強い印象の無料コンサートをFête de la Musique 2026の一環として楽しむのはいかがですか？それならFête de la Musique 2026の雰囲気の中、スウェーデン研究所の庭園へ。日曜日 6月21日にお待ちしています！
6月21日、祝祭的で陽気な、そして何よりも無料のイベントである「音楽の祭典」が再び開催される。毎年6月21日、アマチュアやプロの音楽家が楽器を持ち出し、音楽愛好家や好奇心旺盛な人々に素晴らしい音楽のひとときを提供する。路上で、バーで、コンサートホールで、美術館で、教会で、文化センターで、音楽家と観客はその瞬間を存分に楽しむ。
ロック、エレクトロ、メタル、クラシック、フレンチ、レゲエ......。
2026年、Fête de la musiqueはパリ3区のHôtel de Marleの扉の背後にある素敵な場所、Institut suédoisへと再び戻ってくる。1年を通じて、Institut suédoisはスウェーデンのアーティストを軸にした豊かなコレクションと日仏の絆を前面に掲げている。音楽もまた、そこで見事に取り上げられている。
パリのスウェーデン・インスティテュート：スウェーデン唯一の海外文化センター
首都にいながらにしてスカンジナビアを旅するなら、スウェーデン・インスティテュートへ！1971年以来、気品あるオテル・ド・マール内にあるこの北欧文化センターでは、一年中、スウェーデン直輸入のアート、音楽、デザイン、映画など、豊富で多彩なプログラムを提供している。 [続きを読む]
今年の Fête de la musique 2026、スウェーデン文化院は再び庭でのライブ公演に複数のアーティストを招待します。注目のラインアップは今年も Fågelle。北欧の実験音楽シーン出身のこのアーティストは、すでにいくつもの作品を発表しており、2019年の Helvetesdagar、2023年の Den svenska vreden などが知られています。今年は Bränn min jord という新たな野心的プロジェクトで戻ってきます。
スウェーデン研究所は来る6月21日にも、Sara Parkmanを迎える。ヴァイオリニストであり歌手・作曲家でもあるSara Parkmanは、新たなスタジオ・アルバム「Eros, Agape, Philia」で復帰を果たす。これまで彼女は「Sara Parkmans Skog」を発表しており、Folk & Världsmusikgalanの「Artiste de l’année」賞を受賞したほか、「Matriarkerna」や「Vesper」もリリースしている。
しかし、それだけではありません。スウェーデン研究所の音楽祭は、夏の訪れを祝う伝統行事であるMidsommarを毎年祝う機会でもあります。毎年Midsommarの際、スウェーデン人は花飾りの柱を立て、その周りで踊り歌い、花冠を頭に載せます。2026年6月21日、パリのスウェーデン研究所の庭は、名物コンサートの前に、Midsommarの伝統的な踊りと歌を披露します。
スウェーデンでは、ミッドサマーは祖先から受け継がれた伝統で、野原や公園、庭で家族や友人、近所の人々と祝います。花を身に着け、踊り、歌い、ミッドサマーの大柱を囲んで賑わい、塩漬けニシンやジャガイモのサラダ、スナップス、それに定番のお菓子を味わいます。スウェーデン研究所でも同じ祝祭が開かれ、歌手のエスケリナさんの伴奏で、私たちの踊りと歌を導いてくださいます。
開場が開くとともに、FIKAカフェは定番のスウェーデンの飲み物と名物を取り揃えて販売します。
北欧実験シーンを源流に持つFågelleは、叙情と音の暴走を直截に結ぶ衝突を体現する存在だ。その音楽は民謡の断片、オーケストラ的な音壁、電子の揺らぎ、そして原初の声を混ぜ合わせる。
