ดอม ฌวน ณ เดือนโมลิแร์: คลาสสิกของมอลิแร์กลับมาบนเวทีที่เวอแซย์

ดอมฌวนกลับมาบนเวทีที่เวอร์ซายส์ ใน Cour de la Grande Écurie วันที่ 4 และ 5 มิถุนายน เพื่อฉลองครบรอบ 30 ปี Mois Molière คณะ L’Éternel Été กลับมาพบกับมอลิเอร์อีกครั้งด้วยการดัดแปลงที่ใกล้เคียงกับต้นฉบับดั้งเดิม กำกับการแสดงโดย Emmanuel Besnault

Dom Juan กลับมาบนเวทีที่เวอร์ซายส์ ใน Cour de la Grande Écurie วันที่ 4 และ 5 มิถุนายน 2026 เนื่องในโอกาสครบรอบ 30 ปีของ Mois Molière การสร้างสรรค์โดยนักเขียนบทละครนี้ได้รับการปรับบทและกำกับโดย Emmanuel Besnault ร่วมกับคณะละคร L’Éternel Été ซึ่งร่วมงานกับเวอร์ซายส์มาตั้งแต่ปี 2018 นักแสดงประกอบด้วย Élisa Benizio, Guillaume Collignon, Valentin Fruitier, Jérôme Pradon, Marion Préïté และ Antoine Richard ในการตีความใหม่ของคลาสสิกที่ยังคงทำให้ความมั่นคงถูกท้าทาย ทั้งจากความปรารถนาแห่งเสรีภาพ การท้าทายต่อศาสนสิทธิ์ และความสัมพันธ์ที่คลุมเครือกับผู้อื่น

การดัดแปลงนี้ประกาศจุดยืนอย่างชัดเจน: ตามรอยเส้นทางในบทดั้งเดิมโดยไม่เปลี่ยนถ้อยคำแม้สักคำ ไม่มีทางที่จะเขียนใหม่ Dom Juan เพื่อให้ร่วมสมัยด้วยการชำฉากสบตาอย่างบังคับ แต่จะทำให้ผู้ชมได้ยินสิ่งที่บทละครยังคงถ่ายทอดอย่างร้อนแรง การแสดงมุ่งตรงไปที่บุคลิกที่เลื้อยลอยอย่างนี้ ผู้ที่ก้าวข้ามกฎ ข้อสัญญา ศาสนา ผู้หญิง พ่อ และวิญญาณ Dom Juan ชักชวน หลอกล่อ หลบหนี ไตร่ตรอง และหลบเลี่ยง รอบๆ เขา Sganarelle พยายามชี้หรือนิยามความอื้อฉาว คุณธรรมสั่นคลอน และบทละครเปิดคำถามที่มอลิเอร์ทิ้งไว้แบบตั้งใจเว้าเปล่า: จะทำอย่างไรกับผู้ชายที่ดูเหมือนจะมีความรับผิดชอบต่อใครไม่ได้?

การกำกับการแสดงครั้งใหม่นี้สอดคล้องอยู่กับเรื่องราวอันเข้มข้นที่มีอยู่ระหว่างคอมพานี L’Éternel Été กับมอลีแร์ (Molière). สิบปีหลังการสร้าง Fourberies de Scapin ผลงานที่มีการแสดงเกือบ 500 ครั้งทั้งในฝรั่งเศสและต่างประเทศ บริษัทกลับมาหานักเขียนคนนี้ด้วยงานที่มืดลง ลึกทาง metaphysical มากขึ้น ไม่ใช่ตลกหลอกลวงเพียงผิวเผิน แต่บนเวทีก็แผ่พลังงานจากกระบวนการทำงานร่วมกันอย่างต่อเนื่อง สำหรับ 30 ปีของ Mois Molière การกลับมาครั้งนี้จึงมีความหมายเฉพาะตัว: ไม่ใช่แค่การยกขึ้นมาสู่โลกร่วมของมรดกชิ้นสำคัญใน repertory เท่านั้น แต่คือการดันมันกลับสู่สายตาของผู้ชมในเทศกาลที่ตั้งชื่อตามผู้เขียน

ด้วยการเชิญบริษัทจากแวร์ซายส์มาร่วมงานในการแสดง การสร้างสรรค์จึงกลายเป็นการรวมตัวทางศิลปะรอบๆ Molière การเลือกนี้ทำให้โปรเจ็กต์มีเสียงสะท้อนร่วมอย่างเป็นกลุ่ม: Dom Juan ไม่ได้ถูกนำมาผลักเป็นแค่คลาสสิกชิ้นใหญ่ แต่กลายเป็นสนามร่วม แหล่งที่ให้ผู้แสดงได้ถกเถียงกัน บนเส้นทางและความหลากหลายของประสบการณ์ต่อข้อความที่ปฏิเสธคำตอบง่ายๆ และที่นั่นอาจเป็นจุดที่บทละครยังคงมีคำคมลึก: เบื้องหลังเสน่ห์ที่เป็นตำนาน มีคำถามที่แทบจะร่วมสมัย ใกล้จะรุนแรง ข้างในเราเหลืออะไรเมื่ออีกฝ่ายไม่เข้าถึงเราอีกต่อไป?

กับ Dom Juan เดือนแห่งโมลิเยร์กลับพบหนึ่งในความท้าทายที่ใหญ่ที่สุดของมัน: โรงละครที่บางทีมีเสียงหัวเราะ บางทีมีความสงสัย และที่ที่ความตายสุดท้ายก็เรียกร้องให้ผู้มีชีวิตชดใช้ Emmanuel Besnault และคณะ L’Éternel Été มาเล่นคลาสสิกนี้โดยไม่ลบเลือนความมืดมิด เปิดช่องว่างแห่งความลึกลับที่ทำให้ตัวละครยืนหยัดมานานถึงสี่ศตวรรษ Dom Juan เขาเผาอะไรทั้งหมดเพราะว่าเขาเป็นอิสระ ว่างเปล่า สิ้นหวัง หรือแค่ไม่สามารถรักได้จริงๆ หรือไม่? ฝ่ายเวทีเองอาจไม่จำเป็นต้องตอบเร็วเกินไป

หน้าเพจนี้อาจมีองค์ประกอบที่ได้รับความช่วยเหลือจาก AI ข้อมูลเพิ่มเติมที่นี่'