Regissert av Yann Gozlan og skrevet av Jean-Baptiste Delafon, Gourou har blant hovedrollene Pierre Niney, flankert av Marion Barbeau, Anthony Bajon og Holt McCallany. Dramatisk thriller som utforsker de mørke sidene ved selvutvikling, har kinopremiere i Frankrike den 28. januar 2026.
Historien følger oppstigningen til en karismatisk coach hvis metoder blir stadig mer vellykkede. Etter hvert som hans innflytelse vokser, avsløreskontrollmekanismene, og et system basert på emosjonell avhengighet og psykologisk dominans blir synlig. Handlingen utforsker hva som driver mennesker til å søke ekstern veiledning i et miljø hvor de leter etter mening.
Historien viser hvordan denne tilsynelatende velvillige lederen bygger et lojalt fellesskap rundt intensive seminarer. De manipulerende teknikkene blir gradvis tydelige, og konfronterer karakterene med grensen mellom personlig søken og tap av frihet. Filmen belyser potensielle misbruk av coachingstrukturer og de menneskelige svakhetene som utnyttes av disse systemene.
Filmen ble til på grunn av Yann Gozlans ønske om å utforske moderne personlig utviklingspraksis. Produksjonen ble filmet i urbane omgivelser og minimalistiske settinger for å gjenspeile seminarenes kodifiserte estetikk. Pierre Niney gjenforenes med regissøren etter Black Box, et samarbeid som gjorde ham kjent for roller som krever betydelig psykologisk arbeid. Manusforfatter Jean-Baptiste Delafon er særlig kjent for sitt arbeid med serier som handler om makt og tale.
Tonen er preget av en spent og realistisk tilnærming. Atmosfæren er basert på et progressivt klima av mistenksomhet og isolasjon, rettet mot et publikum som er interessert i psykologiske fortellinger og temaer knyttet til sosial innflytelse. Filmen tar for seg individuelle sårbarheter i møte med overtalende diskurs og gruppemekanismer som kan oppstå som følge av dette.
Vår vurdering av Gourou:
Gourou, regissert av Yann Gozlan, følger trenden med samtidspsykologiske thrillere som stiller spørsmål ved vårt forhold til makt, påvirkning og behov for tro. Filmen følger den lynraske reisen til Mathieu Vasseur, kjent som Matt, en selvutviklingscoach spilt av Pierre Niney, hvis sjarmerende og velmenende framtoning etterhvert avslører en stadig mer urovekkende mekanisme for kontroll. Fra første øyeblikk framstår han som en trygg, nesten opplyst figur, men etter hvert blir han fanget i sin egen rolle, i en langsom nedstigning til helvete.
Yann Gozlans regi preges av solid formmessig kontroll. Glidende kamera, presise bilderammer og omsluttende lydarbeid skaper en nesten hypnotisk stemning som følger tilhørernes blikk—like forførende som den er ubehagelig. Publikum opplever en urofull spenning, fanget mellom fascinasjon og mistenksomhet, i likhet med de rundt Matt. Denne immersive stilen gjør det mulig å føle gruppedynamikken og hvordan et tilsynelatende positivt budskap sakte men sikkert kan bli et maktverktøy.
I sentrum står Pierre Niney, hvis prestasjon er en av filmens store styrker. Han veksler mellom den karismatiske, energiske lederen til å bli paranoide og manipulerende, og viser en nyansert innsikt i sin karakters narcissistiske kompleksitet. Hans utvikling er spesielt rystende fordi den ikke nødvendigvis drives av ideologisk overbevisning, men av frykt for å miste status. Det illustrerer hvordan behovet for anerkjennelse kan utvikle seg til symbolsk og psykisk vold.
Blant birollene skiller Anthony Bajon seg ut med sitt gripende portrett av en seminardeltaker preget av barndommens traumer. Gjennom ham utforsker Gourou en av de mest smertefulle sider ved ideologisk overtalelse: den som søker heling og tilhørighet, men som til slutt blir fanget i en avhengighet av den løgnaktige tryggheten coachen gir. Denne skjøre oppvåkningen utvikler seg til en følelsesmessig avhengighet, og karakteren hans, som i en skakkens kamp for å holde fast, ender opp med å vike helt fra seg selv—et tragisk sluttpunkt som filmen konfronterer direkte.
