Éric Besnard režisuotame istoriniame dramos filme vaidina Grégory Gadebois, Bernard Campan, Alexandra Lamy ir Isabelle Carré. Warner Bros. Pictures platinamas filmas Prancūzijos kino teatruose pasirodys 2025 m. lapkričio 19 d. Jis grįžta prie Victoro Hugo sukurto personažo ištakų.
Pasakojimas tyrinėja Valženo išėjimą iš kalėjimo 1815 m. Atstumtas visuomenės, jis randa prieglobstį pas vieną dvasininką ir jo artimuosius. Ši netikėta pagalba verčia jį iš naujo įvertinti savo kelią. Personažo kelionė sukasi apie atpirkimą ir naujos tapatybės pasirinkimą.
Filmas seka pagrindinio herojaus klajones, susiduriant su aplinkos priešiškumu. Priėmimas šiame name žymi lūžį, verčiantį jį įvertinti savo praeities veiksmų pasekmes ir apsvarstyti kelią, kuriuo veda pasitikėjimas ir solidarumas.
Filmas yra bendrai prodiusuotas „Radar Films“, „Mediawan“ ir „France 3 Cinéma“. Projektą remia CNC, Provanso-Alpių-Žydrosios pakrantės regionas ir Voklūzo departamentas. Filmas buvo filmuojamas keliose Pietų Prancūzijos savivaldybėse. Éric Besnard čia vėl susitinka su Grégory Gadebois, kuris jau yra filmavęsis filme „Délicieux“. Tarptautinį platinimą užtikrina „Ginger & Fed“.
Tonas teikia pirmenybę dramatiškam požiūriui, sutelktam į moralines dilemas. Pasakojimas skirtas žiūrovams, besidomintiems literatūros adaptacijomis, personažų portretais ir filmais, pagrįstais istorine rekonstrukcija. Temos apima atleidimą, socialinę neteisybę ir asmenybės transformaciją.
Žanas Valžanas
Filmas | 2025
Į kino teatrus žiūrovus pasieks 2025 m. lapkričio 19 d.
Istorinė drama | Trukmė: nenurodyta
Režisierius Éric Besnard | Atlieka Grégory Gadebois, Bernard Campan, Alexandra Lamy
Originalus pavadinimas: Žanas Valžanas
Šalis: Prancūzija
Éric Besnard režisuotame filme„Jean Valjean“ susitinka Grégory Gadebois, Bernard Campan, Alexandra Lamy ir Isabelle Carré, kad peržiūrėtų pirmuosius du Victor Hugo romano „Teisusis“ ir „Kritimas“ knygas. Pasirinkęs glaustą adaptaciją – nuo išėjimo iš kalėjimo iki lemtingo susitikimo su vyskupu Myriel – Besnard nesiekia konkuruoti su didžiosiomis Hugo freskomis, bet nori grįžti prie paties personažo ištakų. Jis sukūrė filmą, kuris yra kuklus savo priemonėmis, bet ambicingas savo tikslu: nufilmuoti momentą, kai sugniuždytas žmogus nusprendžia atgimti.
Nuo pat pradžių „Prieš atsirandant herojui, buvo žmogus, vargšas“ tonas yra nustatytas. Filmas teikia pirmenybę intymiam požiūriui, sutelktam į atpirkimą,socialinę atskirtį ir atleidimo galimybę. Šiuo atžvilgiu jis visiškai atitinka Hugo palikimą. Fotografija, kurioje dominuoja „mineralinė pilkumybė“, kaip ją apibūdina keli kritikai, niekada nėra paprastas manierizmas: ji atspindi pasaulio, kuriame neteisybė ir baimė atrodo įkaltos į uolą, žiaurumą. Austerus, bet kruopščiai apdorotas vaizdas sukuria atmosferą, kuri suteikia pasakojimui beveik fizinį pagrindą. Vakarų filmų įtaka atsispindi protagonisto vienatvėje, sunkios figūros, žengiančios kraštovaizdžiu, kuris ją slegia kaip moralinis horizontas.
Taip pat matome akivaizdų ištikimybę Hugo kūriniui, su labai ryškia balso užkadru, laiko nukrypimais, fragmentiška struktūra. Kai kam šis pasirinkimas gali atrodyti akademinis, bet jis taip pat yra vienas iš filmo privalumų: vietoj to, kad pernelyg supaprastintų ar modernizuotų, Besnardas mieliau leidžia išgirsti originalios prozos muziką, patikėdamas savo vaizdams užduotį ją įkūnyti, o ne iš naujo išrasti. Rezultatas ne visada yra tobulai sklandus, tačiau dominuoja bendras nuoseklumas, suteikiantis įspūdį, kad pasakojimas vyksta rimtai ir pagarbiai.
Filmo centre Grégory Gadebois įspūdingai sugeba perteikti Valjeano vidinį svorį. Jo masyvus, bet jautrus vaidyba suteikia keletą gražių akimirkų, ypač tylos momentais, kai jaučiama moralinė kova. Bernard Campan įkūnija vyskupą Bienvenu, kuriam suteikia paprastą švelnumą ir išryškina jo esminį žmogiškumą; Isabelle Carré išsiskiria subtilia buvimu, kuris filmui suteikia malonių pertraukėlių. Nors ne visi aktoriai yra vienodo lygio, atrodo, kad juos visus veda tas pats noras įkūnyti personažus, o ne perdėti.
Jean Valjean labiausiai įtikina savo gebėjimu mitą perkelti į giliai žmogišką trajektoriją. Scena, kurioje Valjean teigia: „Netikėti šventinto vandens galia, mergelės motinyste, nukryžiuotojo su erškėčių vainiku prisikėlimu nereiškia netikėti“, viena pati apibendrina filmo filosofiją: moralinis, nedogmatiškas ieškojimas, kuriame žmogus iš naujo apibrėžia save savo veiksmais. Pabaiga, kurią vainikuoja žodžiai „Vieno žmogaus istorija nėra tik vieno žmogaus istorija, ji yra ir tų, kuriuos jis sutinka, istorija “, užbaigia šį universalų aspektą, niekada nesukeldama perdėto patoso.
Žinoma, ne viskas yra tobula: kai kurie režisūriniai sprendimai yra pernelyg konservatyvūs, kai kurie perėjimai trūksta apimties, o vizualinis asketizmas gali atrodyti pasikartojantis. Tačiau apskritai „Jean Valjean“ yra retas pavyzdys filmo, kuris nuoširdumą vertina labiau nei perdėtumą. Jis visų pirma skirtas žiūrovams, kurie mėgsta ištikimas adaptacijas, introspektyvius dramos ir diskretišką transformacijos pasakojimų galią. Tie, kurie ieško labiau epinio kvapo, galbūt liks nuošalyje, bet tie, kurie sutiks pasinerti į šį kontempliatyvų ritmą, iš jo išeis praturtėję.
Ši Valjeano pradinio kelio interpretacija pabrėžia jo vidinę evoliuciją ir susitikimus, kurie lemia jo trajektoriją.
Norėdami pratęsti kino salėje patirtą įspūdį, peržiūrėkite lapkričio mėnesio kino premjeras, šiuo metu rodomus filmus ir mūsų atrinktus metų prancūzų filmus.
