Calder. Marzenia w równowadze: wystawa retrospektywna rzeźbiarza w Fundacji Louis Vuitton

Po retrospektywie niemieckiego malarza Gerharda Richtera, Fundacja Louis Vuitton podnosi poprzeczkę dla sztuki! Od 15 kwietnia do 16 sierpnia 2026 obchodzi się setną rocznicę przybycia Alessandra Caldera do Francji oraz pięćdziesiątą rocznicę jego śmierci, prezentując wystawę "Calder. Marzenia w równowadze", będącą retrospekcją obejmującą prawie 300 dzieł: ruchome, stabilne, portrety z drutu, rzeźby z drewna, obrazy, rysunki i biżuterię rzeźbiarską. Na powierzchni 3000 m2 zwiedzający przemierza przestrzeń, w której równowaga, światło, pozytywowa i negatywowa przestrzeń tworzą lekki, taneczny rytm w głębi volumes Fundacji, zaprojektowanych przez Frank Gehry. Tu każda praca się porusza… lub tylko sprawia wrażenie, jakby się poruszała, jak zawieszona w czasie.

Trasa zagłębia się także w korzenie artysty: w wieku 25 lat odcina się od nowoczesnych trendów, skupiając się na dziedzictwie rodzinnym w malarstwie i rysunku, by ostatecznie dotrzeć do Montparnasse w 1926 roku, gdzie jego rzeźby ze drutu oraz Cyrk Calder w miniaturze przyciągają uwagę paryskiej awangardy. Dzięki wsparciu Whitney Museum of American Art, ten cyrk po raz pierwszy od piętnastu lat powraca do Paryża. Wówczas akrobaci, clowni i jeźdźcy w małych wersjach ożywali pod rękami artysty, a spektakl przyciągał najbardziej wybredną publiczność – Léger, Mondrian, Miró i Picasso byli obecni w pierwszym rzędzie!

• Przeczytaj także
• Najlepsze okazje tego tygodnia w Paryżu i Île-de-France, od 2 do 8 lutego 2026 roku
• Bezpłatne muzea i zabytki w Paryżu i regionie Ile-de-France: wskazówki kulturalne

Kuratorzy Dieter Buchhart i Anna Karina Hofbauer przypominają, że Calder nie tylko wymyślił nowe formy — to on nadał rzeźbom ruch i dynamikę, przekształcając skarpy w żywe doświadczenie. Aby umieścić artystę w centrum awangard, na jego tle wyraźnie wyróżniają się dzieła Mondriana, Arpa, Hepworth, Klee’a i Picassa, podkreślając radykalność jego innowacji. W tym kontekście 34 fotografie autorstwa Cartier-Bressona, Man Raya czy Agnès Vardy ukazują artystę jako żongliera, balansującego między światem sztuki a życiem codziennym.

Od swoich pierwszych abstrakcyjnych eksperymentów po monumentalne rzeźby lat 60. i 70., Calder na nowo zdefiniował rzeźbę na każdej skali. Sztuka przestaje być statyczna — zaczyna marzyć w harmonii równowagi.