Morens rolle, spilt av Marion Barbeau, er en viktig motvekt, men føles noe underutnyttet. Hun er blant de første som innser farene ved ektemannen og den skjulte volden i hans ord, og representerer klarhet i en verden der han forsøker å narratisere seg selv til messiasliknande figurer. Hennes replikk—« Det er fordi jeg sa at jeg elsket deg at jeg må glemme at jeg har en hjerne og tro på alt du sier?»—fanger essensen av filmens budskap. Likevel forblir hennes perspektiv noe tilbaketrukket, som om filmen vegrer seg for å gi henne en helt egen stemme.
Dette er også hvor Gourou tilsynelatende nyanseres. Filmen treffer i sitt emnevalg, sin visuelle fortellerstil og den sterke skuespillerevnen, men plothistorien kan virke noe sprikende, med flere spor—kritikk av overdreven sosial kontroll, en intim thriller, en psykologisk studie—som ikke alltid følges opp med full tyngde. Dette narrativiske valget kan undergrave filmens flyt og avslutningen kan oppleves som brå, som en brå slutt heller enn en naturlig konklusjon.
Likevel er filmens budskap treffende. Når den tar for seg dagens fenomen med coaching og karismatiske guruer innen velvære, stiller Gourou et viktig spørsmål: Hvor mye er vi villige til å ofre for å finne enkle svar på komplekse liv? Filmen nøler ikke med å kritisere, men observerer og skaper uro, og minner oss om hvor skrøpelig grensen kan være mellom oppriktig hjelp og manipulasjon—ofte uten å lage en tydelig motsetning.
Filmens særtrekk ligger mer i hvordan den bygger opp og utfordrer spenningen. Yann Gozlan lager en sakte stigende narrativ, nesten umerkelig i begynnelsen. Publikum blir først fengslet, slik seminardeltakerne tilsynelatende blir av Matt’s energi og velmente ord. Men etter hvert begynner skrekken å bre seg. Samtalene hardner til, blikkene endrer seg, stillheten blir tyngre, og fasinasjonen forvitrer gradvis til en ubehagelig uro.
Dette valget kan også skape delte meninger. De som søker en nervepirrende thriller med mange overraskelser, vil kanskje bli skuffet. Gourou retter seg særlig mot et publikum som er fascinert av usynlige spenninger, psykologisk kontroll og langvarige dramaer. Den som liker å observere, analysere og la uroen vokse, vil finne en intens og tankevekkende film her.
På den andre siden kan filmen frustrere de som ønsker en mer knapt fortalt historie, eller en tydeligere mening om enkelte biroller som kanskje står litt i kulissene. Denne litt fragmentariske strukturen hindrer Gourou i å nå full radikalitet, og slutten kan oppleves som en bruddlinje snarere enn en oppklaring.
Likevel er det en psykologisk thriller som, til tross for sine svakheter, er både aktuell og relevant, takket være vel utført regi og en kraftfull hovedskuespillerprestasjon. Gourou søker ikke en klapp på skuldra, men å berøre oss følelsesmessig. Den stiller spørsmål ved vår kollektive trang til å følge ledere og tro på enkle løsninger, og minner oss med en skremmende treffende kraft om hvor lett grensene mellom hjelp og manipulasjon kan lukke seg.
Guruen
Film | 2026
Premiere på kino den 28. januar 2026
Dramatisk thriller | Varighet: 2t06min
Regi: Yann Gozlan | Med: Pierre Niney, Marion Barbeau, Anthony Bajon
Nasjonalitet: Frankrike
Filmen forteller en moderne historie om overdreven innflytelse og maktbygging basert på overtalelse.
For å utvide kinopplevelsen din, sjekk ut januarens kinopremierer, franske filmer du kan se nå og snart, og vårt utvalg av filmer du kan se i dag.
Denne siden kan inneholde elementer assistert av AI, mer informasjon her.
