Dans(e) la lumière, sezon 2: pełny program tej edycji artystycznej w Fundacji EDF

Fundacja EDF przedstawia swój nowy sezon kulturalny, który potrwa od 4 listopada 2025 r. do 31 stycznia 2026 r. Instytucja oferuje nieco inny format niż tradycyjne wystawy, z zupełnie nową edycją"Dans(e) la lumière", wydarzeniem łączącym sztukę plastyczną i taniec, w poetyckiej podróży pełnej niespodzianek.

Co konkretnie można zobaczyć na tej bezpłatnej wystawie? Fundacja EDF zgromadziła szereg ważnych dzieł z własnych kolekcji. Dzieła inspirowane światłem, wykonane przez wielkich artystów. Odkrywamy mało znane dzieła, czasem nigdy wcześniej nie wystawiane, takich artystów jak Man Ray, Raoul Dufy, Julio Le Parc, Gun Gordillo...

Aby uzupełnić tę podróż między dziełami, odwiedzający mogą podziwiać różnorodne występy taneczne. Tancerze tworzą oryginalny dialog z prezentowanymi obrazami, dając się prowadzić światłu, aby wyrazić swój świat i swoją sztukę. Występy taneczne zmieniają się z dnia na dzień i z godziny na godzinę. Można podziwiać tancerzy solowych, zespoły, improwizowane kompozycje lub fragmenty spektakli, tańce klasyczne lub nowoczesne...

• Przeczytaj także
• Hity tygodnia w Paryżu i regionie Île-de-France, od 19 do 25 stycznia 2026 roku
• Bezpłatne muzea i zabytki w Paryżu i regionie Ile-de-France: wskazówki kulturalne

Na tej niezwykłej scenie wystąpili tacy artyści jak B-Girl Kastet & Chris Fargeot / Rubix Kuty Junior, Ballet Preljocaj Junior, Hervé Koubi, Russell Maliphant, Mwendwa Marchand, Mounia Nassangar, Units, Solène Wachter...

Różne światy, epoki i style spotykają się i mieszają w Fundacji EDF, gdzie artystów łączy to twórcze światło. Ta wystawa powinna być równie zaskakująca, co oryginalna!

Oto szczegółowy program występów w Dans(e) la lumière, sezon 2:

WYDAJNOŚĆ

• 4, 5, 6 i 7 listopada 2025 - 19:00
  Israel Galván & Mathias Rassin
  Entre les 2, 102
  Dwa wszechświaty choreograficzne, które wydają się sobie przeciwstawne, wchodzą w dialog. Israel Galván, ważna postać współczesnego flamenco, rzuca wyzwanie kodom gatunku. Naprzeciwko niego Mathias Rassin, uznany pionier międzynarodowej sceny hip-hopowej, wnosi surową, ekspresyjną energię tańca undergroundowego. Razem tworzą intensywny i nieoczekiwany duet, w którym ich kontrastujące style przeplatają się w fizycznej rozmowie pełnej napięcia, współudziału i wolności.
  
  
• 18, 19 i 20 listopada 2025 - 19:00
  Mounia Nassangar & Panda Waack
  No meaning, just cheering
  Z No meaning, justcheering , Mounia Nassangar i Lau Sin Yi, alias Panda Waack, powracają do wolnego tańca, bez uzasadnienia, gdzie gest i muzyka jednoczą się w chwili. Wierny duchowi whackingu, a jednocześnie wymyślający go na nowo, ten oryginalny spektakl bawi się kodami rytmu i tempa: szybkie lub wolne uderzenia stają się materią intensywności, ciszy i dzielenia się.
  
  
• 2, 3 i 4 grudnia 2025 - 19:00
  Mwendwa Marchand
  Out/Side
  Out/Side to organiczny, wyrazisty spektakl zakorzeniony w kulturze dancehall. Trójka performerów porusza się po różnych doznaniach i fakturach ciała w celu zakwestionowania tego, co zewnętrzna praktyka ruchu może zrobić z kreatywnością oraz otwartością ciała i umysłu.
  
