Partimos para conhecer a Casa Guimet e revelamos o que se esconde por trás da fachada discreta deste hôtel particulier do 16º arrondissement de Paris. Vinculada ao museu Guimet, o antigo hôtel d'Heidelbach reabre as portas ao público a partir de 23 de maio de 2026, após vários meses de obras de renovação. Renomeado Casa Guimet, este espaço confidencial na avenida d'Iéna foi totalmente repensado pela designer de interiores e arquiteta Constance Guisset. Agora, abriga uma coleção de mobiliário de ostentação chinês, um jardim japonês com seu autêntico pavilhão de chá e uma programação rica em torno das arts du thé e da literatura asiática.
E quanto ao bom negócio: o ingresso de 18 euros dá direito à visita guiada com degustação de chá, além do acesso a todas as coleções e exposições do Museu Guimet. Com apenas 3 euros a mais do que a entrada simples do museu, vale muito a pena fazer o pacotes completo.
Antiga residência de dois aficionados de arte, Alfred-Samuel d'Heidelbach e Julie Picard, o palacete tornou-se parte do museu Guimet em 1991. Construído em 1913, o edifício manteve todos os atributos de um hôtel particulier parisiense da Belle Époque: molduras no teto, madeiras originais, parquet em ponto de Hongria, lareiras em mármore e janelas altas com pequenas venezianas. É neste ambiente intimista, entre Paris e Pequim, que se encontra uma das mais belas coleções de mobiliário cerimonial chinês acessíveis ao público na capital. Para repensar esses espaços sem traí-los, o museu Guimet chamou a designer e arquiteta de interiores Constance Guisset, cujo trabalho figura nas coleções do Centre Pompidou. A sua abordagem: intervir com leveza, valorizar o existente e deixar as obras falarem.
Desde a entrada, o tom já fica imposto. A escada em madeira entalhada, os painéis de madeira envelhecidos pelo tempo e os frisos finamente trabalhados lembram que estamos num palacete do início do século XX. Assentos embutidos sob a escada, discretos e bem pensados, já convidam a desacelerar.
No Salon Monsieur, as painéis de madeira originais foram preservados e apenas valorizados, enquanto luminárias contemporâneas de grande envergadura e uma mesa de reunião sob medida, criada pelo Atelier Emmaüs, transformam a atmosfera sem a tornar pesada.
É no piso térreo que as obras ganham todo o seu fulgor. Os paraventos em lacas chinesas são, sem dúvida, as peças mais impressionantes da coleção. Alguns chegam a vários metros de altura e exibem cenários de uma minúcia quase obsessiva: paisagens de montanhas envoltas em névoa, cenas da corte imperial, ramos de amendoeira em flor, garças e carpas douradas que parecem ganhar vida sob a luz. Para valorizá-las, Constance Guisset revestiu as paredes com um camaïeu de pretos que cria um ritmo sutil e faz vibrar a intensidade das lacas. Uma janela em trompe-l’oeil, combinando a abertura original com o papel washi retroiluminado, oferece uma sensação de luminosidade natural especialmente bem-sucedida. Dá para se sentir quase lá.
Os armários e gabinetes de gala em laca preta e dourada, com ferragens em bronze dourado, exibem uma expertise artesanal imperial de alto grau. Suas fachadas ostentam motivos de dragões, fênix e nuvens em relevo, esculpidos com uma precisão que inspira admiração.
As porcelanas e as incensários em esmalte cloisonné completam o conjunto com suas cores intensas, azul cobalto, vermelho sangue de boi, verde céladon, que contrastam com a sobriedade dos painéis de madeira ao redor.
Nos corredores, antes abarrotados, vitrines reconfiguradas destacam peças que quase passaríamos despercebidas: uma broche precioso em forma de pássaro com entalhes de requinte notável, e uma coleção de pássaros em cerâmica dispostos como se estivessem empoleirados em galhos, numa encenação ao mesmo tempo poética e natural. Móveis‑espelho modulares enfeitam agora as paredes, melhorando tanto a circulação quanto a acústica.
O salão verde surpreende pelas suas luminárias espetaculares em papel, cuja leveza contrasta com a densidade das coleções que o cercam.
Por fim, a sala Pelliot encerra o percurso com elegância: as paredes vestem-se de espelhos para deixar entrar a luz e ampliar visualmente o espaço, enquanto uma instalação têxtil em tons degradê, especialmente concebida por Constance Guisset e inspirada na paleta cromática das obras presentes, aquece as carpintarias históricas. O diálogo entre o mobiliário antigo e as intervenções contemporâneas funciona muito bem.
No piso térreo, junto ao jardim, há uma sala inteira dedicada às artes do chá, com uma seleção de objetos e cerâmicas ligados aos rituais da China e do Japão. Tigelas de chá em grês, chaleiras de argila de Yixing, bandejas em bambu lacado: cada peça conta uma gestualidade, uma escola, uma época. O Pavilhão de Chá Shang Xia surge ali em toda a sua sobriedade refinada, cercado por vitrines que, com assentos móveis em tons pastel, feitos sob medida, convidam a contemplação prolongada.
