EDF財団は、展覧とダンス公演を組み合わせたイベント「Dans(e) la lumière」の新たな開催を発表します。シーズン3は2026年11月4日から2027年1月31日まで開催。プログラムをぜひご確認ください。
EDF財団の文化シーズンが、2026年11月4日から2027年1月31日までの期間に開幕します。これまでの展示とは一線を画す新たな形式を提案し、Dans(e) la lumièreの新章をお届けします。詩情あふれる回廊と驚きに満ちた体験が待つ、美術とダンスの融合イベントです。
具体的に、この無料展覧会では何が見られるのでしょうか？EDF財団は、そのコレクションから重要な作品を多数集めました。偉大な芸術家たちによる、光にインスパイアされた作品です。マン・レイ、ラウル・デュフィ、フリオ・ル・パルク、ガン・ゴルディージョ......。
作品と作品の間の旅を補完するために、来場者はさまざまなダンス・パフォーマンスを鑑賞することができる。ダンサーたちは、展示されている絵画と独創的な対話を生み出し、光に導かれるままに彼らの世界と芸術を表現する。ダンス・パフォーマンスは日替わり、時間替わり。ソロ・ダンサー、一座、即興曲、ショーからの抜粋、クラシック・ダンス、モダン・ダンス...。
この異色の舞台には、ブランカ・リ、エリック・ソワイエ、シャルロット・ルーヴェル、リサ・デュリン、モード・ル・プラデックといったアーティストが名を連ねる。時代も作風も異なる世界がぶつかり、重なり合う――エフディ財団で。アーティストたちは、創造的なこの光によって結びつくのだ。今回の展覧会は、驚きを超えて独創性を放つはずだ！
ご注意ください：イベントと展示は無料、公演は有料です。以下は、Dans(e) la lumière, saison 3 : の公演スケジュールの詳細です。
パフォーマンス
- 2026年11月18日・19日・20日、19時30分
ロリ–ローラックとカンパニー レ・リゾーム
タンブー・カ・パセ
タンブー・カ・パセ（訳：太鼓は伝わる） は、グワカの継承を土台に、ロリ・ローラックが創作した振付探究。グアドループの無形文化遺産に根差すこの作品は、パリでグワカの伝承に尽力した第一世代のダンサー、マックス・ディアコックと、ヒップホップの舞台で育ったダンサー、ロリ・ローラックの出会いから生まれた。二世代、二つの身体性、二つの道がぶつかり合い、共通の言語を築く。太鼓はやがて通過の象徴となり、世代間・技法間・想像力の架け橋となる。
- 2026年11月18日・19日・20日、19時30分
フィリペ・フランシスコ・ペレイラ・シルヴァ & マリエ・レヴェネ＝カンパニー メトロ・エレクトロ
Habebo
Habebo は、フィリペとマリエの出会いから生まれた確信。共に創ることの共鳴を感じ、身体がすでに共通の言語を共有しているかのような感覚から出発するダンス・デュオだ。見えないもの、運ぶ感情、オーラを軸に据え、詩的な表現を動きで紡ぐ。-electroダンスの標準化に抵抗する意志を持ち、個性と力強い存在感を舞台に保ちつつ、共通の書法の誕生を拓く。現代ダンスとの対話という新たな語彙の場を開き、二つの世界が共存・影響し合う。
- 2026年11月24日・25日・26日、19時30分
モニール・アンヒルン–カンパニー ロダン
Aqua
地面との関係を軸に、二人の解釈者が共に歩んできた物語を動きで紡ぎ出す。支え合い、対峙、相互の聴取を経て、Aquaは時を超えて育まれた兄弟の絆を身体に宿す。生演奏とダンスが織りなす語りは、他者との関係性を中心に据えた交流の言葉を生み出す。
- 2026年12月1日・2日・3日、19時30分
リリアン・ダマンゴ–カンパニー TRIF
Le Chant des possibles
最も大切なのは選択そのものではなく、全ての可能性がまだ共存するあの一瞬かもしれない。過去・現在・未来が交差する変転の場を問う一瞬は、決定が新たな道を開く。逆境でも連帯を通じて、個々は選択を重ねて成長していく。
- 2026年12月15日・16日・17日、19時30分
テオティム・レスtra di Bernardo–カンパニー シミエールズ
SILENCE
この星が私たちの視界を照らしていた頃の輝きを取り戻す旅。日常の確信や慣習、命じられた規範に遮られた光を、Hip-Hop Freestyle による創作が織り戻す。詩的な亀裂を開き、最初は箱に閉じ込められていた身体が、再び創造する力を取り戻す。私たちを夢のような世界へ誘い、別の見方を促し、内に眠る生を共に再発見する。
- 2027年1月12日・13日・14日、19時30分
オリビア・ピエール–カンパニー OPS
