Les Monologues du Machin: il sesso in tutte le sue sfumature alla Comédie Bastille

I Monologhi del Machin, spettacolo di Thomas Caruso Aragona sulla mascolinità e sul rapporto con il corpo maschile, è in scena alla Comédie Bastille di Parigi fino al 2 gennaio 2027.

I Monologhi del Macchinario sollevano una domanda semplice e universale: cosa significa essere uomo oggi? Al Comédie Bastille, questo spettacolo teatrale mescola recita sul palco e presa di parola diretta per affrontare la mascolinità (e in particolare il sesso maschile) con humour e sincerità, dal 22 gennaio 2026 al 2 gennaio 2027. Regia di Thomas Caruso Aragona, lo spettacolo riunisce tre attori che si alternano per dare voce ai dubbi, alle contraddizioni e ai pensieri di personaggi ancorati al loro tempo. Pensato come un contraltare maschile ai Monologhi della vagina di Eve Ensler, questo progetto invita ad ascoltare in modo diverso quel "machinario" di cui si parla raramente, ma che merita senza dubbio di essere messo in discussione.

L'ispirazione iniziale nasce da un dato quantitativo: secondo un articolo, il 98 % delle donne associa il termine "mascolinità" alla "tossicità". Questa constatazione ha colpito Thomas Caruso Aragona, che ha deciso di creare uno spettacolo per ripensare la mascolinità in modo diverso, restituendole un volto più umano, vulnerabile e pacato. Tre voci maschili, tre prospettive complementari, un obiettivo condiviso: parlare apertamente di cosa voglia dire essere un uomo, oggi.

Un teatro tra introspezione, conferenza e umorismo

Sul palco, Pierre, Jacques e Paul si alternano per esplorare i propri rapport con la virilità, il corpo, il sesso, l’educazione e persino la vergogna. Il tono è documentato, il discorso chiaro, a volte crudo, ma sempre convinto dall’energia della comunicazione. La regia è minimalista — tre sgabelli, tre lampadine sospese — lasciando spazio totale al testo, al ritmo e all’ascolto.

Lo spettacolo alterna momenti divertenti a passaggi intensi, come quello dedicato alla violenza sulle donne, in cui si esprime il punto di vista sconvolgente di un predatore. Una sequenza potente, pensata per mettere lo spettatore di fronte a una realtà troppo spesso nascosta o trascurata. Questo contrasto tra comicità e serietà dà alla pièce tutta la sua originalità, concepita come un teatro della parola, della confessione e del dubbio.

Comici provenienti da universi diversi

Il cast è composto da attori che si alternano, portando ciascuno il proprio stile e la propria esperienza. Clément Blouin, noto anche come mago e umorista, è conosciuto per le sue apparizioni in televisione in Les Comiques Préférés des Français e al Jamel Comedy Club. Antonin Verhamme, attore proveniente dalla Savoia, da sempre mescola la recitazione classica con creazioni contemporanee. Nicolas Sauze, che ha scoperto il teatro in età avanzata, si cimenta in ruoli diversi negli Alpi e oltre. Jean-Philippe Renaud, invece, recita in più lingue, pur continuando a lavorare nel settore aeronautico.

Ognuno interpreta uno dei tre personaggi, con percorsi che arricchiscono la rappresentazione. Questa pluralità di voci consente di tracciare un ritratto sfumato delle mascolinità, evitando gli stereotipi e offrendo uno spunto di riflessione vivo, accessibile e sempre in sintonia con i tempi.

La nostra opinione su Les Monologues du Machin al Bastille Comedy

"Tutto, tutto, tutto... Saprete tutto sul pisello" cantava Pierre Perret... Una melodia dolce che, a tu-per-tu con il tessuto della pièce, Les Monologues du Machin esplora senza giri di parole l’anatomia maschile, osservandola da ogni angolazione per capirne l’essenza. Cosa significa essere uomo oggi e che ruolo ha, quindi, la nostra intimità in tutto ciò...? La pièce prova a rispondere rompendo i cliché sul pene — sì, bisogna nominarlo senza indugio — attraverso fatti scientifici, dati concreti e situazioni esilaranti. Anatomia, sentimento amoroso, orgasmo maschile... tutto passa, sempre condito da moltissimo humour, per rompere il ghiaccio.

Si ride molto, è vero, ma temi più seri emergono con una sensibilità notevole... come la violenza sessuale, trattata in una diatriba tagliente ma chirurgica nel modo in cui è evocata e denunciata. È profonda, persino dura, ma va detta forte e chiara! Uno spettacolo che richiama, anche nella costruzione, il suo controcampo femminile, ovvero Les Monologues du Vagin (l’opera è esplicitamente richiamata fin dall’inizio), soprattutto nel passaggio sugli attori diversi, ma senza mai copiature: sempre offrendo qualcosa di nuovo, il proprio punto di vista unico sulla cosa.

Per 1h20, si assiste a uno spettacolo molto ritmato e dinamico, che avanza velocemente tra i temi senza sorvolarli. Non si annoia mai. Ogni parte, costruita in modo diverso a seconda dell’angolazione scelta, lascia respirare il ritmo ad ogni cambio di registro, così da evitare il tunnel del monologo (che comunque resta tale, in qualche modo). Sullo palco, tre attori, sempre, che danno una certa dinamica all’insieme. E talvolta uno degli interpreti si rivolge direttamente al pubblico, imprimendo una risonanza maggiore al discorso.

Vale anche segnalare che lo spettatore sarà invitato a partecipare a un momento del show (si evita la prima fila, se possibile, se non si vuole essere selezionati). Ma in ogni caso, si uscirà con una bella impressione (noi, perlomeno, ne siamo usciti molto soddisfatti!). Per chi è avvertito, comunque. Uno spettacolo di utilità pubblica da vedere assolutamente!

Optando per dare voce a chi si sente meno ascoltato su questi temi, Les Monologues du Machin propone una lettura personale e sincera di un argomento complesso. Uno spettacolo che scuote senza essere violento, invitando ciascuno a ricostruire un’altra percezione sulla mascolinità odierna. Lo si prenota alla Comédie Bastille?

Questo test è stato condotto nell'ambito di un invito professionale. Se la tua esperienza è diversa dalla nostra, ti preghiamo di comunicarcelo.