批評家の称賛を集めた二作を経て—Helvetesdagar（「地獄の日々」、2019）と Den svenska vreden（「スウェーデンの激怒」、2023）—Fågelleは現在、故郷の Halland 地区南西部に深く根を張った新プロジェクトを提示する。アルバム Bränn min jord（「私の地を焼け」）は、地理的にも芸術的にも移動を意味する転換を示す：彼女を形作ってきた森や村々を注意深く聴き取る試みだ。懐かしさを遠ざけ、空間と記憶の再所有へと導く、忘れ去られた場所を創作の領域へと変容させる試みである。
音響面では、暗く、質感豊かで没入感のある雰囲気が特徴的だ—過飽和ギター、ブラス、現地で拾われた音源、そして生の声。大気的で有機的なこの作品は、光と闇、荒涼と温もりの間を揺らぎながら進む。演奏家やダンサー、地元の環境音を録音プロセスの中心に据えることで、Fågelleは音楽が風景を描写し変容させる方法を再発明し、伝統的な民俗と現代サウンドアートを橋渡しする。
しかしアルバムは単なる地元性に留まらず、普遍的な問いを投げかける。場所は私たちをどう形づくるのか。記憶は地にどう刻まれるのか。痛みを伴う帰還は、いかにして世界をより豊かに「生きる」手段となり得るのか。
Fågelleはこれまで欧州各地で多くの公演を行い、Roadburn、Way Out West、Berghainの Kantine、Petit Bain など名高いフェスティバルや会場で演奏してきた。
十五年にわたり、サラ・パークマンは伝統を素直に受け止め、同時に巧みに再解釈してきた。その奔放さと繊細さが響く彼女の音楽世界は、現代スウェーデンのフォークを語る上で欠かせない存在となっている。
サラ・パークマンの音楽は、聖なるものと荒野の素朴さ、私的な感性と夜の森の霧のような想像を、何度も自由に行き来する。長年ヴァイオリンを操り、歌い、作曲を続けている彼女は、今もフォークの境界を揺さぶり、描き直している。最新作「エロス、アガペー、フィリア」— 愛と身体をめぐるアルバムが届けられた。
デビュー・ソロ・アルバム「Sara Parkmans Skog」（2016）は、フォーク＆ワールドミュージックの授賞式「Folk & Världsmusikgalan」で“今年のアーティスト”に選ばれた。翌年には友人でフォーク・ミュージシャンのサマンサ・オランダースとの共作による二作目「Matriarkerna」（「女祖たち」）を発表した。しかし現在までで最も称賛を集めた作品は2019年の「Vesper」（「夕礼拝」）だ。夜の祈りを題材に聖なるものへ捧げられたこのアルバムは、批評家の称賛を浴び、日刊紙Dagens Nyheterの文化賞をはじめとする数多くの賞を獲得している。
「エロス、アガペー、フィリア」では、三つの古代ギリシャ語の愛の形を取り入れている。エロスはロマンティック／官能的な愛、アガペーは神聖な愛、フィリアは友情や家族の愛を指す。結果として生まれたのは、多言語で“愛の形”をささやく、人間のやさしさを映すアルバムだ。欲望や希望、沈黙の誓い、不安に囚われる心の高揚と、泡の触れ合いのやさしさを語る。儚さと自己喪失、忘却、そして諦めと迷いもそこに混ざっている。
伝統と革新、居室の静謐さと夜のクラブ。パークマンの音楽は常に一つのものとして完結していない。対立するように見える要素を多層に混ぜ合わせ、時に不協和音にも聞こえるはずの音像が、奇妙でありながら完璧な調和を生み出している。
開催日および開催時間
～に 2026年6月21日
Starts at 午後05時00
所在地
スウェーデン研究所
11 rue Payenne
75003 Paris 3
料金表
無料
推奨年齢
すべての
公式サイト
paris.si.se
詳細はこちら
庭園側の集合は10 Rue Elzévir、17時からです
空きがある限り、入場は無料です
スウェーデン研究所の屋内スペースは終日閉鎖します
パリのスウェーデン・インスティテュート：スウェーデン唯一の海外文化センター
