風景の物語――モネからホックニーへ：マルモタン＝モネ美術館の絵画展

マルモタン・モネ美術館は、1890年から現代に至る風景画の美を、多彩な展開で探究します。2026年9月24日から2027年1月31日までの展覧会「風景の物語」をぜひご覧ください。

肖像、風景、歴史画、静物画… 絵画にはさまざまなジャンルがあり、それぞれに独自の規範・歴史・巨匠が存在する。これらの規範やルールは時代とともに変化し、速さも強さもさまざまだ。 マルモッタン＝モネ美術館 は、20世紀の風景画の芸術に注目している。歴史が社会すべてを揺さぶり、芸術の中に力強く介入していった時代に。

「風景の物語モネからホックニーへ」という展覧会は、2026年9月24日から2027年1月31日まで開催されます。この 展覧会 は、19世紀末から現代に至る多様な作品を100点を超えて一堂に集め、時代順と主題を軸に、フランスと国際の巨匠たちの対話を試みる構成となっています。

19世紀、風景画は人気が高く、敬意を集めるジャンルとして美術界の欠かせない存在でした。しかし、第一次世界大戦が訪れると、その風景観は一変します。あまりにも brutal の戦争は社会のあらゆる側面を揺さぶりました。風景の中に物語が再び息を吹き込み、戦場だけでなく戦争によって破壊された景観も描かれるようになります。かつての勇敢さやナショナリズムの像から遠ざかり、これらの新しい絵画は苦悩と荒廃、そして人間の過剰な振る舞いを浮き彫りにします。

戦後は癒しの時代が訪れる。ピエト・モンドリアンやニコラ・ド・スタールのような作家は、現実を再び取り戻し、風景を自分のものとしていく。他方、現実そのものに正面から向き合う動きも強まっており、とりわけ写真,を媒介に、新しい風景とそこで暮らす人々に出会い、取材を重ねていく。

一部の芸術家は想像力と夢に目を向ける。理想郷の風景やシュール、象徴的な景観、失われた楽園――。芸術家は美を追い求めている。彼らの作品は夢や希望を語り、彼らが逃れようとする現実と、それを動機づける信念を露わにする。

最後に、多くのアーティストはこの風景の中での 人間の位置 について、人間が自然に与える影響について、そして遥か未来に私たちが何を残すのかについても問いかけています。過去・現在・未来――同じ風景の中にどんな物語が見えるのか。どの物語が生き残るのか。

風景を表現の手段として

これらの風景は、現代史の生き証人です。画家たちは故郷や自分たちの国民を表現する手法としてこの形式を選びました。破壊と再生、自然、過去への郷愁、そしてこれから訪れる未来への問いを描き出しています。1890年以降、世界を揺さぶってきた大きな出来事や変化に彩られた作風です。今回の展覧会を通じて、マルモタン・モネ美術館は、風景画に宿る力を余すところなく伝えたいと考えています。

展覧会の構成は、普段は同じ展示で取り上げられることの少ない巨匠たちを一堂に集めています。ピエール・ボナールの作品はもちろん、 Claude Monet、フェリックス・ヴァリョトン、キャロライン・バッハマン、エドヴァルド・ムンク、ウォーカー・エヴァンス、アンナ＝エヴァ・バーグマン、アレックス・カッツ、ニキータ・カダン、ジョン・ヴァション、シャイム・スーティン、アンリ・マティス……

絵画、写真、動画、彫刻—これらの物語は多くの方法で語られることができます。9月の開幕とともに、展覧会 風景の物語 をぜひご覧ください。