S K I N S
S K I N S は、ヒップホップの文化に根ざした振付作品で、より密度の高い、身体を伴う表現へと踏み出す試みとして生まれた。舞台演出とフリースタイルを組み合わせ、私的な人生の断片を語る。存在を支える layer、仮面、見せること・隠すことを巡る選択を探る。激しい身体性と繊細さが共存する中、観客はコントロールと解放、力と脆弱さの間を行き来する。ゲーム世界の「スキン」に着想を得た創作は、外見がアイデンティティを決めるという世界観を反映させ、それらの“包み”は私たちを守るのか、それとも閉じ込めるのかを問う。
- 2027年1月26日・27日・28日、19時30分
ジュリー・リロス & レイラ・ミレッティ –カンパニー ドスウェ
SSODADE
SSODADE は、記憶を宿す二つの身体の出会いから生まれた作品。アンティル諸島とインド洋で育まれた二人が、疑念から解放、抑制から祝祭へと歩む道を共に越える。閉じた動作や機械的な動きが、次第に温かさ・循環・サイファーへ開かれていく。ヒップホップ、ハウスダンス、アフリカ系ルーツの動きを横断する語彙が、遺産を静かに語り継ぐ身体言語を紡ぐ。
パフォーマンス
- 2026年11月4日・5日・6日、午後8時、2026年11月7日午後5時と午後8時 Blanca Li - L'Ombre
ジャン・ルイ・リュクァムエ劇場にて
上演時間: 60分
L'Ombreは、人が自分の影と複雑に絡み合う関係を描く。 Blanca LiとEdith Canat de Chizy の新作は、ダンスとライブ音楽、現実と仮想の境界を混ぜ合わせた体験で、実体のある身体と仮想の影が観客の前で交錯する。物語はアンデルセンの『影』を自由に解釈している。ある学者が影に命を吹き込み、それが autonomous となり社会の中で人間になりすます。影は主人を超え、彼を支配しようと戻って来るが、最後は彼が抵抗しようとすると影に殺されてしまう。 この寓話を軸に、 Blanca Li は自らの“二重性”“アイデンティティ”“自立”との関係を問い、人間と人工の境界がますます不確かになる世界を描く。 Edith Canat de Chizy のオリジナル楽曲の一部を生演奏で、Ircam との音響演出を含む没入型の音響体験が、感覚を強く刺激する。
- 2026年11月18日・19日・20日、19時30分 Maud Le Pladec - Veins of Water
上演時間: 15分
Veins of Water は女性3人のトリオ。人魚や波、迷える魂の三つの水の象徴を想像し、深淵から浮かび上がる生き物たちが、漂いながらも沈みかける存在を伴う。作品は“放棄”の行為を探り、深淵への降下を一種の再生として描く。水は人間の内なる戦いの比喩となり、美と怪物性が交錯する。衣装と照明が、流動性と密度、恵みと異様さの緊張感を延長させる。Veins of Water では、踊りと音楽が二つの潮流として融合し、観客を揺蕩う、宙に浮いた、繊細で魅惑的な空間へと誘う。
- 2026年11月24日・25日・26日、19時30分 Compagnie les Corps Jetés–Noé Chapsal - Viscum
上演時間: 40分
Viscum は、体の関与が全力を要する、切れ味鋭い振付と美学の試み。形式を超えて、情熱と消耗を伴う相互歩み寄り、同意、そして二つの身体の適切な距離感を語る。力強く有機的なデュオは、現代的なジェスチャーを展開し、ブレイクダンスの閃きとジャズの正確なリズムが融合した動きを見せる。黒革を身にまとった二人は、狭い空間で衝突しつつ互いを支え、出会いの不器用さ、激しさ、そして感動的な瞬間を通過していく。
本作は7歳以上推奨。
- 2026年12月1日・2日・3日、19時30分 EPSEDANSE Montpellier –Hofesh Shechter - tHE bAD
上演時間: 25分
tHE bAD は、打楽の譜面の上でインタープレターの部族を繰り広げる。衣装の金色を背景に、都市的な力強さを帯びた動作と、夜の世界に潜む緊張と自由の一端を描く。創作者によれば「考えずに作る試み」であり、良し悪しを常時評価することなく、動きと身体の相互作用を舞踊言語として探究する。エネルギーの最高潮から、厳格さと熟練度に支えられた疲労感まで、全体として完全なダンス言語を形成する。 Hofesh Shechter の三部作「野蛮人」の第四章にあたるこの断片は、ロンドンを拠点とするこの振付家が、光とリズムで観客と踊り手を世界の終末感へと没入させる。現代社会の暗部と、人類がより良い未来を創造できるという確信を語る。
