Réalisé et écrit par James Vanderbilt, le film Nuremberg revient sur le Procès intenté aux dirigeants nazis en 1945. Avec Rami Malek, Russell Crowe et Michael Shannon, ce drame historique distribué en France par Nour Films sortira en salles le 28 janvier 2026, au lendemain des avant-premières nationales organisées le 27 janvier pour la Journée mondiale dédiée aux victimes de l’Holocauste.
Présenté au Festival de Toronto et en compétition à San Sebastián, le film adopte le point de vue du psychiatre américain Douglas Kelley, chargé d’évaluer l’aptitude mentale des accusés. Son face-à-face avec Hermann Göring, figure centrale du régime nazi, structure une confrontation psychologique qui interroge la responsabilité individuelle et collective.
Le récit montre comment Kelley se retrouve entraîné dans un duel intellectuel où la manipulation devient un enjeu central. Entre archives, reconstitutions et dialogues centrés sur les enjeux du Procès de Nuremberg, le film met en lumière un moment fondateur du droit international.
La production, saluée pour sa rigueur historique lors de sa présentation en festivals, reconstitue le contexte politique et judiciaire de l’après-guerre. Sony Pictures Classics assure la distribution aux États-Unis. La sortie française marque une étape importante pour Nour Films, présentée comme la plus ambitieuse de son histoire.
Le film s’adresse au public intéressé par les drames historiques, les récits judiciaires et l’étude des mécanismes du pouvoir. Les thèmes portent sur la justice internationale, les responsabilités individuelles et l’impact mémoriel de ce procès.
Notre avis sur Nuremberg :
Nuremberg s’empare d’un moment fondateur du XXᵉ siècle, lorsque le monde, encore sidéré par l’ampleur des crimes nazis, tente de juger l’impensable. Plutôt que de proposer une reconstitution exhaustive et uniquement démonstrative du procès, le film choisit une focale plus resserrée, presque vertigineuse : celle de l’expertise psychologique des accusés, et plus particulièrement d’Hermann Göring.
À travers ce prisme, le récit interroge moins la mécanique judiciaire que la nature humaine elle-même, dans ce qu’elle a de plus troublant, en posant frontalement la question qui glace : ces hommes sont-ils différents de nous, ou terriblement semblables ? Le film avance avec une tenue classique mais jamais inerte, alternant scènes d’audience, tête-à-tête sous haute tension et instants plus intériorisés, avec un sens du rythme qui maintient l’attention du début à la fin.
Surtout, il profite de son cadre historique immédiat — le procès a lieu juste après la guerre, au moment où le monde ouvre à peine les yeux sur l’existence des camps de concentration et d’extermination — pour installer un sentiment d’urgence morale : on juge pendant que la compréhension, elle, se construit encore, dans le choc et la stupeur.
La reconstitution historique est à la hauteur de l’enjeu, précise sans s’exhiber, crédible dans ses décors, ses costumes, ses détails de protocole, et suffisamment incarnée pour que l’époque ne ressemble pas à un musée mais à une plaie ouverte. Visuellement, Nuremberg se distingue aussi par la qualité de sa photographie et de son travail de lumière : des intérieurs sombres, ciselés, qui sculptent les visages et installent une ambiance de clair-obscur où la vérité ne surgit jamais sans résistance, tandis que l’image conserve une sobriété élégante, sans effets de manche.
Mais ce sont surtout les acteurs qui donnent au film sa puissance. Russell Crowe impose un Hermann Göring charismatique, inquiétant, capable de passer d’une affabilité calculée à une violence symbolique qui remplit le cadre ; une performance parfois jugée « XXL » par certains, mais dont l’excès même dit quelque chose de la monstruosité ordinaire — cette capacité à occuper l’espace, à séduire, à manipuler, à se raconter.
Face à lui, Rami Malek compose un psychiatre plus intériorisé, à la fois observateur et pris au piège de ce qu’il découvre : un homme qui cherche des signes de déviance, d’inhumanité, d’inaptitude, et qui finit par affronter la conclusion la plus dérangeante. Car la thèse du film, au-delà du thriller historique, est moins de comprendre « pourquoi » que de mesurer « comment » : comment des individus apparemment rationnels, socialement intégrés, peuvent aller aussi loin dans l’horreur — et comment l’idée rassurante d’une différence radicale s’effondre.
Là où certaines critiques regrettent une simplification ou un récit trop standard, Nuremberg compense par sa force d’incarnation, sa tenue formelle et sa capacité à transformer un chapitre d’Histoire en expérience de cinéma, captivante et nécessaire, qui rappelle sans asséner. On en ressort secoué, non parce que le film prétend tout dire, mais parce qu’il ose regarder en face l’idée la plus inconfortable : rien ne les différencie fondamentalement des autres hommes, et c’est précisément pour cela que la vigilance n’est pas une option.
Nuremberg
Film | 2026
Au cinéma le 28 janvier 2026
Drame, Historique | Durée : 2h28
De James Vanderbilt | Avec Rami Malek, Russell Crowe, Michael Shannon
Nationalité : U.S.A.
Ce drame historique revient sur un moment fondateur du XXe siècle et éclaire les enjeux du premier grand procès international contemporain.
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