creciente nómina de estrellas. La escenografía, constantemente rediseñada, ofrece una visita enriquecida, moderna y más interactiva que nunca. [Seguir leyendo]
Esta página puede contener elementos asistidos por IA, más información aquí.
Fechas y horario de apertura
El 28 de octubre de 2026
Ubicación
Museo Grévin
10 boulevard Montmartre
75009 Paris 9
Planificador de rutas
Información sobre accesibilidad
Acceda a
Metro Richelieu-Drouot o Grands Boulevards
Sitio web oficial
www.grevin-paris.com
El Museo Grévin, el museo de estatuas de cera donde conocer a las estrellas de París