  
• 16, 17 i 18 grudnia 2025 - 19:00
  Elles jouent pour toi. Rozmowa dwóch tożsamości
  Natasha i Chris poznali się w 2022 roku w paryskiej siłowni break dance. Dziś zastanawiają się wspólnie: co nas łączy? Co pozostało z tego stylu, którym nadal możemy się bawić, a co możemy zostawić? Co możemy wnieść nowego i świeżego? Ewoluując jako artyści w bardzo różnych przestrzeniach, oboje rozwinęli unikalne i potężne style.
  Natasha stała się jedną z najbardziej niezwykłych i przerażających bgirls w międzynarodowych bitwach. Chris, z drugiej strony, jest zakorzeniony w swojej pracy scenicznej jako performer. A jednak łączy ich wspólny klimat. Powstaje fuzja ich podejść, rodząca nową energię w postaci breaku. Fizyczne i duchowe połączenie między dwiema dziewczynami.
  
  
• 16, 17 i 18 grudnia 2025 - 19:15
  Compagnie KH
  Roses
  Spektakl zaczerpnięty ze spektaklu Roses to poetyckie i filmowe zanurzenie się w wyimaginowanym świecie w poszukiwaniu wzniesienia. Eksploruje marzenia, sprzeczności i upodobanie do ryzyka w celu wymyślenia przyszłości. Pomiędzy rzeczywistością a fikcją, tańcem i emocjami, ta podróż zaprasza nas do wiary w siłę marzeń i wewnętrznej wolności.
  
  
• 13, 14 i 15 stycznia 2026 r. - godz. 19:00
  Rubix Kuty Junior
  Trzech artystów, trzy osobowości, połączone tą samą potrzebą wyrażenia ciałem tego, co dzieje się w ich czasach. Ich taniec jest żywym materiałem, który przekształca się w każdej chwili. Nie ma tu granic między stylami: od surowej energii po zawieszone gesty, od improwizacji po skrupulatną konstrukcję, razem wymyślają choreograficzną rozmowę, w której każdy ruch staje się wypowiedzią. Święto samokształcenia, dzielenia się i zbiorowej inwencji.
  
  
• 27, 28 i 29 stycznia 2026 - 19:00
  UnitS
  Rozwijając się w wymagających kręgach freestyle'u i bitew, siedem tancerek jednoczy swoje głosy i ciała, aby na nowo zdefiniować kontury podziemnego hip-hopowego wszechświata, który wciąż zbyt często postrzegany jest jako męski. Kierując się surowym, szczerym, ucieleśnionym ruchem, UnitS kwestionuje nasz związek z ciałem, czasem i przestrzenią. Poprzez mocny, wrażliwy taniec, osobiste historie przecinają się, kobiece podróże przeplatają się, a energia kolektywu staje się siłą napędową transformacji. Jak możemy istnieć, trwać i zaczynać od nowa? UnitS to manifest. Tętniący życiem hołd dla społeczności, kultury hip-hopowej i kolektywnej siły kobiecości.

POKAZY

• 4, 5, 6, 7, 18, 19, 20 listopada 2025 - 19:30
  Russell Maliphant
  In a landscape
  Czas trwania: 30 min - wszyscy widzowie
  In a Landscape, najnowsze dzieło Russella Maliphanta, to 30-minutowe solo, w którym ruch, światło i dźwięk przeplatają się, tworząc hipnotyczne i wciągające doświadczenie. Stworzony we współpracy z kompozytorką Daną Fouras i oświetleniowcem Panagiotisem Tomarasem, utwór ujawnia unikalne podejście Maliphanta, ukształtowane przez przepływ, energię i płynność gestów. W przypadku tego pokazu nasz proces twórczy rozpoczął się od fazy badań i eksperymentów, podczas których badaliśmy, w jaki sposób różne tkaniny i materiały mogą metamorfować pod wpływem światła i ich interakcji z ruchem.
  Zmieniając podświetlony element, kierunek i intensywność, oświetlenie stało się aktywnym partnerem tancerza, kształtując atmosferę i kierując naszą percepcją. Eksperymentując ze sposobem, w jaki tkaniny poruszają się i przechwytują światło, opracowaliśmy język wizualny, w którym tekstura, rytm i cień stały się przedłużeniem choreografii. Ta interakcja osiąga punkt kulminacyjny w ostatniej sekcji, w której światło, tancerz i tkanina łączą się, tworząc wciągający i hipnotyczny stan cichego zawieszenia i kontemplacji.
  
