Zabieramy Was pod nawę Panteonu, w 5. dzielnicy Paryża, gdzie Centre Pompidou i Centrum Narodowych Zabytków prezentują Życie mikroskopijne, od 24 września 2026 r. do 31 stycznia 2027 r..
Pojęcie to może zaskakiwać. W tym zabytku poświęconym wybitnym postaciom narodu tym razem to skromne, kruche lub zapomniane życia zabierają głos. Dzięki tej wystawie sztuki współczesnej, CMN dołącza do Konstelacji Centre Pompidou, programu, który w czasie zamknięcia muzeum z powodu prac przenosi kolekcje w podróż.
Tytuł pochodzi z książki Pierre’a Michona z 1984 roku, wydanej przez Gallimard. Autor gromadzi w niej osiem portretów nieznajomych — dalekich krewnych albo krótkich spotkań — z których tworzy swoją biografię. To sposób, by złożyć poetycki hołd tym, których czas zwykle bezgłośnie wymazuje.
Pomysł zrodził się z kontrastu. Nad frontonem pomnika widnieje dewiza «Wielkim ludziom ojczyzna wdzięczna». Kuratorzy Eva Barois De Caevel, Mathieu Potte-Bonneville i Aurélien Bernard zastanowili się, czy artyści XX wieku nie próbowali również tworzyć dzieł „wdzięcznych” wobec zapomnianych przez historię.
Miły ukłon dla miłośników literatury: podczas zwiedzania jego domu w La Creuse Pierre Michon powierzył im rękopis pierwszego rozdziału swojej książki — jedyny, którego nie zniszczył. To mały notes kredą grafitową, jednym pociągnięciem, bez skreśleń. Faksymile prezentowane są w sali, gdzie stoi makieta Panthéonu.
Zaprojektowana na bazie zbiorów Centre Pompidou, wystawa łączy około trzydziestu artystów i obejmuje ponad sto lat twórczości, od Františka Kupky po Jumana Mannę. Można na niej spotkać instalację Monument (1986) Christiana Boltanskiego, siedem twarzy dzieci ułożonych na ołtarzu, serię Photomatonów Mathieu Pernot, dwa filmy Teo Hernández i rzeźbę Pierre Clarisse Hahn.
Wśród naszych ulubieńców znajduje się Le Mec (1910) autorstwa František Kupka. Zanim stał się jednym z pionierów abstrakcji, malarz szkicował środowiska ludowe dla satyrycznego magazynu L'Assiette au beurre. Jego postać porusza się swobodnym, lekko buntowniczym krokiem, jak baudelaiński flâneur zagubiony w nowoczesnym mieście. Żegnamy go z wrażeniem, że spotkaliśmy przechodnia sprzed wieku.
Kolejny punkt zapadający w pamięć, w części Fragmenty, ruiny: Bicep (2015) autorstwa palestyńskiej artystki Jumana Manna. Ogromny, gipsowy mięsień leżący na ziemi, bez podstawki, wygląda potężnie, lecz w środku jest pusty i kruchy. W tej świątyni posągów bohaterskich dzieło to przypomina kolosa, który zszedł z piedestału. Skłania do refleksji nad męskimi wyobrażeniami w rzeźbie monumentalnej i tym, jak dziedzictwo może być także narzędziem do wymazywania.
Trasa skrywa jeszcze wiele spotkań: film Nil Yalter, w którym portugalscy robotnicy opowiadają o codziennym życiu we Francji, rodzinne fotografie LaToya Ruby Frazier z Braddocku oraz Tarta cytrynowa Joëla Bartoloméo, rodzinny posiłek nagrany bez montażu. To drobiazgi, które zestawione razem zaczynają ważyć.
Trzy dzieła przygotowano na tę okazję. Adrianna Wallis prezentuje Les Lettres ordinaires, kartony z zagubionymi listami, które od 2017 roku odsyła jej La Poste: listy miłosne, przyjacielskie, historie rodzinne. Adéla Součková umieszcza w transepcie północnym drewniano‑tekstylną konstrukcję, pomalowaną jak miękki namiot wbity pośród kamiennych murów. Sara Favriau wyobraża splot miniaturowych drewnianych mostków pokrytych skamieniałym drewnem i mchem — hołd dla drobnych rąk.
