몸이 언어이자 살아있는 물질이 될 때... 아비뇽 고급 가구 제작 학교에서 조각을 전공한 에밀리 르 메네(Emilie Le Mené), 일명 오노(Ono)는 2025년 11월 13일부터 12월 27일까지 갤러리 라 리종(Galerie La Lison) 에서 갤러리 아스트라 아르템( Astra Artem)이 제안한 강렬한 전시 《 Écorchée Vive》 를 선보인다. 진정한 시각적 외침인 이 예술적 제안은 신체와 여성성의 경계, 그리고 우리 삶을 형성하는 보이지 않는 상처들을 탐구한다. 목재, 석고, 도자기로 조각된 일련의 작품들을 통해 작가는 민감하고 상처 입었으며 저항적인 소재를 연출하며, 각 살점 조각이 경험의 은유가 되도록 한다.
여성에 의해, 여성을 위해 기획되고 단호히 여성적인 시선으로 구현된 이 전시에서 오노는 내면 세계와 외형 사이, 생명의 취약함과 재료의 밀도 사이의 긴장을 드러낸다. < 배 속의 나비들 >이나 < 여성성 > 같은 작품들은 사적인 영역의 날것 그대로의 살결, 그 고통과 열정을 전달한다.
기술적 과시와는 거리가 먼 < Écorchée Vive >는 감정을 직설적으로 받아들이는 자유와 저항의 선언문으로 자리매김한다. 각 작품은 보이지 않는 힘—충동, 기억, 침묵—에 반응하는 듯하며, 조각된 몸들은 말이 통하지 않는 곳에서 말을 건넵니다. 배 속의 나비들, 두근거림, 상처들, 모든 디테일은 보편적인 감각을 불러일으킵니다: 우리 모두가 지니고 있지만 종종 숨기는 바로 그 감각들입니다.
전통적인 방식으로 가공된 나무는 저항하면서도 굴복한다. 오노는 삶의 강렬함으로 조각하며, 재료에 영혼의 일종의 지도를 새긴다. 석고와 도자기, 때로는 금박을 입힌 재료들은 대비를 선사한다: 밀도와 섬세함, 단단함과 시적 감성이 깊이 인간적인 노출 속에서 어우러진다. 그의 영감—17세기 허영의 상징, 19세기 낭만주의, 장기의 상징성—은 유기체가 언어가 되는 이야기를 엮어낸다.
에코르셰 비브는 내성적이고 감정적이며 정면으로 마주하는 경험에 빠져들고자 하는 이들을 위한 전시입니다. 현대 미술 애호가, 물질 작업에 열정을 가진 이들, 사적인 것과 상징적인 것을 탐구하는 이들, 여러분은 여기서 자신의 여정에 대한 공명을 찾을 수 있을 것이다. 또한 두 사람이 함께하는 시간, 친구들과의 대화, 열정가들의 모임에 적합한 장소로, 서로의 감상과 전율을 나누는 공간이다.
그러나 이 전시는 개념적 추상이나 미적 가벼움을 찾는 관객을 위한 것이 아니다. 여기에는 필터도 거리감도 없다: 작품들은 당신을 불러세우고, 뒤흔들며, 살점과 상실, 정체성과 마주하게 한다. 이것은 사색적인 산책이 아니라, 경험의 밀도 속으로의 몰입이다.
갤러리 라 리송의 거친 공간 속에서오노의 각 조각품은 마치 몸이 자신의 언어를 되찾은 듯 관람자의 시선 아래서 맥박치는 듯하다. 작가는 단순히 개인적인 이야기를 전하는 것이 아니라, 상처받고도 생생한 여성성, 세계의 기억으로서의 몸을 담은 집단적 프레스코화를 그려낸다. 전시 경로는 유동적이고 유기적이며 거의 해부학적입니다: 우리는 두개골과 심장 사이, 피부와 공동 사이, 탄생과 유한성 사이의 하이브리드 형태들을 가로지릅니다.
《 살아있는 가죽 벗김》을 통해 물질은 명백해지고, 몸은 재정복해야 할 신성한 영역이 된다. 이 전시는 예술이 응답이자 질문이자 숨결이 되는 대화의 공간으로 자리매김한다. 자신의 몸 또한 이야기를 담고 있다고 느끼는 모든 이들을 위한, 의식적으로 온전히 경험해야 할 순간이다.
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날짜 및 영업 시간
부터 2025년11월13일 까지 2025년12월27일
위치
라 리슨 갤러리
5 Rue Pierre Chausson
75010 Paris 10
액세스
지하철 4호선 "샤토 도우" 역
요금
무료
공식 사이트
www.galerie-la-lison.com
추가 정보
수요일에서 토요일까지, 12시부터 19시까지 개관합니다.