  
• 2, 3 i 4 grudnia 2025 - 19:30
  Hervé Koubi
  Ce que le jour doit à lanuit
  Czas trwania: 1h - od 7 lat
  W Ce que le jourdoit à la nuit Hervé Koubi przekształca spóźnione odkrycie swojego algierskiego pochodzenia w potężną podróż choreograficzną. Czternastu tancerzy łączy hip-hop z tańcem współczesnym. Ich zamaszyste ruchy w długich białych spódnicach tworzą na scenie grę światła i cienia, przywołując śródziemnomorską atmosferę przeplatających się historii i niewidzialnych powiązań.
  Światło zmienia się wraz z postępem sztuki, przechodząc od niejasności do wspaniałej jasności, jak metafora objawienia, od tajemnicy do dowodu, od uwięzienia do wyzwolenia. Światło nigdy nie jest zwykłym tłem; niesie ze sobą gest choreograficzny, rozszerzając go, wzmacniając i nadając mu nowy rezonans. To pamięć, emocje, struktura, język, zaproszenie do marzeń.
  
  
• 16, 17 i 18 grudnia 2025 - godz. 20:00
  Solène Wachter
  For You / Not For You
  Czas trwania: 50 min
  Solène Wachter oferuje publiczności wyjątkowe doświadczenie sceniczne. Z jednej strony dzieli się z publicznością energią koncertu pop, a z drugiej, gdy gasną światła, widzimy negatywną stronę choreografii. Za kulisami, z innym rodzajem czasu i ruchu, inspirowanym światem backstage'u. Praca skupia się na mechanice występów na żywo i podkreśla pewne aspekty rozrywki.
  Oświetlenie jest pomyślane jako scenografia, proste urządzenie, które kieruje uwagę widza i nadaje rytm tańcowi. Dwa paski świetlne są umieszczone na podłodze po obu stronach sceny. Solène włącza je i wyłącza w zależności od publiczności, do której się zwraca. Czasami w cieniu, czasami oślepiona przez światło naprzeciwko, publiczność jest zarówno obserwatorem, jak i scenografem. Ta praca światła i cienia tworzy trójkąt między tymi, którzy patrzą, tymi, którzy są obserwowani i tańcem, który odbywa się między nimi.
  
  
• 13, 14 i 15 stycznia 2026 - godz. 19:30
  Robyn Orlin
  A kiedy zmieniamy krajobraz ... czy to gołymi rękami, czy w rękawiczkach: (remix 2 ) Paryż ...
  Czas trwania: 20 min - wszyscy widzowie
  Oryginalne spotkanie niecodziennego, poetyckiego świata Robyn Orlin, choreografki tańca współczesnego z RPA, z energią młodych tancerzy z Konserwatorium. Wspólnie wymyślają, eksperymentują i zadają pytania w dialogu napędzanym zaangażowaniem i ciekawością. To wspólne dzieło łączy w sobie humor, prowokację i poezję wizualną, oferując żywe i nieoczekiwane spojrzenie na dzisiejszy taniec.
  
  
• 13, 14 i 15 stycznia 2026 - godz. 20:00
  Robyn Orlin
  In a corner the sky surrenders for Volmir
  Czas trwania: 50 min
  W Nowym Jorku Robyn Orlin uderza instynkt przetrwania bezdomnych. Ulice Lower East Side są siedliskiem handlu kartonowymi pudłami, zwłaszcza tymi wystarczająco dużymi, by tworzyć prowizoryczne schronienia, których posiadanie bywa przedmiotem brutalnych walk. Ponieważ nie mogła znaleźć miejsca do pracy, ona również wykorzystała duże kartonowe pudła... i tak powstało jej solo, które było następnie prezentowane w Nowym Jorku, Chicago, RPA i Australii. Podążając śladami Nadii Beugré i Marty Izquierdo Muñoz, Robyn Orlin powierzyła interpretację tego odrodzenia Volmirowi Cordeiro.
  