To właśnie zrobiło na nas największe wrażenie. Dzieła Centre Pompidou nie ograniczają się do postoju w nawie; nawiązują dialog z tym, co w Panthéonie. Jeźdźcy sfotografowani przez Mohamed Bourouissa w Filadelfii odpowiadają tym z La Convention nationale François-Léon Sicarda. Filmy z dziecięcych zabaw nakręcone przez Francis Alÿs rezonują z Monument à Rousseau Bartolomé. Badanie medalu ku Nieznanemu Żołnierzowi Paula Marcela Dammanna spotyka się z pomnikiem Aux héros morts inconnus.
Gra korespondencji działa jak cicha rozmowa między dwoma wiekami. Zaskakuje nas, gdy unosimy wzrok ku freskom, a potem wracamy do drobnego rysunku i dostrzegamy powiązania, których byśmy sami nie dostrzegli. To, co już tu jest, nagle ogląda się inaczej.
Scenografia autorstwa Julie Boidin w dużej mierze temu służy. Trzydzieści jasnych modułów, po jednym dla każdego artysty, współgra z architekturą, nie zasłaniając jej. Nie ma narzuconej ścieżki zwiedzania: każdy wyznacza własny szlak w nawie, zatrzymuje się, wraca po swoich krokach. Wolna przechadzka, trochę jak spacer po mieście, które wydaje się znać.
Panteon towarzyszy wystawie programem żywych wydarzeń, które łączą literaturę, muzykę, taniec, teatr, kino i performans:
Wystawa jest wliczona w bilet wstępu na Panthéon, który upoważnia do wejścia do nawy i krypta. Zwiedza się ją zgodnie z godzinami funkcjonowania obiektu: od 10:00 do 18:30 we wrześniu (ostatnie wejście o 17:45), a następnie od 10:00 do 18:00 od października do stycznia (ostatnie wejście o 17:15). Cena biletu indywidualnego wynosi 16€ do 30 września, a od 1 października 13€. Wstęp wolny dla dzieci poniżej 16 lat w towarzystwie dorosłego, dla osób w wieku 16–25 lat będących obywatelami Unii Europejskiej, dla osób niepełnosprawnych i ich opiekuna, a także w pierwsze niedziele miesiąców listopad–marzec. Bilety są dostępne w oficjalnej kasie biletowej, a szczegóły można znaleźć na stronie Panthéon.
Aby przedłużyć zwiedzanie, wspólne wydanie wystawy, współredagowane przez Centre Pompidou i Éditions du patrimoine, gromadzi dwadzieścia omówionych dzieł, fragmenty Pierre’a Michona i Saidiya Hartman oraz wywiad z pisarzem — wszystko za 7€. Darmowy podcast także oddaje głos kuratorom.
Oto wystawa, którą warto delektować się powoli, najlepiej późnym popołudniem, gdy światło łagodnie opada na nawie. Skierowana jest do ciekawskich sztuki współczesnej, jak i miłośników dziedzictwa, do czytelników Pierre'a Michona i do nastolatków poszukujących tematów do dyskusji. Wszyscy ci, którzy lubią widzieć, jak miejsce o podniosłym charakterze daje się poruszyć, odnajdą tu coś dla siebie.
Małe ostrzeżenie: nawa kościoła jest obszerna i przyda się krótka wskazówka dla wizyt zimowych. Panorama kopuły pozostaje zamknięta z powodu prac. Po zwiedzaniu ulica Soufflot, ogród Luksemburski i księgarnie w Quartier latin są tuż obok.
Chcesz kontynuować w tym stylu? Tuż naprzeciwko, Muzeum Luksemburskie w Paryżu ujawnia zapomniane dzieła Andy'ego Warhola. W Muzeum Sztuki Nowoczesnej ekspozycja Kerry James Marshall również opowiada historie, które od lat skrywały się w cieniu. A po więcej inspiracji zajrzyj do naszego przewodnika po wystawach jesiennych 2026 w Paryżu.
Daty i harmonogramy
Z 24 wrzesień 2026 Na 31 styczeń 2027
Miejsce
Paryski Panteon
Place du Panthéon
75005 Paris 5
Planowanie trasy
Dostęp
Metro: Luksemburg / Kardynał Lemoine / Maubert Mutualité
Ceny
Moins de 25 ans UE : Darmowy
Billet : €13 - €16