- 2026年12月15日・16日・17日、19時30分 Helena Olmedo - Fareras
上演時間: 45分
Fareras の中心には灯台が立ち、希望と記憶の象徴として機能する。その光は儚い約束となり、境界を越えて結びつく共有の言葉となる。灯台の物語を、4人の灯台守が身体を使い光を導くように語る。自らの神話のように、想像力に満ちた世界を生み出す。灯台は私たちの歴史の錨であり、証人であり続ける。
- 2027年1月12日・13日・14日、19時30分 Mickaël Le Mer –Compagnie S'Poart - Chiaroscuro
上演時間: 30分
闇の中に光が生まれ、光の中に影が浮かぶ。Chiaroscuro はルネサンスに起源を持つ「明暗法」に触発された美術技法で、影の領域と光の領域の強い対比を用い、体の輪郭を彫り、ドラマを創出し、身体の奥深さを表現する。カルヴァージュやレンブラントなど、この技法を極限まで活用した画家に倣い、影と光の激しい対話を、二人のダンサーのデュオで探る。身体は素材となり、時に幽玄、時に具象、光と闇の照度変化により表現が進む。対峙と融合、魅力と抵抗、相反する力の補完性を、振付言語として展開する。光はただ照らすだけでなく、形を作り、脆さを際立たせ、称揚する。影は欠如ではなく、積極的で謎めいた守護者として存在感を放つ。この視覚と感覚の体験は、人間の二元性を問う—脆弱さと力、見せるものと隠すものの往復—そして動く身体の美を、劇的かつ繊細に讃える。
- 2027年1月26日・27日・28日、19時30分 Area Jeune Ballet Genève–Sadeck Berrabah - Murmuration Blue Edition
上演時間: 30分
ダンスエリア Genève と La Cité Bleue が手を組み、現代ダンス界の重要人物サデック・ベラバの作風を軸に新作を創出。Murmuration では、極めて正確な書法が特徴となり、身体は直線を描き、幾何学的形へ展開し、群像の動きに溶け込む。Dance Area の10名の若いダンサーがこの難解で視覚的な言語を受け継ぎ、個人よりも集団の構造を重んじる。振付は生きた有機体へと変化し、群れが呼吸し、振動し、同調して進む。今回の版では、ダンスと言葉が緊密に対話し、単なる伴奏ではなく、構築的な力として機能する。
イベント
- 2026年11月8日、10:30-22:00
ジュリエット・レカミエ劇場にて
映画におけるダンス
アニメーター：Ramy Ciné Club
無料、要予約
4本の名作を軸に、映画に描かれるダンスの多様な表現を探る企画。ダンスを自由の空間、自分を表現する手段、性別の規範へ問いを投げかける場として捉える作品群を紹介します。上映後には意見交換の時間を設け、ダンスと社会における表現についてさらに考えを深めます。
- 2026年11月14日、17:00-19:00
ダンスを見る目を変える
無料・入場自由
「Changer le Regard」プロジェクトは、アマチュアダンスにおける性別のステレオタイプを解体する試み。パトロンはパリ・オペラ座の若手ダンサー、ユゴ・マルシャン。文化省の支援を受け、フランス各地から集まる12人の若者が、それぞれオリジナルのソロを披露。クラシック、コンテンポラリー、ジャズといった装いで個性を表現します。
その後は、約15名のダンサーによる創作の発表も行われ、アーティストの滞在制作から生まれた群像が、視線・光・影を軸に、他者の視線が私たちの動作とアイデンティティにどう影響するのかを問い直します。この上映は、ダンスと現代社会でのメッセージとの関係を考え、自己を見つめ直す機会としての招待です。
- 2027年1月30日（土）、10:00-22:00
マゼルフレテンへ carte blanche
Dans(e) la lumière、閉幕
無料、要予約
シーズン Dans(e) la lumière の締めくくりとして、財団は演劇団体 Mazelfreten に白紙の権限を付与！ hip-hopとエレクトロが財団をあらゆる形で彩る、祭りの一日。パフォーマンス、出会い、ワークショップ、そして思いがけない瞬間が詰まった、ダンスを祝う真の一日となります。あわせて Electro Hip-Hop バトルの第3回も開催！皆で体を動かし、感動と興奮を味わいましょう！
「Dans(e) la lumière」は今回で3回目の開催となり、来年以降も継続される可能性があります。各回ごとに新しいアーティストや新しい公演を取り上げます。EDF財団のこの奇抜なプログラムに、ぜひお楽しみください！