Pode ser a maior surpresa da visita. Ao atravessar a porta-janela do piso térreo, depara-se com um jardim paisagístico de inspiração japonesa que parece pertencer a outro mundo. Alguns passos bastam para deixar para trás o barulho da avenida d'Iéna. Em 2001, o Hôtel d'Heidelbach foi enriquecido com um autêntico pavilhão de chá, desenhado pelo arquiteto Nakamura Masao e construído por artesãos japoneses sob a supervisão do mestre carpinteiro Yamamoto Takaaki. A estrutura em madeira natural, as divisórias em papel washi, as proporções pensadas para convidar ao recolhimento: tudo aqui está de acordo com os cânones da arquitetura tradicional japonesa. Um lugar raro, e provavelmente único em Paris. É um espaço único que respira serenidade; não deixe de passear por ele.
A visita-descoberta permite percorrer todos os espaços, desde as coleções de mobiliário de aparato chinês até ao jardim japonês e ao seu pavilhão, finalizando com uma degustação-iniciação à arte do chá na Ásia. As visitas são oferecidas às quintas, aos sábados e aos domingos às 11h, pelo preço de 18 euros, reserva obrigatória em guimet.fr. Este bilhete dá também acesso a todas as coleções permanentes e exposições temporárias do museu Guimet, na Place d'Iéna, a apenas 3 euros a mais do que a entrada standard do museu: uma boa oportunidade que vale a pena não perder. Para grupos, existem horários disponíveis às quintas-feiras às 14h30, mediante pedido para resa@guimet.fr.
Para além da visita, a Maison Guimet oferece uma programação centrada na arte do chá japonês e chinês. As cerimónias do chá japonês realizam-se no pavilhão do jardim, segundo os ritos das escolas Omotesenke e Urasenke, duas tradições cujas práticas se distinguem principalmente pela forma de escolher e utilizar os utensílios. Cada sessão, de cerca de uma hora, inclui o acolhimento pelo mestre do chá, o compartilhamento no pavilhão, um curto documentário e uma troca. A escola Urasenke propõe sessões aos sábados, 30 de maio e 13 de junho (às 14h, 14h30 e 15h), ao preço de 18 euros, reserva obrigatória em guimet.fr. Recomenda-se levar meias brancas e vestir roupas largas para se sentar confortavelmente de joelhos ou em tailleur.
As sessões da arte chinesa do chá (gong fu cha, isto é “tomar tempo para o chá”) são conduzidas por Xin Zhao, especialista em chá e cofundadora da Goutte de Thé, com chás wulong ou pu-er de produtores do Yunnan, Guangdong ou Fujian. Essas sessões acontecem sentadas à mesa aos domingos 31 de maio, 21 de junho, 28 de junho, 5 e 12 de julho, bem como aos sábados 4 e 11 de julho (às 15h e 16h), também por 18 euros. É aconselhável não usar perfume para preservar a percepção olfativa do chá.
Mas avisamos para evitar frustrações: há pouquíssimas vagas e poucas sessões, e elas se esgotam em questão de segundos.
Por fim, o ciclo "Les routes littéraires du thé", em parceria com Le Thé des écrivains, propõe a cada última sexta-feira do mês um encontro sobre uma obra ligada à Ásia, pontuado por leituras de um ator do Cours Florent e por uma degustação. Por exemplo, nesta sexta-feira, 29 de maio, Pierre Cambon, antigo conservador-geral do departamento de arte coreana no musée Guimet, apresenta Le secret du maître de thé de Kenichi Yamamoto, romance histórico laureado com o Prêmio Naoki de 2009, com intrigas palacianas e surpreendentes presenças coreanas. A sexta-feira, 26 de junho, é Éloge de l'ombre de Junichiro Tanizaki, publicado em 1933, que está em destaque, apresentado pela escritora e tradutora Ryoko Sekiguchi na edição publicada pelas Éditions Picquier com o título Louange de l'ombre. Todas as sessões são a 18 euros, reserva em guimet.fr.
Nossa opinião : A Maison Guimet é o tipo de endereço que a gente quer guardar para si, antes de se convencer de que vale a pena espalhar a notícia. Entre o esplendor dos espaços e colunatas, das escadas e biombos lacados, a riqueza das coleções imperiais chinesas instaladas num palacete Belle Époque e a serenidade inesperada do único jardim japonês em Paris intra-muros, o lugar convida a uma imersão total sem deixar a cidade. A nova cenografia de Constance Guisset coloca as obras em evidência com discrição e inteligência, sem jamais buscar roubá-las o protagonismo.
A quem é destinada esta visita? Aos amantes da Ásia e do patrimônio, é claro, mas também àqueles que gostam de lugares cheios de história e de coisas belas tratadas com seriedade. Observação: o local não é acessível a pessoas com mobilidade reduzida.
Para prolongar a caminhada pelo 16.º arrondissement, o Museu Guimet fica a dois passos da Praça de Iéna, e o Palácio Chaillot fica a apenas alguns minutos a pé.
Este teste foi realizado no âmbito de um convite profissional. Se a sua experiência for diferente da nossa, por favor informe-nos.
Datas e horário de abertura
Próximos dias
Sábado :
aberto
Domingo :
aberto
Quinta-feira :
aberto
Localização
Casa - Guimet - Hotel Heidelbach
19 Avenue d'Iéna
75116 Paris 16
Acesso
metro linha 9 Iena ou estação Trocadero, linha 6 Trocadero ou estação Boissière
Site oficial
www.guimet.fr