  
• 27, 28 i 29 stycznia 2026 r. - godz. 19.30
  Angelin Preljocaj / Ballet Preljocaj Junior
  Near Life Experience [Fragmenty]
  Czas trwania: ok. 45 min
  Młodzi tancerze Ballet Preljocaj Junior podejmują czarujący utwór stworzony przez Angelina Preljocaja w 2003 roku. Pomiędzy ekstazą a porzuceniem badają granice zmysłów. Przemierzają przestrzeń niczym między dwoma światami, flirtując z granicami istnienia. Dziesięciu tancerzy bada różne stany ciała, w których byt znika: trans, parowanie, orgazm i ekstaza.
  Podobnie jak w przypadku Near Death Experience, w którym powraca się z tunelu światła po przejściu poza czas, Angelin Preljocaj i jego młodzi tancerze proponują podobną podróż, ale zdecydowanie zakotwiczoną w życiu. Kto znajduje się w jego szczelinach? Czego doświadczamy w tych doznaniach pomiędzy, kiedy jesteśmy nieobecni? Niesiony przez klimatyczną muzykę grupy Air, ten hipnotyczny utwór gra z intensywnością i zawieszeniem. A w zagłębieniach naszych ciał taniec tworzy doświadczenie, które jest równie niepokojące, co trzewne.

WYDARZENIA

• Sobota 20 grudnia 2025
  1pm-6pm
  La Bataille de Paname
  La Bataille de Paname to bitwa, w której tancerze mogą wyrazić siebie tak, jak uważają za stosowne. Spotykają się tu wszystkie style, ale przede wszystkim to ucieleśnienie i chwila mają pierwszeństwo: uwalniamy się od kodów, przywracamy kursor na żar chwili! To miejsce, w którym największe osobowości ożywają i zabierają nas w wyjątkową podróż z każdym występem. Muzyka jest nieprzewidywalna i bezgraniczna! Pozwól swojej supermocy przejąć kontrolę i eksplodować, aby wysłać dreszcze w dół kręgosłupa publiczności.
  Bitwa prowadzona przez Marion Motin, kluczową postać na francuskiej i międzynarodowej scenie. Przyjdź i obejrzyj wybuchowe starcia, w których króluje kreatywność i odwaga, i wibruj w rytm bitwy, w której wszystko może się zdarzyć...
  
  
• Sobota 17 stycznia 2026 r.
  14h30-18h
  Electro Hip-Hop Battle
  Druga edycja w Fundacji Grupy EDF tej bitwy, której nie można przegapić! Wydarzenie stworzone przez Mazelfreten, które łączy electro i hip-hop z wyjątkową intensywnością, gromadzi wyjątkowych tancerzy w pojedynkach 1 na 1, przed bezprecedensowym wyzwaniem w półfinale: stwórz duet i połącz ich style, aby zaskoczyć jury. Po raz kolejny w tym roku publiczność będzie miała coś do powiedzenia: w każdej kategorii losowo wybrana osoba dołączy do jury wraz z dwoma profesjonalistami, aby ocenić występy. To wyjątkowe doświadczenie, w samym sercu energii bitwy i blisko artystów.
  Pomiędzy rundami publiczność będzie mogła również cieszyć się ekskluzywnymi występami, aby przedłużyć intensywność i imprezę podczas całego wydarzenia.
  
  
• Sobota, 31 stycznia 2026 r.
  3pm-6pm
  Battle ConneXion
  Fundacja Grupy EDF po raz kolejny zwróci uwagę na bitwy, aby zamknąć ten drugi sezon. Koncepcja bitwy ConneXion ma na celu integrację, podkreślając dziewczęta i chłopców z nowego pokolenia tancerzy stand-up (2 vs 2, 15-19 lat, osiem duetów już wybranych). Sprawność techniczna, muzykalność i chemia między partnerami zapowiadają elektryzujący taniec!
  
  
• Sobota 31 stycznia 2026 r.
  7pm-midnight
  Soirée engagée
  DJ lub zaangażowany kolektyw wystąpi na rzecz organizacji charytatywnej. Cała sprzedaż biletów jest przekazywana na rzecz organizacji charytatywnej wybranej przez artystę. Taniec staje się aktem zaangażowania. Świetny sposób na świętowanie zakończenia 2. edycji Dans(e) la lumière!

Dans(e) la lumière powraca na drugi rok i może zostać powtórzony w przyszłym roku. Każdego roku prezentowani są nowi artyści i pokazy. Daj się porwać temu niezwykłemu programowi Fundacji EDF!