Di Paris, Palais de Tokyo menyajikan< strong> pameran monografik yang didedikasikan untuk Pauline Curnier Jardin dari 3 April hingga 13 September 2026. Video, instalasi, gambar, musik, dan pertunjukan membentuk sebuah rute yang memungkinkan pengunjung menjelajahi dunia sang seniman Prancis. Dikembangkan bersama Museo Reina Sofía di Madrid, proyek ini merangkum karya-karya yang sudah ada dan produksi baru seputar tubuh, ritual, norma, dan hasrat. Keseluruhan karya mengambil bentuk perjalanan visual dan sensorik yang mempertanyakan cara melihat, merepresentasikan, dan memeragakan tubuh.
Acara seni ini menyoroti serangkaian pengalaman imersif yang penuh nuansa mitologi, cerita rakyat, dan ritual, disajikan dalam lingkungan yang terinspirasi oleh arsitektur keagamaan, hutan, maupun area perkotaan pinggiran kota. Film-film terbaru atau yang belum pernah diputar menjadi penanda perjalanan ini, menyuguhkan narasi yang pecah-pecah, teatral, bahkan kadang grotesque. Tubuh, terutama perempuan, menjadi pusat dari pencarian visual ini, digambarkan dalam dimensi yang sekaligus rentan dan penuh kekuatan. Keseluruhan karya membentuk jaringan interpretasi di mana gambar bergerak, melimpah, dan terus meluap tanpa pernah benar-benar diam atau statis.
Di dalam ruangan Palais de Tokyo, pengunjung diajak masuk ke dunia yang sengaja dibuat membingungkan, penuh dengan karakter-karakter transgresif dan arsitektur panggung yang dirancang sebagai "tempat bermain". Lingkungan ini tidak menceritakan kisah yang linier, melainkan mengalir melalui rangkaian pengalaman visual, audio, dan fisik yang saling terkait. Pendekatannya bersifat sensorik: cahaya, gerakan, dan suara menciptakan suasana di mana kita tidak sekadar menyaksikan, tetapi melintasi. Ketegangan antara pertunjukan dan keintiman, antara yang sakral dan yang sepele, menjadi kerangka bagi setiap instalasi.
Referensi yang diangkat menyatukan ikonografi Kristen, mitos kuno, dan cerita rakyat dalam sebuah karya yang mencampuradukkan hierarki budaya. Seniman ini mengeksplorasi secara khusus aspek ritual dari pertunjukan dan dunia imajinasi karnaval, serta mengkritisi stereotip sosial, terutama yang berkaitan dengan gender, seksualitas, dan kekerasan simbolik. Karya dari Pauline Curnier Jardin mengajak penonton untuk berhadapan langsung dengan representasi yang sudah mapan.
Telah tampil dua kali dalam pameran bersama di Palais de Tokyo – Dynasty pada 2010 dan Anticorps di tahun 2020 –, Pauline Curnier Jardin kembali mengisi ruang yang disediakan bersama seniman lain. Dalam ruang pamerannya, elemen-elemen naratif mengalir dari satu karya ke karya lain: topeng wajah, benda-benda ambigu, kostum-kostum hibrida... semua elemen ini membangun koneksi sekaligus menciptakan kejutan antara bagian-bagian pameran. Seniman ini tidak sekadar menyampaikan sebuah pesan, melainkan membangun sebuah bidang penglihatan yang mengajak penonton untuk hilang dalam cetusan interpretasi. Nuansa labirin dari pameran ini menumbuhkan rasa ingin tahu, keraguan, serta beragam penafsiran yang tak terduga.
Dengan estetika yang sering kali berlebihan secara sengaja, Pauline Curnier Jardin mengangkat tema-tema terkait kekuasaan, norma sosial, tubuh yang terpinggirkan, dan mekanisme pengendalian. Setiap instalasi berfungsi sebagai perangkat kritik dan sensorik, di mana bahasa simbolik mengambil alih dari narasi yang eksplisit. Sinergi agama dan gerakan ritual dipakai sebagai bahan untuk mengaburkan batas antara yang sakral dan yang biasa, antara penindasan dan kebebasan.
Dengan mengulik keluwesan peran sosial dan identitas, proyek ini menyoroti kemungkinan untuk mengatur ulang representasi. Bukan sebuah manifesto, melainkan rangkaian gagasan dan ketegangan. Kompleksitas formal dari keseluruhan karya ini tidak bertujuan untuk meyakinkan, melainkan membuka ruang persepsi dan pergerakan internal. Penonton akan dihadapkan pada karya-karya yang tidak menyampaikan pesan tunggal ataupun solusi yang jelas.
Perlu dicatat bahwa proyek ini akan dilanjutkan kembali pada musim gugur 2027 di Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía di Madrid, dengan versi yang telah diperbarui. Di Paris, pameran ini menemukan tempat yang sesuai untuk eksplorasi naratif dan bentuknya yang dinamis, dalam sebuah ruang di mana seni kontemporer berinteraksi dengan sejarah dan ketegangan zaman.
Halaman ini dapat mengandung elemen yang dibantu oleh AI, informasi lebih lanjut di sini.
Tanggal dan jadwal
Dari 3 April 2026 Pada 13 September 2026
Tempat
Palais de Tokyo
13, avenue du président Wilson
75116 Paris 16
Mengakses
Stasiun Metro jalur 9 "Iéna" atau "Alma-Marceau"
Harga
Tarif réduit : €9
Plein tarif : €13
Situs resmi
palaisdetokyo.com
Informasi lebih lanjut
Buka setiap hari kecuali hari Selasa, mulai pukul 12.00 siang hingga 10.00 malam.
