Was sich abzeichnet: die Textil- und Modeausstellung zwischen Indien und Frankreich im Mobilier national

Das Mobilier National stellt das Textildesign Indiens und Frankreichs, das seit Jahrhunderten miteinander verflochten ist, in einer Ausstellung mit Festival vom 4. Dezember 2025 bis zum 4. Januar 2026 in den Vordergrund.

Indien und Frankreich verschmelzen im Rahmen der neuen Ausstellung des Mobilier national vom 4. Dezember 2025 bis zum 4. Januar 2026 zu einer einzigartigen Begegnung zweier großer Textiltraditionen.

Unter der künstlerischen Leitung von Christian Louboutin feiert die Ausstellung den Reichtum des kulturellen Austauschs zwischen den beiden Ländern durch das Prisma der Textilien, dank einer Auswahl emblematischer Werke, darunter zeitgenössische Kreationen aus dem Residenzprogramm der Villa Swagatam, Stücke aus den Sammlungen der Manufactures nationales, aber auch Schätze großer französischer und indischer Institutionen.

Die Gelegenheit, das außergewöhnliche indische und französische Know-how zu beobachten, die sich historisch beeinflusst und inspiriert haben, enthüllt prächtige, handgefertigte und verzierte Stoffe, die von fast vier Jahrhunderten künstlerischen Austauschs zeugen, von den Zelten der Mogulkaiser im 17. Jahrhundert bis hin zu den Modeschauen der Haute Couture- Geschichten, die es in acht Abschnitten zu entdecken gilt, die eine gemeinsame, oft verkannte Geschichte nachzeichnen.

Gleich im ersten Raum, dem Antichambre, einer Nachbildung einer französischen Wohnung aus dem 18. Jahrhundert, die vollständig mit indischen Textilien ausgekleidet ist, taucht man in die Materie ein. Christian Louboutin möchte die Besucher mit dieser Tapisserie, die mit traditionellen Techniken handgefertigt wurde, in die Geschichte eintauchen lassen. Ein beeindruckender Einstieg, bei dem Blumen oder ein Kamin mit dem Dekor verschmelzen!

Mehrere zeitgenössische Kunstwerke stehen im Dialog mit außergewöhnlichen Modestücken, deren Stoffe, Muster und schillernde Farben das Auge fesseln und den Besucher in Staunen versetzen. Im Obergeschoss präsentieren monumentale Tafeln Stickereien, die von mythologischen und literarischen Quellen inspiriert sind, gegenüber wunderschönen, fein bestickten und detailreichen Kleidern, die Gelegenheit bieten, vielfältiges Know-how zu bewundern.

Aber es handelt sich nicht nur um eine Ausstellung, denn zu dieser außergewöhnlichen Veranstaltung gehört auch ein Festival!Das Institut français lädt die breite Öffentlichkeit zu zwei kostenlosen Tagen am 6. und 7. Dezember 2025 ein, mit praktischen Workshops, Live-Vorführungen von Handwerkern, Performances, Signierstunden und Konferenzen, um einen lebendigen Austausch rund um das Thema Textilien zu ermöglichen – ein echter Bonus, um dieses Erbe lebendig, zugänglich und interaktiv zu machen.

Eine Ausstellung, die sich an Liebhaber von Textilkunst, Mode, Stickerei und außergewöhnlichem Handwerk, an Freunde der indischen Kultur und an diejenigen richtet, die visuell spektakuläre und eher dichte Ausstellungen mögen, da sie sich über zwei Etagen erstreckt. Wenn Sie jedoch kein Fan von Exponaten sind, die man im Detail betrachten muss, oder wenn Sie eine hyperinteraktive Ausstellung suchen, ist diese vielleicht nicht ideal für Sie.

Das Programm

Samstag, 6. Dezember

15:00–18:00 Uhr: Praktische Workshops unter der Leitung indischer Handwerker im Duo mit Künstlern, die ihren Aufenthalt in der Villa Swagatam absolviert haben
15:00–16:30 Uhr: Austausch über das in LACRIMA von Caroline Guiela Nguyen für die Herstellung der Kleider des Stücks verwendete Know-how: indische Stickereien und Alençon-Spitze
16:30–18:00 Uhr: Podiumsdiskussion Nr. 1: Die kreativen Verbindungen zwischen zeitgenössischem Schaffen und Know-how, mit den Künstlern der Villa Swagatam
17:30–18:30 Uhr: Präsentation und Signierstunde des Buches „Broderies. Anthologie curieuse” von Audrey Demarre (Hrsg. Lamartinière, 2024)
18:30–19:00 Uhr: Performance-Abend, zwei Musiksequenzen werden im Laufe des Tages im Lesesaal von Henri Tournier und Balakumar Paramalingam organisiert

Sonntag, 7. Dezember

15:00–18:00 Uhr: Praktische Workshops unter der Leitung indischer Handwerker im Duo mit Künstlern, die ihren Aufenthalt in der Villa Swagatam absolviert haben.
14:30–16:00 Uhr: Podiumsdiskussion Nr. 2: Was bleibt von den „Indiennes“? Die Ursprünge des europäischen Textildrucks und seine zeitgenössische Wiederaneignung
16–17 Uhr: Austausch mit der Künstlerin Yto Barrada, die Frankreich 2026 auf der Biennale in Venedig vertreten wird und im April 2025 einen Forschungsaufenthalt in Indien absolviert hat.
17:00–18:30 Uhr: Podiumsdiskussion Nr. 3: Madras, die Geschichte eines Textils von Indien bis in die Karibik
19:00 Uhr: Performance der bildenden Künstlerin Daëna Song Cabral in Zusammenarbeit mit den Musikern Henri Tournier und Balakumar Paramalingam